Стивен Спилберг
Steven Spielberg
Профессии: Режиссёр, Сценарист, Актёр, Продюсер, Играл себя
Пол: Мужской
Брак: Кейт Кэпшоу (00.00.1991) (детей: 5), Эми Ирвинг (00.00.1985) (детей: 1)
Рост: 171
Родился: 18 декабря 1946, Стрелец (75 лет)
Последний фильм: 2023
Пол: Мужской
Брак: Кейт Кэпшоу (00.00.1991) (детей: 5), Эми Ирвинг (00.00.1985) (детей: 1)
Рост: 171
Родился: 18 декабря 1946, Стрелец (75 лет)
Последний фильм: 2023
Поделиться:
Фильмы
[ скрыть ]
Фото
Все фото (498)
Новости
29.04.2022 20:10
Десять лучших ролей Дэниэла Дэй-Льюиса
Дэниэл Дэй-Льюис всегда очень вдумчиво подходит к выбору ролей, и чаще всего фильмы, где он все же решает сняться, становятся примером актерского мастерства. Некоторые артисты соглашаются работать практически в любом проекте — будь то реклама, фильм категории B, независимое кино или блокбастер. Другие — более избирательны и берутся только за то, что им поистине интересно. Дэниэл Дэй-Льюис известен своим серьезнейшим подходом к выбору ролей — он даже мог не сниматься по несколько лет, зато когда появлялся в кадре, феноменальная игра высочайшего уровня зрителю была гарантирована.И сегодня, в день его 65-летия, мы решили вспомнить лучшие работы единственного в истории трехкратного обладателя премии «Оскар» в категории «Лучший актер», великого и прекрасного ДДЛ.
Читать полностью
Поделиться:
16.04.2022 10:30
Джон Батист блеснет актерским талантом
Иногда из музыкантов получаются неплохие актеры. Памятуя об этом факте, студия Warner Bros. позвала в мюзикл «Цветы лиловые полей» популярного американского исполнителя Джона Батиста. Весна выдалась для Батиста невероятно удачной. В начале апреля он выиграл пять статуэток на премии «Грэмми», включая награду за лучший альбом года. Теперь Джону подвернулась возможность дебютировать в качестве киноактера.
Читать полностью
Поделиться:
28.03.2022 03:00
«Оскар — 2022»: победители
Зимне-весенний наградной сезон вышел на финишную прямую: в знаменитом лос-анджелесском кинотеатре «Долби» стартовала 94-я торжественная церемония вручения премии Американской академии кинематографических искусств и наук.LostFilm.INFO традиционно следит за событиями в прямом эфире. Пожалуйста, обновляйте страницу, чтобы узнать имена победителей главной кинонаграды планеты в режиме реального времени.
Читать полностью
Рубрика: Премия
Теги: ремейк, экранизация, байопик, документальное кино, анимационный фильм, музыкальный фильм, кинопремии, азиатское кино, европейское кино, детское кино, комиксы, Оскар 2022
Теги: ремейк, экранизация, байопик, документальное кино, анимационный фильм, музыкальный фильм, кинопремии, азиатское кино, европейское кино, детское кино, комиксы, Оскар 2022
Поделиться:
Все новости (606)
Средний рейтинг: 6.9
Фильмография
Сортировка по:
Году ::
Рейтингу ::
Количеству голосов
Любопытно
Мастер настоящих Историй, снявший свою первую сюжетную ленту в двенадцать лет и взявший в руки первый приз в тринадцать, получил прозвище «человек-кинокамера» после того, как отец подарил ему «восьмимиллиметровку». Чтобы заработать денег на пленку, он стал маляром. Его первая прибыль составила $100 — ровно столько заработала двухчасовая картина юного режиссера «Небесные огни», рассказывающая историю похищения людей инопланетянами для использования их в космическом зоопарке. Демонстрация ленты прошла в кинотеатре в Фениксе, который снял в аренду на один вечер его отец, вложив в проект сына $600. Его корни можно отыскать в приморском городе Одессе, где когда-то жили бабушка и дедушка. Он рос в семье, в которой говорили на английском, русском и идише. Он провалил экзамены в Калифорнийский киноинститут и получил высшее образование только в 55 лет, будучи при этом уже давно почетным доктором искусств пяти университетов. Самое счастливое воспоминание его жизни, по признанию мэтра, связано с «Индианой Джонсом», поскольку на съемках второй части фильма он познакомился со своей будущей женой.
