Кликните, чтобы не дожидаться завершения операции
[ закрыть ]

Натаниэль Филбрик

Nathaniel Philbrick
Натаниэль Филбрик
Профессии: Сценарист, Актёр, Играл себя
Пол: Мужской
Родился: 00 1956 (68 лет)
Последний фильм: 2015
Поделиться: Добавить в Facebook В Twitter МойМир@Mail.ru

Фильмы


Новости

05.01.2016 13:21

Лучшие фильмы 2015 года по версии LF

Прошедший год подарил нам много громких проектов, и выбрать лучшие из них было не так просто. На победу в некоторых номинациях претендовало сразу несколько лент. Так как выход на российские киноэкраны не всегда совпадает с мировой премьерой, в списке вы не найдете те или иные картины этого года, которые пока еще не были представлены российской публике. Зато парочка фильмов 2014 года выпуска заняли в нем почетное место. LostFilm.INFO вспоминает, чем же миру кино запомнился 2015-й.

Лучший байопик
Читать полностью
Поделиться:

23.12.2015 17:19

Бокс-офис России выбрал светлую сторону силы

Итоговые сборы по результатам 51-го уикенда (17-20 декабря) вряд ли способны кого-то удивить. Конечно, двадцатка самых интригующих картин выходных заработала колоссальную сумму 1,030 млрд руб., увеличившуюся по сравнению с показателями недельной давности на 131,8% в национальной валюте. Общая касса уикенда стала шестой по величине в текущем году и значительно превысила сборы аналогичного периода прошлого года, когда в топе вторую неделю подряд лидировал финал трилогии «Хоббит». Однако это достижение совершенно предсказуемо, учитывая то, какой гигант захватил мировой прокат на этих выходных.

Естественно, большая часть выручки приходится на долю седьмого эпизода самой грандиозной космической франшизы за всю историю кинематографа. Фильм «Звездные войны: Пробуждение силы» Джей Джея Абрамса за первые четыре дня своего триумфа заработал 879 млн руб. Для сравнения, эта сумма больше той, что получил на старте предыдущий лидер зачета — «Миньоны» (865 млн руб.), так что желтопузым озорникам наконец придется уступить первое место в списке самых кассовых проектов года, которое они удерживали с середины лета. Стоит также отметить, что «Пробуждение силы» поддержало славную традицию, заведенную предыдущими эпизодами саги — все они становились хитами бокс-офиса. К примеру, «Скрытая угроза» заняла второе место в рейтинге самых прибыльных лент 1999 года.
Читать полностью
Поделиться:

09.12.2015 18:02

Китобои Ховарда загарпунили бокс-офис России

Первый зимний уикенд (3-6 декабря) получился довольно спокойным и не оправдал ожиданий создателей новых картин и прокатчиков оных в России. Сумма общих сборов двадцати самых популярных в эти выходные лент составила 561,6 млн руб. и лишь слегка превзошла результат прошлой недели. Отрадно наблюдать в топе-5 вышедшие только на этой неделе фильмы. Это значит, что конец года припас для наших кинолюбителей достаточно интригующих премьер. Однако аналитики ожидали от многих из этих проектов больших успехов.

К примеру, прогнозы профессионалов сулили как минимум 200-миллионную кассу новой драме Рона Ховарда «В сердце моря». Напомним, что дата релиза фильма, основанного на романе Натаниэля Филбрика, была передвинута на конец этого года, поближе к наградному сезону, ввиду его оскаровского потенциала. Однако на интересе публики это никак не сказалось. Безусловно, дорогостоящий блокбастер с актерами высшего ранга вроде Криса Хемсворта и Киллиана Мерфи уверенно одержал победу в бокс-офисе, однако он заработал всего 132,5 млн руб.
Читать полностью
Поделиться:

Средний рейтинг: 6.85

Все | Сценарист | Главные роли

Фильмография

Сортировка по: Году :: Рейтингу :: Количеству голосов
Сценарист [ скрыть ]


В сердце моря
В сердце моря (2015)

In the Heart of the Sea (7.50)

Revenge of the Whale
Revenge of the Whale (2001)
(6.20)

Актёр [ скрыть ]


(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self - Author

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
 Self - Guest 1 episode, 2016

(0)
(0.00)
Self - Guest

Играл себя [ скрыть ]


Telegram-канал

Топ 250
116
13 причин почему
13 Reasons Why (8.20)
117
День сурка
Groundhog Day (8.20)
118
Охотник на оленей
The Deer Hunter (8.20)
119
В порту
On the Waterfront (8.20)
121
В поисках Немо
Finding Nemo (8.10)
122
Останься со мной
Stand by Me (8.10)
123
Комната
Room (8.10)
124
Ультиматум Борна
The Bourne Ultimatum (8.10)
125
Игры разума
A Beautiful Mind (8.10)
весь топ
05.01.2016
Лучшие фильмы 2015 года по версии LF

