Кликните, чтобы не дожидаться завершения операции
[ закрыть ]

Брайан Де Пальма

Brian De Palma
Брайан Де Пальма
Профессии: Режиссёр, Сценарист, Актёр, Продюсер, Оператор, Играл себя
Пол: Мужской
Брак: Нэнси Аллен (00.00.1979), Гэйл Энн Херд (00.00.1991) (детей: 1), Darnell Gregorio-De Palma (00.00.1995) (детей: 1)
Рост: 180
Родился: 11 сентября 1940, Дева (77 лет)
Последний фильм: 2012
Поделиться: Добавить в Facebook В Twitter МойМир@Mail.ru

Брайан Де Пальма известен по фильмам


Фото: Брайан Де Пальма

Фото Брайан Де Пальма Фото Брайан Де Пальма Фото Брайан Де Пальма

Новости: Брайан Де Пальма

15.04.2018 16:28

Спилберг: «На съемках ''Первого игрока'' все вели себя как дети»

Новый фильм Стивена Спилберга «Первому игроку приготовиться», снятый по книге Эрнеста Клайна, рассказывает о недалеком будущем, в котором люди большую часть времени проводят как аватары в виртуальной реальности.

На пресс-конференции, посвященной выходу картины на экраны, режиссер рассказал, почему он захотел снять такой проект, о трудностях переноса истории Клайна на экран и о том, как заставлял актеров носить очки виртуальной реальности между съемками, чтобы они лучше прониклись концепцией. Также он объяснил, почему никогда не будет переснимать свои старые картины и какую роль играет ностальгия в его жизни.
Читать полностью
Поделиться:

14.03.2018 19:34

Майклу Кейну — 85!

Настоящей иконе мирового кинематографа и одному из самых востребованных в Голливуде британских актеров, в фильмографии которого значится более 130 картин, обладателю двух премий «Оскар» и трех «Золотых глобусов», неподражаемому сэру Майклу Кейну исполнилось сегодня 85 лет!

Морис Джозеф Миклуайт, такое имя при рождении получил сегодняшний именинник, появился на свет в 1933 году на юге Лондона в бедной рабочей семье: его отец работал грузчиком на рыбном рынке, а мать была поварихой и уборщицей. Дед мальчика также работал на рыбном рынке, и, казалось бы, судьба ребенка была предрешена. Однако у парня были другие планы на жизнь. Он мечтал стать актером и искал спасения от разгромленного послевоенного Лондона в местном кинотеатре.
Читать полностью
Рубрика: Юбилей
Теги: пост, персона
Поделиться:

17.11.2017 18:43

Набожный гангстер

Мартину Скорсезе сегодня исполняется 75 лет. Сын гладильщика, внук эмигранта из Сицилии, помышлявший о рясе священника, в итоге стал одним из самых титулованных американских режиссеров. Как ему это удалось? Может быть, сыграли роль его корни? Или он был рожден для того, чтобы войти в историю как король гангстерского кино?

Часть первая. Покушение
Читать полностью
Поделиться:

Средний рейтинг: 6.15

Все | Актёр | Режиссёр | Сценарист | Продюсер

Фильмография: Брайан Де Пальма

Сортировка по: Году :: Рейтингу :: Количеству голосов
Режиссёр [ скрыть ]


Страсть
Страсть (2012)

Passion (5.30)

Без цензуры
Без цензуры (2007)

Redacted (6.10)

Черная орхидея
Черная орхидея (2006)

The Black Dahlia (5.60)

Роковая женщина
Роковая женщина (2002)

Femme Fatale (6.30)


Миссия на Марс
Миссия на Марс (2000)

Mission to Mars (5.20)

Глаза змеи
Глаза змеи (1998)

Snake Eyes (5.90)

Миссия: невыполнима
Миссия: невыполнима (1996)

Mission: Impossible (6.90)

Путь Карлито
Путь Карлито (1993)

Carlito's Way (7.90)

Воскрешение Каина
Воскрешение Каина (1992)

Raising Cain (5.70)

Костер тщеславий
Костер тщеславий (1990)

The Bonfire of the Vanities (5.20)

Военные потери
Военные потери (1989)

Casualties of War (7.00)


Неприкасаемые
Неприкасаемые (1987)

The Untouchables (8.00)

Мошенники
Мошенники (1986)

Wise Guys (5.20)

Подставное тело
Подставное тело (1984)

Body Double (6.50)

Лицо со шрамом
Лицо со шрамом (1983)

Scarface (8.30)

Прокол
Прокол (1981)

Blow Out (7.20)

Одетый для убийства
Одетый для убийства (1980)

Dressed to Kill (7.10)

Домашние фильмы
Домашние фильмы (1980)

Home Movies (5.30)

Ярость
Ярость (1978)

The Fury (6.20)

Кэрри
Кэрри (1976)

Carrie (7.40)