Его называют большим ребенком — за поистине космический взгляд на Вселенную и мировую историю. Он настоящий инопланетянин среди землян, поскольку искренне верит в «близкие контакты третьей степени». Его птица удачи оказалась с золотыми перьями, он легко дарит свое имя любому проекту, который хотят «раскрутить». Его зовут Стивен Спилберг.
Стильное яркое кино, феерия разнообразных жанров — от приключений и фантастики до военных и философских эпопей. Как рождаются его истории? Этот вопрос будоражит многих поклонников.По признанию самого режиссера, в годы его молодости ему хотелось Верить. «Миф вторгается в вашу жизнь — возникает параллельная реальность. Это чудо и одновременно опасность, поскольку очень сложно отделить вымысел от реальности. Но теперь мне хватает жизненного опыта, чтобы сохранять равновесие между фантазией и реальностью».
Трамплином в большое кино стал 20-минутный фильм Спилберга «Эмблин», после просмотра которого в 1969 году кинокомпания Universal Pictures заключила с молодым режиссером контракт на первый эпизод телешоу «Ночная галерея».
Через два года подоспела очередь для полнометражных дебютов. «Дуэль» (в которой в качестве главных действующих лиц «снялись» два автомобиля: легковушка и бензовоз, который стремится уничтожить кроху) была предназначена для ТВ, однако после успеха (Спилберг получил награду на фестивале фантастических фильмов «Авориаз») была перенесена на большой экран. Художественный полный метр «Шугарлендский экспресс» вышел в 1974-м.
А потом были «Челюсти». Веха в истории американского кинематографа, которому сделали поистине царский подарок, подсказав голливудской индустрии новый вектор развития. Взлет карьеры молодого режиссера — зрители сгрызают под корень свои ногти на киносеансах, а огромные (по тому времени) затраты — $8,5 млн легко превращаются в $470 млн, собранные триллером в мировом прокате. Фильм попал в десятку самых кассовых лент за всю историю Голливуда и получил сразу три «Оскара». Наступила новая эпоха, и открыл ее Спилберг. Голливудские продюсеры освоили азы новой математики сверхдорогих картин — считать затраты на фоне потенциальных прибылей. С тех пор Спилберг получал ровно столько денежных средств на свои нетленки, сколько просил.
«"Челюсти" — мой личный Вьетнам, — как-то признался Спилберг. — Это история о том, как наивные люди сражались против природы и природа мстила им каждый день».Спилберг обращается к любимой теме американцев (без шуток — 50 млн жителей США верят в существование внеземных цивилизаций) — теме «зеленых человечков». Его «Близкие контакты третьего вида» — серьезная научная фантастика, поставленная с поразительными спецэффектами и широким размахом. Результат — коммерческий успех и похвала критики, что редко сочетается.
К созданию ленты Спилберг подошел серьезно: встречи с уфологами, изучение соответствующих материалов и тому подобное. К инопланетной тематике режиссер еще вернется — его любимым детищем станет добрый фильм для детей всех возрастов про маленькое инопланетное существо Ити, прилетевшее к нам с сугубо научными целями, о его дружбе с маленьким мальчиком. Успех (зрительский и коммерческий) «Инопланетянина» 1982 года выпуска затмил даже приключения археолога Индианы Джонса — еще один непревзойденный вклад Спилберга в развитие приключенческого жанра.
«Искатели утраченного ковчега» позже обрели три успешных сиквела, Спилберг получил вторую номинацию за режиссуру, а Харрисон Форд стал новым романтическим героем на киноэкране. Съемки ленты проходили в Англии, Франции, Тунисе и на Гавайях.
«Быстрее я снимал только для телевидения», — признался режиссер, освоивший бюджет за 73 дня. Головоломные трюки, опасные приключения, колоссальный коммерческий успех: первый фильм заработал более $384 млн.Что касается «Инопланетянина», то по общему признанию всех, кто знает Спилберга, эта картина более всего отражает личность режиссера — пытливого ребенка, готового всегда удивляться чуду, предпочитающего мечтать, а не взрослеть. В копилке у режиссера — третья номинация.