Прошедший год подарил нам много громких проектов, и выбрать лучшие из них было не так просто. На победу в некоторых номинациях претендовало сразу несколько лент. Так как выход на российские киноэкраны не всегда совпадает с мировой премьерой, в списке вы не найдете те или иные картины этого года, которые пока еще не были представлены российской публике. Зато парочка фильмов 2014 года выпуска заняли в нем почетное место. LostFilm.INFO вспоминает, чем же миру кино запомнился 2015-й. Лучший байопик «Легенда» (Брайан Хелгеленд) Одной из самых интересных премьер ушедшего года стал фильм «Легенда», рассказывающий о легендарных британских бандитах — близнецах Роне и Реджи Крэях. Это типичное гангстерское кино, снятое в лучших американских традициях, но перенесенное на улицы Лондона. Со стороны режиссера смена декораций — изящный и остроумный шаг. Таким образом ему удалось избежать сравнения с мэтрами данного жанра и в то же время вдохнуть в него новизну. Знакомая зрителям гангстерская история на новых локациях выглядит свежо, сохраняя общую атмосферу. Картина ласкает взгляд, ослепляя нас блеском жизни лондонской богемы 60-х годов прошлого века, а также показывает контраст между роскошью и той грязью, с которой героям приходится сталкиваться. И все же находка проекта — это главные герои, сыгранные одним и тем же человеком — Томом Харди. В очередной раз и без того популярный актер доказал, что по-настоящему одарен и способен играть совершенно противоположные образы. При наличии сильного второстепенного состава Том буквально сконцентрировал все внимание на себе. В обеих ролях он выложился на полную, создав двух невероятно харизматичных персонажей. История братьев Крэев, их чувства и трагедия заставляют сопереживать героям, само действие радует динамичностью, диалоги — черным юмором, а визуальный ряд — безупречным стилем. Лучшая драмеди «Бердмэн» (Алехандро Гонсалес Иньярриту) Алехандро Гонсалес Иньярриту давно слывет довольно специфическим режиссером, на которого благосклонно взирают критики и к которому с интересом относятся зрители. Его драмы отличаются нешаблонностью, он умеет подбирать актерский состав, вдумчиво подходит к созданию визуального ряда и музыкального сопровождения. «Бердмэн» — это одновременно и драма, и комедия, причем жанры переплетены настолько искусно, что в результате на зрителя обрушивается целая лавина разнообразных эмоций, в которых сходу трудно разобраться, но тем сильнее трогает происходящее на экране. Как обычно, Иньярриту радует зрителей блестящим кастом. Майкл Китон сыграл главного героя, экс-звезду некогда популярных фильмов о Бердмэне, а ныне забытого всеми неудачника. Сам Майкл, в свое время также пострадавший от закрепившегося за ним образа Бэтмена, изобразил отчаявшегося, решившегося на последний рывок человека крайне убедительно. Его партнерами по площадке стали Эдвард Нортон в образе талантливого, но совершенно невыносимого актера, неожиданно плохая девочка Эмма Стоун, красавица Наоми Уоттс и непривычно спокойный Зак Галифианакис. И все играют с очевидным удовольствием. Лучший спортивный фильм «Охотник на лис» (Беннетт Миллер) Беннетт Миллер уже показал в картине «Человек, который изменил все», что его подходу к спортивным драмам свойственна свежесть трактовки правил данного жанра. Основанный на реальных событиях фильм «Охотник на лис» не стал исключением. Трудно сказать, о чем он — о природе спорта или о том, на что приходится идти атлетам ради победы, об американской мечте или о ее высокой цене. О том, каких демонов могут хранить в себе глубины человеческой души? Скорее, обо всем сразу. История отношений двух чемпионов-борцов и их спонсора, эксцентричного и несчастного богача Джона Дюпона, является попыткой Миллера понять, что же именно привело к трагедии, случившейся в далекие 90-е. В этом ему помогает блестящее трио актеров, каждый из которых удивил как критиков, так и зрителей. Стив Карелл, воспринимаемый киноманами в основном как комик, изменился до неузнаваемости, воплотив противоречивый образ миллиардера Дюпона. В нем есть и снедаемое героя изнутри безумие, и пронзительное одиночество, и жажда любви и уважения, которая лишь сильнее разгорается от того, что трудный характер не позволяет меценату получить желаемое. Марк Руффало сыграл старшего из братьев, Дэйва, представшего полной противоположностью богача. Роль младшего брата, Марка Шульца, исполнил Ченнинг Татум, которого нередко незаслуженно упрекают в том, что он умеет играть лишь тупых качков. «Охотник на лис» дал ему возможность доказать неправоту критиков и публики. Пусть сам персонаж и является простаком, его внутренние терзания Татум смог передать весьма выразительно. Фильм получился размеренным, но пронзительным и впечатляющим — благодаря кипящим внутри образовавшегося треугольника страстям. Лучший российский фильм «Битва за Севастополь» (Сергей Мокрицкий) Этот русско-украинский проект в украинском прокате носит название, которое переводится как «Несломленная», что, пожалуй, подходит картине намного больше. Впрочем, название – это единственное, в чем можно упрекнуть «Битву за Севастополь». Кино рассказывает нам историю реально существовавшей выдающейся женщины, героини Великой Отечественной войны, снайпера Людмилы Павличенко. По сути, это не столько фильм про войну, сколько про человека на войне. Перед нами выверенными мазками рисуют картины жизни простой женщины, столкнувшейся с самым страшным, что может ждать человека. Ее глазами мы наблюдаем за творящейся вокруг бойней, и этот взгляд изнутри помогает нам увидеть происходящее буднично и потому еще более пугающе. Да и сама война показана с равнодушной документальностью — без особого надрыва, излишнего пафоса и навязших на зубах повсеместных клише вроде сотен злобных чекистов, тысяч расстрелов и неоднозначных, склонных к гуманизму противников. В сочетании с отличным визуальным рядом, скрупулезной проработкой деталей и прекрасной игрой актеров все это делает фильм одним из лучших образчиков современного военного отечественного кино. Лучший боевик «Форсаж 7» (Джеймс Ван) В этом году вышло несколько высококлассных боевиков, но пальму первенства мы отдаем седьмой части франшизы «Форсаж». Причин этому несколько. Фильмы данной серии всегда славились тем, что эффектность трюков затмевала сюжет. Но в этой картине создатели превзошли сами себя. Пусть на выходе из кинотеатра вы спросите: «Сделали ли герои за фильм хоть что-то, что хотя бы теоретически возможно в настоящей жизни?», но во время просмотра вам останется только, затаив дыхание, восхищаться головокружительным экшеном. Вторая причина — один из самых обаятельных злодеев за всю историю «Форсажа». Поскольку сам Доминик Торетто (Вин Дизель) с каждой частью все больше приближается к уровню «полубог», ему ожидаемо понадобился достойный противник. И Джейсон Стэйтем в роли Декарда Шоу выполнил эту задачу на все 100 процентов. Харизматичный и крутой, он едва ли не затмевал главного героя. Наконец, не секрет, что во время съемок ленты погиб исполнитель одной из главных ролей — Пол Уокер. Эта трагедия наложила свой отпечаток на проект, придав ему нетипичный для серии налет светлой грусти. В итоге авторы создали фильм-прощание, и то, как старались все члены съемочной группы, видно невооруженным взглядом. «Форсаж 7» словно подводит черту — после этой части франшиза никогда уже не будет прежней. Лучшая экранизация комикса «Kingsman: Секретная служба» (Мэттью Вон) Мы, конечно, могли бы присудить победу масштабной «Эре Альтрона» или изобретательному «Человеку-муравью», но нет… Фанатам Marvel придется подождать до следующего года, чтобы увидеть лучшие проекты этой компании. В конце концов лидерство в номинации досталось британскому проекту «Kingsman: Секретная служба». Снятый по мотивам малоизвестного комикса фильм сразу же покоряет своей небанальностью. Британскость чувствуется буквально в каждом кадре, что и отличает картину от собратьев по жанру. Начать хотя бы с того, что агенты секретной службы носят имена рыцарей Круглого стола, даже в моменты разделывания врагов на куски они сохраняют поистине английскую элегантность. Юмор здесь чисто британский — высокомерный, острый, зачастую балансирующий на грани фола, но парадоксальным образом не пошлый. Мэттью Вон, известный своим умением нетривиально подходить к банальным вещам, проявил остроумие и в этом своем проекте. С одной стороны, он отдает должное традиционным фильмам о шпионах в пику моде на мрачность и серьезность. С другой, пародирует классическую бондиану и ее последователей, таким образом избежав обвинений в старомодности и неактуальности. Прибавьте к сказанному плеяду известных актеров, создавших запоминающиеся