Джеймс Кэмерон в конце 80-х предсказал оглушительный успех и огромную прибыль человеку, который первым снимет картину про динозавров с использованием компьютерных технологий. Как в воду глядел. 1993 год для Спилберга после череды попыток снять серьезное взрослое кино («Цветы лиловые полей», «Империя Солнца», «Всегда» и «Капитан Крюк») стал триумфальным возвращением режиссера в лоно масштабных экшенов. «Парк Юрского периода» подарил Спилбергу титул «главного режиссера летних блокбастеров», прибыль в $914,7 млн, оставаясь течение 4,5 лет до выхода «Титаника» самым кассовым фильмом за всю историю кино.
Консультантами картины были ученые-палеонтологи, которая помогла группе специалистов воспроизвести доисторических монстров в натуральную величину.
Однако первого «Оскара» Спилбергу принесла именно «взрослая» картина. Черно-белая лента о холокосте «Список Шиндлера», замысел которой он вынашивал в течение 10 лет, была номинирована на 11 статуэток Киноакадемии и получила семь. Спилберг был назван лучшим режиссером Америки.
Военная драма «Спасти рядового Райана», основанная на реальных событиях, принесла Спилбергу «Золотой Глобус» и еще один «Оскар» за режиссуру. Спилберг взглянул на события Второй мировой войны глазами людей, которые сражались и гибли в боях. Доказав свою состоятельность в драматическом жанре, режиссер, отвечая на вопрос «стоит ли рисковать жизнью восьмерых ради спасения одного», признался:
«Это действительно сложно. И это меня лично волнует очень давно. Попробуем взглянуть на проблему шире. Имеет ли правительство право посылать на войну молодых парней, зная, что многие из них не вернутся назад? Что должны чувствовать родители этих ребят? Какой ценой покупается слава? Все эти вопросы и составляют главное содержание картины». В 2000-х Спилберг продолжал снимать картины, интересные и кассовые, однако активность его постепенно стала перемещаться в сторону продюсерской деятельности, о которой стоит писать отдельный роман на несколько томов.
Завтра в российский прокат выходит последняя на данный момент работа мастера — фильм «Приключения Тинтина: Тайна «Единорога»», снятый с помощью суперсовременных технологий. На ваших глазах звезды Голливуда обретут внешность рисованных персонажей из классических комиксов про юного репортера и его белого фокстерьера. Добро пожаловать в миры Стивена Спилберга!
Премьеры
все премьеры
Топ 250
весь топ
29.04.2022
Десять лучших ролей Дэниэла Дэй-ЛьюисаДэниэл Дэй-Льюис всегда очень вдумчиво подходит к выбору ролей, и чаще всего фильмы, где он все же решает сняться, становятся примером актерского мастерства. Некоторые артисты соглашаются работать практически в любом проекте — будь то реклама, фильм категории B, независимое кино или блокбастер. Другие — более избирательны и берутся только за то, что им поистине интересно. Дэниэл Дэй-Льюис известен своим серьезнейшим подходом к выбору ролей — он даже мог не сниматься по несколько лет, зато когда появлялся в кадре, феноменальная игра высочайшего уровня зрителю была гарантирована. И сегодня, в день его 65-летия, мы решили вспомнить лучшие работы единственного в истории трехкратного обладателя премии «Оскар» в категории «Лучший актер», великого и прекрасного ДДЛ. 10. «Боксер» (1997) Этот фильм длится меньше двух часов, а Дэниэл готовился к роли около трех лет. Известных артистов, настолько же одержимых и преданных своему делу, можно пересчитать по пальцам. Годы тренировок не прошли зря: когда Дэй-Льюис на ринге, он боксер, а не актер, изображающий боксера. Тренер, готовивший его к роли, сказал, что Дэниэл теперь вполне мог бы профессионально участвовать в боях. Данное обстоятельство создает полное ощущение реальности происходящего. И хоть у фильма, помимо вклада нашего героя, и так хватает сильных сторон, именно метод актерского погружения превращает просто хорошую картину в выдающуюся. 