и притягательные образы: Эггси (Тэрон Эгертон), объединяющий в себе типажи аристократичного шпиона и английского гопника, немного сумасшедший, как и все мрачные гении, злодей Валентайн в исполнении шепелявящего Сэмюэля Л. Джексона, безупречный джентльмен и машина для убийств Галахад (Колин Ферт). А теперь поместите их в центр задорного экшена, создатели которого в кои-то веки не боролись с возрастными ограничениями, а потому не стеснялись демонстрировать взрывающиеся головы и отлетающие конечности. Ну и сверху все это можно присыпать щепоткой трогательных отношений между персонажами. Вот и готов рецепт самой интересной экранизации комикса 2015 года. Лучший экшен-фильм «Безумный Макс: Дорога ярости» (Джордж Миллер) Оригинальный «Безумный Макс» в свое время приобрел статус культового. И несмотря на то, что режиссером новой части приключений одинокого воина дороги стал все тот же Джордж Миллер, поклонники франшизы волновались в ожидании премьеры. Оказалось, совершенно зря. Вселенная «Безумного Макса» пережила в 2015 году свой Ренессанс. Говорят, нельзя дважды войти в одну и ту же реку. Что ж, Миллер смог это сделать. Фильм впечатляет потрясающей проработкой постапокалиптического мира, созданного с большой фантазией. Именно это внимание к мелочам покоряет. Рассматривать разнообразные причудливые костюмы, необычные транспортные средства, детали быта этой безумной вселенной невероятно интересно — настоящее визуальное пиршество. Не подкачали и персонажи. Том Харди, конечно, не слишком похож на первого исполнителя роли Макса, Мела Гибсона, но с уверенностью можно сказать, что он ничем не хуже. Новое время требует новых героев, так что не обошлось и без востребованного нынче типажа сильной женщины, образ которой воплотила оскароносная Шарлиз Терон, щеголяющая бритой головой и протезом. Приключения вынужденных попутчиков на дороге ярости захватывают практически сразу же и не отпускают до финальных титров, оставляя зрителей оглушенными развернувшимся перед ними экшен-изобилием. Лучший анимационный фильм «Головоломка» (Пит Доктер, Роналдо Дель Кармен) «Нет слов, одни эмоции», — это одновременно и слоган нового творения студии Pixar, и то, что приходит в голову после просмотра данного мультипликационного шедевра. И хоть основная идея не блещет новизной — о том, что же происходит в голове у человека, как рождаются наши мысли и эмоции, размышлял уже не один творец, — само воплощение выше всяких похвал. Как и любое хорошее творчество для детей, этот мультик получился многоплановым: люди самых разных возрастов смогут увидеть в нем что-то свое. Для малышей это будет добрая и забавная сказка с простой и занудной моралью. Подросткам окажется близка поднятая тема взросления — то, как детское черно-белое мышление сменяется умением видеть все оттенки жизни. Взрослые оценят то, как остроумно проиллюстрирована причина частого непонимания людьми друг друга. А родители смогут вспомнить маленьких себя, и, возможно, лучше понять своих детей. Подобная многоступенчатость делает мультфильм глубоким и в то же время, в лучших традициях студии Pixar, теплым и лиричным, повествующим о самых главных человеческих ценностях — дружбе, любви, семье. Вкупе с живыми персонажами и легким юмором все это превращается в прекрасный фильм, который можно и нужно смотреть всей семьей. Лучший хоррор «Оно» (Дэвид Роберт Митчелл) Оригинальное название фильма It Follows, которое переводится как «Оно следует (за тобой)», более емко передает суть происходящего на экране, нежели прокатный вариант. В этом фильме ужасов вы не найдете приевшихся бу-эффектов и других подобных клише. Нечто, преследующее своих жертв, безлико, необъяснимо и, главное, неотвратимо. Ему нет нужды бежать и нападать, но в этой монотонной последовательности и скрывается весь ужас происходящего. Герои словно находятся внутри бесконечного кошмара, в котором враг никогда не появится внезапно, зато постоянно ощущается его горячее дыхание. Митчелл мастерски сочетает приемы, свойственные классическим фильмам ужасов 80-х, и полудокументальную манеру съемки, заставляющую зрителя погружаться в действие. Операторская работа, саундтрек, антураж — все работает на создание гнетущей атмосферы безнадежности. Интересна основная идея — проклятье передается половым путем, но благодаря мастерству режиссера это не делает фильм пошлым или даже пикантным. Напротив, в рассказанной нам истории ощущается мрачный психологический подтекст. В результате зритель получает не только действительно жуткий хоррор, но и возможность задуматься о скрытых, темных сторонах человеческой сущности. Лучшая драма и лучший визуальный ряд «Эверест» (Бальтазар Кормакур) Самая высокая точка планеты как место действия, самая трагическая история покорения вершины мира, блестящий актерский состав, захватывающие дух заснеженные панорамы и накаленная атмосфера, в которой разворачивается отчаянное противостояние человеческого духа и безжалостной природы. Вот пять составляющих, которых достаточно, чтобы отнести данный фильм к категории лучших. Мотивация любителей экстрима, подобных альпинистам, часто остается загадкой для обывателей. Вершина Джомолунгмы — это место, где человеческое тело фактически начинает медленно неуклонно умирать. И тем не менее место это настолько притягательно, что, кажется, сводит с ума, заставляя ради себя жертвовать всем. Фильм «Эверест» позволяет заглянуть внутрь сообщества безумцев, решивших совершить невозможное — кто ради славы, кто ради денег. Режиссер с пугающей реалистичностью воссоздал картину давних событий, начиная с восхождения и заканчивая изображением отношений людей, оказавшихся в снежном плену. Визуальный же ряд выше всяких похвал: зрители сполна насладятся потрясающими своей красотой пейзажами и смогут испытать настоящий ужас, вместе с героями балансируя над бездной. Лучший триллер «Шпионский мост» (Стивен Спилберг) Режиссер — Стивен Спилберг, сценаристы — братья Коэны, ведущий актер — Том Хэнкс. Результатом такого сотрудничества просто не мог стать тривиальный фильм. Перед нами еще одна картина, основанная на реальных событиях, произошедших в разгар Холодной войны. Всего лишь небольшой эпизод, рассказывающий об обмене американского пилота-шпиона и пойманного советского разведчика и показанный глазами адвоката Донована, вынужденного защищать врага своей страны и договариваться с противоположной стороной. Спилберг не слишком стремился к документальности, хотя атмосфера тех лет воссоздана вполне реалистично: вызванное скрытой, но от этого не менее реальной войной напряжение, в котором пребывали тогда люди по обе стороны океана, действительно ощущается. Том Хэнкс идеально вписался в предложенную ему роль — его герою, борющемуся с постоянно оказываемым со всех сторон давлением, искренне сочувствуешь. Конечно, создателям трудно было удержаться от того, чтобы идеализировать американское общество и немного сгустить краски, показывая СССР. Но надо отдать авторам должное — им удалось свести подобное к минимуму, сосредоточив внимание именно на разрушительной природе самой Холодной войны. Лучшая экранизация книги «В сердце моря» (Рон Ховард) Фильм снят по роману «В сердце моря: Трагедия китобойного судна “Эссекс”» писателя Натаниэля Филбрика. Реальная история, лежащая в основе произведения, в свое время вдохновила и Германа Мелвилла на создание «Моби Дика». Но не стоит сравнивать ленту Рона Ховарда со знаменитым образцом американского романтизма. Режиссер не стал углубляться в философию, сосредоточив свое внимание на более будничном и оттого по-настоящему страшном отображении действительности. Белый кит, который стал причиной трагедии, настигшей китобойное судно «Эссекс», здесь не одушевлен, скорее он является лишь воплощением безжалостной силы океана. Люди, потерянные в бескрайнем водном мире, из отважных, уверенных в себе властителей природы превращаются в маленьких и слабых существ. Ховарду удалось полностью погрузить зрителя в происходящее, что позволяет, находясь в заполненном кинозале, ощутить себя совершенно одиноким в окружении враждебных толщ воды, без еды и всякой надежды на спасение. Блестяще показано и поведение людей, оказавшихся в сложной ситуации: каждый герой меняется в опасных условиях совершенно по-разному. «В сердце моря» — это жуткое, но захватывающее приключение. Лучший фильм-сказка «Золушка» (Кеннет Брэна) С недавних пор компания Disney с энтузиазмом снимает полнометражные картины по мотивам своих же мультфильмов. В 2015 году очередь дошла и до «Золушки». Все, кто когда-то пытался представить себе, как бы выглядели приключения любимой героини детства на большом экране, теперь имеют возможность увидеть это воочию. Сюжет практически