9. «Эпоха невинности» (1993) У Мартина Скорсезе и Дэниэла Дэй-Льюиса за плечами не одно сотрудничество, что неудивительно, учитывая, насколько эффектным оказалось сочетание их талантов. «Эпоха невинности» — это история из XIX века с участием Дэй-Льюиса, Мишель Пфайффер и Вайноны Райдер. Основанный на романе Эдит Уортон 1920 года фильм представляет собой именно такую драму, которую можно было бы ожидать, учитывая время и обстановку. Игра ДДЛ здесь сдержанней, чем в некоторых его самых популярных фильмах, но более спокойная, созерцательная манера поведения никоим образом не умаляет достоинств киноленты, а наоборот, только украшает ее. 8. «Комната с видом» (1985) Хелена Бонем Картер, Мэгги Смит, Джулиан Сэндс и Дэниэл Дэй-Льюис разыгрывают классическую британскую драму, наполненную изящными диалогами и еще более изящными персонажами, основанными на героях романа Э.М. Форстера. Игра Дэй-Льюиса в роли Сесила Вайза настолько хорошо выстроена и гармонична, насколько можно было ожидать, а благодаря поддержке его коллег по фильму расцветает еще ярче. В целом Сесил — одна из самых простых работ нашего юбиляра, но и здесь он доказывает, что простая — не значит блеклая. 7. «Моя прекрасная прачечная»(1985) «Моя прекрасная прачечная» с участием молодого Дэниэла Дэй-Льюиса в главной роли — это история Омара и Джонни, двух мужчин, между которыми возникает любовь, несмотря на социальное давление, которое угрожает разрушить бизнес Омара и разлучить их. Это малобюджетное кино со всеми сопутствующими ему проблемами, и, казалось бы, не стоит ждать от него чего-то особенного, но фильм в итоге получился очень милый. Эмоциональная и сексуальная связь между Омаром и Джонни выглядит нежно, несмотря на сложную социальную бурю, в которую они вовлечены. Это болезненно. Это забавно. Пусть и не лучшая работа Дэй-Льюиса, но кино стоит потраченного на него времени. 6. «Во имя отца» (1993) Любовь Дэниэла Дэй-Льюиса к разного рода сюжетам, основанным на реальных событиях, и историческим драмам очевидна для всех, кто знаком с его фильмографией. «Во имя отца» продолжает эту традицию, повествуя об отце и сыне, которые делят камеру в британской тюрьме за взрыв бомбы ИРА, который они не совершали. Фильм режиссера Джима Шеридана, возможно, не такой живописный и эпичный, как, скажем, «Нефть» или «Банды Нью-Йорка», но это с лихвой компенсируется эмоциональной близостью отца и сына, их интимным единством. Персонаж Дэй-Льюиса здесь более приземлен и традиционен, чем в других фильмах, но это ничуть не умаляет качества актерской игры. 5. «Линкольн» (2012) Одна из привилегий, дарованных великим актерам, — это возможность работать с великими режиссерами. Поэтому неудивительно, что Дэниел Дэй-Льюис сыграл 16-го президента Америки в фильме Стивена Спилберга «Линкольн». Талант Спилберга бесспорен, его взгляд на темп повествования и драматические моменты не имеют себе равных, но субъективная оценка картины будет частично зависеть от терпимости зрителей к патриотической сентиментальности. Какие бы вольности ни допускались в сюжете, изображение Дэй-Льюисом главного героя поразительно правдоподобно. Его Авраам Линкольн — костлявый и долговязый человек, у которого тяжесть принятых им решений отражается в каждой морщинке на лице. 4. «Банды Нью-Йорка» (2002) Мартин Скорсезе — один из немногих творцов, чей режиссерский почерк настолько отчетлив, что его фильмы невозможно спутать с фильмами любого другого режиссера. В состав актерского ансамбля «Банд Нью-Йорка» входят Леонардо ДиКаприо, Кэмерон Диаз и Лиам Нисон, но Дэниэл Дэй-Льюис затмевает всех. Билл «Мясник» Каттинг по максимуму использует почти трехчасовой хронометраж ленты, блистая первоклассными диалогами и скверным поведением. «Банды Нью-Йорка» — сложное, масштабное и дорогостоящее кино, и это видно невооруженным глазом, но работа Дэй-Льюиса