не изменился, многие моменты полностью повторяют эпизоды оригинального мультика. Сестры Золушки ходят в платьях одного фасона, сохранился тот же дизайн кареты-тыквы, в наличии и знаменитое голубое бальное платье Эллы. Но это не делает кино скучным, ведь в нем есть самое главное — дух оригинала. «Золушка» — все та же вечная сказка, полная доброты, только еще более красивая и масштабная. Впечатляющие декорации и роскошные костюмы получились по-настоящему чудесными, погружающими зрителей на несколько часов в мир волшебства. Изначально скептически воспринятый общественностью кастинг оказался удачным — стервозная, но неотразимая мачеха в исполнении Кейт Бланшетт, экстравагантная фея-крестная (Хелена Бонэм Картер), светлая и чистая Золушка, сыгранная очаровательной Лили Джеймс. От этого фильма не стоит ждать модной сегодня нетрадиционной интерпретации классики. Это триумфальное, красочное возвращение Мышиного дома к своим корням. Лучший научно-фантастический фильм «Марсианин» (Ридли Скотт) Совместите несовместимое — Робинзона Крузо и космос — и вы получите «Марсианина». Фильм Ридли Скотта, снятый по мотивам одноименного бестселлера, полностью заслужил право называться лучшим сай-фаем этого года. Это очень жизнеутверждающее кино, воспевающее силу воли, умение бороться до конца и не унывать. К тому же борьба Марка Уотни (Мэтт Дэймон) с хандрой и стремительно заканчивающимися припасами разворачивается на фоне впечатляющих панорам марсианской равнины и интриг в NASA. Интересно, что картина снята на стыке двух жанров. С одной стороны, это типичная монодрама, так как главный герой, биолог Уотни, практически весь хронометраж действует в одиночку. С другой, дополнительная линия повествования полна напряженных сюжетных коллизий. В каком-то плане фильм можно назвать наивным: воспевание гуманистических ценностей вызывает улыбку, а неиссякаемый оптимизм героя порой кажется чрезмерным. И все-таки эта марсианская робинзонада до крайности увлекательна, безусловно красива и обаятельна с точки зрения музыкального оформления. Возвращение года «Звездные войны: Пробуждение силы» (Джей Джей Абрамс) Вселенная «Звездных войн» не нуждается в представлении. Миллионы фанатов по всему миру в 2005 году огорченно вздохнули, когда на экраны вышли «Звездные войны: Месть ситхов», завершившие историю Энакина Скайуокера, более известного как Дарт Вейдер. Но надежда никогда не покидала поклонников самой известной космической саги всех времен, и вот их чаяния сбылись. «Звездные войны» триумфально вернулись на большой экран. Первый фильм новой трилогии с уважением относится к традициям столь полюбившегося зрителям мира, к его духу. Вместе с тем он обещает совершенно новую историю, пусть и происходящую в той же вселенной. Повторить сагу Джорджа Лукаса невозможно, но что мешает отправиться в новое приключение? Тем более, что в путь нас провожают старые добрые друзья — Хан Соло (Харрисон Форд), принцесса (а теперь генерал) Лея (Кэрри Фишер) и преданный Чубакка (Питер Мэйхью). Лучший независимый фильм «Молодость» (Паоло Соррентино) Трудно сразу сказать, о чем эта лента. Скупая аннотация вряд ли даст понимание, потому что простой в целом сюжет — это все лишь канва, на основе которой Соррентино плетет сложное кружево. Это фильм, посвященный искусству и в то же время сам являющийся метафорой чистого искусства, этакий уроборос. В нем безупречно все — каждый кадр, взгляд, звук. При том вся эта идиллия — такой же полноправный герой повествования, как и люди, населяющие кадр. «Молодость» полна контрастов — взять хотя бы само название, кажущееся ироничным для фильма, чьими главными героями являются два пожилых человека. И так во всем. В центре внимания — талантливый дирижер Фред (Майкл Кейн), оставивший музыку, посчитав себя слишком старым, и его друг, режиссер Мик (Харви Кейтель), упорно цепляющийся за творчество, не желая признавать свой возраст. Приземленные шутки стариков и пафосные рассуждения о смысле жизни молодежи. Свежесть юности и отпечатанные мудростью морщины. Настоящее искусство и популярный ширпотреб. Возвышенные цели и простое человеческое счастье. Паоло создал многогранное, одновременно грустное и светлое произведение, которое нельзя интерпретировать однозначно. Каждый увидит свою «Молодость».... подробнее
23.12.2015
Бокс-офис России выбрал светлую сторону силы

Итоговые сборы по результатам 51-го уикенда (17-20 декабря) вряд ли способны кого-то удивить. Конечно, двадцатка самых интригующих картин выходных заработала колоссальную сумму 1,030 млрд руб., увеличившуюся по сравнению с показателями недельной давности на 131,8% в национальной валюте. Общая касса уикенда стала шестой по величине в текущем году и значительно превысила сборы аналогичного периода прошлого года, когда в топе вторую неделю подряд лидировал финал трилогии «Хоббит». Однако это достижение совершенно предсказуемо, учитывая то, какой гигант захватил мировой прокат на этих выходных. Естественно, большая часть выручки приходится на долю седьмого эпизода самой грандиозной космической франшизы за всю историю кинематографа. Фильм «Звездные войны: Пробуждение силы» Джей Джея Абрамса за первые четыре дня своего триумфа заработал 879 млн руб. Для сравнения, эта сумма больше той, что получил на старте предыдущий лидер зачета — «Миньоны» (865 млн руб.), так что желтопузым озорникам наконец придется уступить первое место в списке самых кассовых проектов года, которое они удерживали с середины лета. Стоит также отметить, что «Пробуждение силы» поддержало славную традицию, заведенную предыдущими эпизодами саги — все они становились хитами бокс-офиса. К примеру, «Скрытая угроза» заняла второе место в рейтинге самых прибыльных лент 1999 года. Такой оглушительный успех новой части космооперы, конечно, связан с возвращением киносерии на экраны после десятилетнего перерыва. В первую очередь грандиозные сборы картине обеспечили ностальгирующие фанаты «Звездных войн», но и новичкам в этой вселенной не пришлось скучать на сеансах. Как отметили критики, хотя история в «Пробуждении силы» частично повторяет старые сюжеты, она все равно отличается динамичностью и душевностью. Блестящий актерский состав, собранный из сработавшихся ветеранов и молодежи, легкость и юмор, а также рукотворные персонажи и созданные по старинке места и предметы стали залогом успеха «Силы». Если уж речь зашла о сравнениях, сообщим, что седьмая часть «Звездных войн» также стала лидером по сборам за один день: в субботу фильм выудил из киноманов около 281 млн руб. Прежним рекордсменом была экранизация книги «Пятьдесят оттенков серого» (265 млн руб.). Остальные строчки пятерки самых прибыльных лент недели все еще закреплены за «старичками» проката. Огромное отставание от лидера, но все же наименьшее падение интереса со стороны публики продемонстрировала отечественная комедия «SOS, Дед Мороз или Все сбудется!» Армана Геворгяна. Второй уикенд на экранах страны принес фильму 34,6 млн руб. При этом из всех недавних новинок российского кинопрома критики ругают его больше всего. За неделю немногочисленные отписывавшиеся по поводу ленты рецензенты не поменяли отношения к проекту. Несмотря на это, за 11 дней показа «Дед Мороз» собрал уже 95,5 млн руб. Удивительным образом картине удалось удержать позиции вице-лидера. Ну а самый кассовый фильм прошлой недели спустился аж на две строчки — «В сердце моря» Рона Ховарда теперь обитает на третьем месте. Просев в сумме сборов больше остальных проектов, приключенческая драма продолжает пытаться окупить свой бюджет. Пока что у нее это выходит не слишком удачно, и даже российские зрители не способны в корне изменить ситуацию. В минувшие выходные те немногие из них, кто обделил «Пробуждение силы» вниманием, принесли экранизации романа Натаниэля Филбрика дополнительные 26 млн руб. Общая же доход бесстрашных китобоев в России оценивается в 313 млн руб. Относительную стабильность можно наблюдать на четвертой и пятой позициях — за свои места крепко держатся «Хороший динозавр» и «Шпионский мост». В предыдущие две недели между мультиком совместного производства Pixar и Disney и комедийным хоррором «Ужастики» разразилась нешуточная битва за внимание целевой аудитории. И вот теперь фильм Роба Леттермана выбыл из гонки (сейчас он занимает лишь седьмое место в рейтинге), а «Хороший динозавр» продолжает радовать юных зрителей. За прошедший период их родители выложили за позитивные эмоции своих чад 18 млн руб. Всего же на счету ленты, которой аналитики прочили лавры самого провального проекта двух вышеупомянутых мейджоров, уже 340 млн руб. Однако радоваться ее создателям во главе с режиссером Питером Соном рано, ведь анимационный фильм уже выбыл из топа североамериканского бокс-офиса. Замыкает обзор триллер Стивена Спилберга о временах Холодной войны и Берлинской стене «Шпионский мост». Удивительно, но у фильма, в распоряжении которого осталось всего-то 279 копий для проката, дела идут не так плохо, как могло быть. Лента, о которой критики отзываются даже теплее, чем об очередном эпизоде «Звездных войн», собрала за выходные 13 млн руб. Суммарный результат исторической картины с великолепным Томом Хэнксом в главной роли выражается цифрой 134,5 млн руб. Вероятнее всего, на следующей неделе триллер Спилберга покинет пятерку самых успешных в финансовом плане проектов. Однако семь дней назад мы с таким же прогнозом поторопились.... подробнее
09.12.2015
Китобои Ховарда загарпунили бокс-офис России