показывает, что каждый доллар был потрачен не зря. 3. «Последний из могикан» (1992) Существует множество адаптаций романа Джеймса Фенимора Купера, но версия 1992 года с Дэй-Льюисом в главной роли является одной из сильнейших. Под руководством Майкла Манна, режиссера таких известных фильмов, как «Схватка» и «Охотник на людей», Дэй-Льюис демонстрирует мощную игру в монументальной ленте. Манн известен тем, что наполняет свои фильмы энергией и сложностью, и исходный материал Купера оказывается превосходной для этого почвой. «Последний из могикан» может похвастаться сильной операторской работой и соответствующим саундтреком, а изображенные пейзажи так же роскошны, как и персонажи, которые в них действуют. 2. «Моя левая нога» (1989) Для таких актеров, как Дэниэл Дэй-Льюис, метод погружения в роль означает полную самоотдачу и вживание в своего персонажа, вплоть до абсолютного отождествления себя с ним. Когда он играл художника Кристи Брауна, мужественного инвалида-ирландца, страдающего ДЦП, он передвигался на инвалидной коляске даже за пределами съемочной площадки. Его герой мог управлять только пальцами левой ноги — и актер для пущей правдоподобности действовал так же на протяжении всей работы над фильмом, чтобы прочувствовать, каково это. Даже когда он был за кадром. Хотя подобная самоотверженность, вероятно, немного напрягала остальных актеров и съемочную группу, ведь Дэниэл отказывался передвигаться самостоятельно и заставлял буквально носить себя на руках, она позволила Дэй-Льюису лучше понять истинные трудности жизни своего героя. Возможно, благодаря этому пониманию роль Кристи Брауна стала одной из величайших в карьере актера. 1. «Нефть» (2007) Если бы «Нефть» был всего лишь семиминутным фильмом, состоящим исключительно из финальной сцены, душераздирающая игра Дэниэла Дэй-Льюиса все равно сделала бы его шедевром. Вместо этого фильм Пола Томаса Андерсона длится более двух с половиной часов, и нечеловеческое мастерство ДДЛ пропитывает каждый его эпизод. Дэниел Плейнвью — самая неоднозначная роль из всех, когда-либо написанных. Нужно было добиться идеального сочетания обаяния и язвительности, чтобы не испортить ее. Возможно, есть актер, который мог бы сыграть на близком по мастерству уровне, но нет никого, кто мог бы превзойти его. Посмотрите «Нефть», и вы навсегда усвоите, что Дэй-Льюис даже молочный коктейль может подать как что-то ужасающее и пробирающее до костей...... подробнее
16.04.2022
Джон Батист блеснет актерским талантомИногда из музыкантов получаются неплохие актеры. Памятуя об этом факте, студия Warner Bros. позвала в мюзикл «Цветы лиловые полей» популярного американского исполнителя Джона Батиста. Весна выдалась для Батиста невероятно удачной. В начале апреля он выиграл пять статуэток на премии «Грэмми», включая награду за лучший альбом года. Теперь Джону подвернулась возможность дебютировать в качестве киноактера. Музыкальная лента WB основа на одноименном романе Элис Уолкер. Книга уже ложилась в основу полнометражного фильма. Драма Стивена Спилберга вышла в 1985 году, стала хитом проката и получила одиннадцать номинаций на «Оскар». Спустя двадцать лет по мотивам романа создали успешный бродвейский мюзикл. Теперь его самые яркие и известные номера адаптируют для киноэкрана. Батист сыграет обаятельного и сладкоречивого пианиста Грейди Эйвери. Образ его супруги воплотит Тараджи П. Хенсон. Продюсированием музыкальной версии «Цветов» займутся Стивен Спилберг и звезда первой экранизации Опра Уинфри. Ранее Батист уже погружался в мир большого кино, но в качестве музыканта: в прошлом году он выиграл «Оскар» за саундтрек мультфильма «Душа». Источник: Variety... подробнее
28.03.2022
«Оскар — 2022»: победителиЗимне-весенний наградной сезон вышел на финишную прямую: в знаменитом лос-анджелесском кинотеатре «Долби» стартовала 94-я торжественная церемония вручения премии Американской академии кинематографических искусств и наук. LostFilm.INFO традиционно следит за событиями в прямом эфире. Пожалуйста, обновляйте страницу, чтобы узнать имена победителей главной кинонаграды планеты в режиме реального времени. Лауреатами премии «Оскар» в 2022 году стали: Лучший фильм «CODA: Ребенок глухих родителей» «Аллея кошмаров» «Белфаст» «Вестсайдская история» «Власть пса» «Дюна» «Король Ричард» «Лакричная пицца» «Не смотрите наверх» «Сядь за руль моей машины» Лучший режиссер Джейн Кэмпион — «Власть пса» Пол Томас Андерсон — «Лакричная пицца» Кеннет Брана — «Белфаст» Стивен Спилберг — «Вестсайдская история» Рюсукэ Хамагути — «Сядь за руль моей машины» Лучший актер Уилл Смит — «Король Ричард» Хавьер Бардем — «В роли Рикардо» Дензел Вашингтон — «Трагедия Макбета» Эндрю Гарфилд — «Тик-так... БУМ!» Бенедикт Камбербэтч — «Власть пса» Лучшая актриса Джессика Честейн — «Глаза Тэмми Фэй» Николь Кидман — «В роли Рикардо» Оливия Колман — «Незнакомая дочь» Пенелопа Крус — «Параллельные матери» Кристен Стюарт — «Спенсер» Лучший актер второго плана Трой Коцур — «CODA: Ребенок глухих родителей» Джесси Племонс — «Власть пса» Дж.К. Симмонс — «В роли Рикардо» Коди Смит-МакФи — «Власть пса» Киран Хайндс — «Белфаст» Лучшая актриса второго плана Ариана ДеБос — «Вестсайдская история» Джесси Бакли — «Незнакомая дочь» Кирстен Данст — «Власть пса» Джуди Денч — «Белфаст» Онжаню Эллис — «Король Ричард» Лучший оригинальный сценарий «Белфаст» (Кеннет Брана) «Король Ричард» (Зак Бэйлин) «Лакричная пицца» (Пол Томас Андерсон) «Не смотрите наверх» (Адам МакКей и Дэвид Сирота) «Худший человек на свете» (Эскиль Вогт и Йоаким Триер) Лучший адаптированный сценарий «CODA: Ребенок глухих родителей» (Сиан Хедер) «Власть пса» (Джейн Кэмпион) «Дюна» (Дени Вильнев, Джон Спэйтс и Эрик Рот) «Незнакомая дочь» (Мэгги Джилленхол) «Сядь за руль моей машины» (Рюсукэ Хамагути и Такамаса Оэ) Лучшая операторская работа «Дюна» (Грег Фрейзер) «Аллея кошмаров» (Дэн Лаустсен) «Вестсайдская история» (Януш Камински) «Власть пса» (Эри Вегнер) «Трагедия Макбета» (Бруно Дельбонель) Лучший монтаж «Дюна» «Власть пса» «Король Ричард» «Не смотрите наверх» «Тик-так... БУМ!» Лучшая работа художника-постановщика «Дюна» «Аллея кошмаров» «Вестсайдская история» «Власть пса» «Трагедия Макбета» Лучший грим и прически «Глаза Тэмми Фэй» «Дом Gucci» «Дюна» «Круэлла» «Поездка в Америку 2» Лучший дизайн костюмов «Круэлла» «Аллея кошмаров» «Вестсайдская история» «Дюна» «Сирано» Лучший звук «Дюна» «Белфаст» «Вестсайдская история» «Власть пса» «Не время умирать» Лучшая музыка «Дюна» (Ханс Циммер) «Власть пса» (Джонни Гринвуд) «Не смотрите наверх» (Николас Брителл) «Параллельные матери» (Альберто Иглесиас) «Энканто» (Джермейн Франко) Лучшая песня «Не время умирать» — "No Time to Die" «Белфаст» — "Down to Joy" «Король Ричард» — "Be Alive" «Четыре хороших дня» — "Somehow you do" «Энканто» — "Dos Orugutas" Лучшие визуальные эффекты «Дюна» «Главный герой» «Не время умирать» «Человек-паук: Нет пути домой» «Шан-Чи и легенда десяти колец» Лучший анимационный фильм «Энканто» «Лука» «Митчеллы против машин» «Побег» «Райя и последний дракон» Лучший короткометражный анимационный фильм «Стеклоочиститель» «БоксБалет» «Дела искусства» «Зверь» «Робин» Лучший документальный фильм «Лето соула» «Аттика» «Восхождение» «Побег» «Текст в огне» Лучший короткометражный документальный фильм «Королева баскетбола» «Когда мы были задирами» «О нем услышат» «Отведи меня домой» «Три песни для Беназир» Лучший игровой короткометражный фильм «Долгое прощание» «Платье» «Пожалуйста, подождите» «У меня на уме» «Хватай и беги» Лучший международный полнометражный фильм «Сядь за руль моей машины» (Япония) «Лунана: Як в классной комнате» (Бутан) «Побег» (Дания) «Рука бога» (Италия) «Худший человек на свете» (Норвегия)... подробнее