Первый зимний уикенд (3-6 декабря) получился довольно спокойным и не оправдал ожиданий создателей новых картин и прокатчиков оных в России. Сумма общих сборов двадцати самых популярных в эти выходные лент составила 561,6 млн руб. и лишь слегка превзошла результат прошлой недели. Отрадно наблюдать в топе-5 вышедшие только на этой неделе фильмы. Это значит, что конец года припас для наших кинолюбителей достаточно интригующих премьер. Однако аналитики ожидали от многих из этих проектов больших успехов. К примеру, прогнозы профессионалов сулили как минимум 200-миллионную кассу новой драме Рона Ховарда «В сердце моря». Напомним, что дата релиза фильма, основанного на романе Натаниэля Филбрика, была передвинута на конец этого года, поближе к наградному сезону, ввиду его оскаровского потенциала. Однако на интересе публики это никак не сказалось. Безусловно, дорогостоящий блокбастер с актерами высшего ранга вроде Криса Хемсворта и Киллиана Мерфи уверенно одержал победу в бокс-офисе, однако он заработал всего 132,5 млн руб. Впрочем, фильм не отличился прытью и в других 38 странах, где получил путь на большие экраны. И все же экранизация книги о крушении китобойного судна «Эссекс» еще не успела стартовать в домашнем прокате. Возможно, американцы дадут больше шансов истории, которая вдохновила Германа Мелвилла на создание эпичного произведения «Моби Дик, или Белый кит». За второе место напряженную борьбу устроили два проекта, ориентированных на семейную аудиторию, и победителем из нее вышел единственный старожил пятерки самых прибыльных картин недели — мультфильм Питера Сона «Хороший динозавр». Этой анимационной ленте удалось собрать дополнительные 89 млн руб. и довести общую кассу до цифры 260 млн руб. Хорошая новость заключается в том, что добрая история о дружбе первобытного мальчика с добродушным апатозавром покорила сердца зрителей разных возрастов настолько, что ее сборы превысили достижения «Рататуя» (251,7 млн руб.). Однако есть и обратная сторона медали — дела у новой ленты компаний Pixar и Disney не так радужны, как может показаться. Фактически специалисты предрекают «Хорошему динозавру» судьбу первой кассовой неудачи для совместных анимационных проектов вышеозначенных студий в мировом прокате. К сожалению, успехи «Динозавра» в России не смогут помочь ему окупить затраты на производство, которые оцениваются в $200 млн, и на промокампанию — $150 млн. Вялое выступление мультика на родине отразилось в четвертой строчке, которую, по результатам выходных, он занял в бокс-офисе Северной Америки. Что касается отечественных критиков и зрителей, они приняли детище двух главных американских анимационных студий благодушно, но все же таких восторженных отзывов, какие сопутствовали «Головоломке» и «ВАЛЛ-И», не последовало. Видимо, разбалованные качественным уровнем мультфильмов зрители ждут от легендарных студий чего-то грандиозного, а не просто красивой картинки и поучительного сюжета. Третье место отошло проигравшему битву за зрительское внимание комедийному хоррору «Ужастики» Роба Леттермана. Он совсем немного отстал от «Хорошего динозавра» и на старте закинул в свою копилку 86 млн руб. Возможно, причиной, по которой наша публика отдала предпочтение анимации, является недостаточная ознакомленность с книжной серией Р.Л. Стайна, положенной в основу фильма. Все-таки жуткие романы этого «Стивена Кинга детской литературы» более известны в англоязычных странах. Там подростки буквально зачитываются ими, поэтому неудивительно, что «Ужастики» в свое время заняли пальму первенства в бокс-офисе США, даже умудрившись вытеснить с первой строчки такого гиганта, как «Марсианин». И все же российские критики назвали хоррор Леттермана задорным, обаятельно глупым и заряженным ностальгией по «Гремлинам» и «Джуманджи». Также они отметили, что сказочное очарование ленты в сочетании с приличной актерской игрой хоть и не отменило одноразовости этой картины, но сделало ее увлекательной, позитивной и даже в некотором роде уютной. Противоположную ситуацию можно наблюдать в стане отечественного кино — российских киноделов в который раз подвели амбиции, несоразмерные результатам их труда. Так, фэнтези «Он — дракон» отличилось масштабной и изобретательной рекламной кампанией, которой удостаивается отнюдь не каждый проект. Для продвижения фильма его продюсер Тимур Бекмамбетов даже пригласил в морозную Якутию художника Саймона Бека, принадлежащего к изобретенному им же направлению сноу-арт. Гостя снабдили компасом и снегоступами и отпустили бегать по одной из заснеженных равнин нашей необъятной страны. Результатом его работы стало 130-метровое изображение дракона, видео о создании которого тем же вечером разошлось по Сети… Но несмотря на этот впечатляющий эксперимент, а также на большое количество сеансов, «Дракон» Индара Джендубаева заработал всего 60 млн руб. — маловато для самого крупного после спортивной драмы «Воин» российского релиза. Сравнительно с тремя другими новинками достойно выступила историческая драма «Шпионский мост». Ну а последнее место в бокс-офисе она заняла только из-за ничтожно малого количества копий, полученных кинотеатрами для проката. Видимо, дистрибьюторы решили, что события Холодной войны глазами культового режиссера Стивена Спилберга не заинтересуют зрителей. Как бы то ни было, они ошиблись, ведь даже с небольшим количеством сеансов картина заполучила 54,6 млн руб., успешнее всего дебютировав в Москве и Санкт-Петербурге. К тому же критики отозвались о ленте предсказуемо положительно, отдельно похвалив очень важный в нынешнее время гуманистический посыл нового детища Спилберга.... подробнее