Наваждение
Наваждение (1976)

Obsession (6.80)

Призрак Рая
Призрак Рая (1974)

Phantom of the Paradise (7.00)

Сестры
Сестры (1973)

Sisters (7.00)

Надо знать, где твой кролик
Надо знать, где твой кролик (1972)

Get to Know Your Rabbit (5.30)

Привет, мамочка!
Привет, мамочка! (1970)

Hi, Mom! (6.10)

Дионис
Дионис (1970)

Dionysus (5.80)

Свадебная вечеринка
Свадебная вечеринка (1969)

The Wedding Party (5.10)

Приветствия
Приветствия (1968)

Greetings (5.70)

Убийство а ля Мод
Убийство а ля Мод (1968)

Murder à la Mod (5.90)

Чувствительный глаз
Чувствительный глаз (1966)

The Responsive Eye (5.60)

Покажи мне большой город и я покажу тебе большой банк
Покажи мне большой город и я покажу тебе большой банк (1966)

Show Me a Strong Town and I'll Show You a Strong Bank (6.40)

Bridge That Gap
Bridge That Gap (1965)
(7.60)

Дженнифер
Дженнифер (1964)

Jennifer (3.80)

Пробуждение Вотана
Пробуждение Вотана (1962)

Woton's Wake (5.80)


Икар
Икар (1960)

Icarus (7.00)

Домино
Домино (0)

Domino (0.00)

Сценарист [ скрыть ]


Страсть
Страсть (2012)

Passion (5.30)

Без цензуры
Без цензуры (2007)

Redacted (6.10)

Сестры
Сестры (2006)

Sisters (4.10)

Роковая женщина
Роковая женщина (2002)

Femme Fatale (6.30)

Глаза змеи
Глаза змеи (1998)

Snake Eyes (5.90)

Воскрешение Каина
Воскрешение Каина (1992)

Raising Cain (5.70)

Подставное тело
Подставное тело (1984)

Body Double (6.50)

Прокол
Прокол (1981)

Blow Out (7.20)

Домашние фильмы
Домашние фильмы (1980)

Home Movies (5.30)

Одетый для убийства
Одетый для убийства (1980)

Dressed to Kill (7.10)

Наваждение
Наваждение (1976)

Obsession (6.80)

Призрак Рая
Призрак Рая (1974)

Phantom of the Paradise (7.00)

Сестры
Сестры (1973)

Sisters (7.00)

Привет, мамочка!
Привет, мамочка! (1970)

Hi, Mom! (6.10)

Свадебная вечеринка
Свадебная вечеринка (1969)

The Wedding Party (5.10)

Убийство а ля Мод
Убийство а ля Мод (1968)

Murder à la Mod (5.90)

Приветствия
Приветствия (1968)

Greetings (5.70)

Актёр [ скрыть ]


Черная орхидея
Черная орхидея (2006)

The Black Dahlia (5.60)
Elizabeth's Screen Test Director (голос) (в титрах отсутствует)


Rotwang muß weg!
Rotwang muß weg! (1994)
(4.60)
Famous American movie director

Приветствия
Приветствия (1968)

Greetings (5.70)
Man in front of draft office smoking (в титрах отсутствует)

Продюсер [ скрыть ]


Глаза змеи
Глаза змеи (1998)

Snake Eyes (5.90)

Костер тщеславий
Костер тщеславий (1990)

The Bonfire of the Vanities (5.20)

Подставное тело
Подставное тело (1984)

Body Double (6.50)

Домашние фильмы
Домашние фильмы (1980)

Home Movies (5.30)

Кэрри
Кэрри (1976)

Carrie (7.40)

Свадебная вечеринка
Свадебная вечеринка (1969)

The Wedding Party (5.10)

Оператор [ скрыть ]


Дионис
Дионис (1970)

Dionysus (5.80)

Чувствительный глаз
Чувствительный глаз (1966)

The Responsive Eye (5.60)

Играл себя [ скрыть ]


Спилберг
Спилберг (2017)

Spielberg (0.00)
Себя

Де Пальма
Де Пальма (2015)

De Palma (7.30)
Себя

The Scarface Phenomenon
The Scarface Phenomenon (2011)
(0.00)
Себя

Godard Made in USA
Godard Made in USA (2010)
(0.00)
Себя



Bullets Over Hollywood
Bullets Over Hollywood (2005)
(7.30)
Себя

Himself


Himself


Sisters, l'autopsie
Sisters, l'autopsie (2004)
(0.00)
Himself

Himself - Writer / Director

Scarface: Acting
Scarface: Acting (2003)
(6.60)
Himself

Scarface: Creating
Scarface: Creating (2003)
(6.50)
Himself

Scarface: The Rebirth
Scarface: The Rebirth (2003)
(6.30)
Himself

Himself

Himself

Himself


Кто такой Алан Смитти?
Кто такой Алан Смитти? (2002)

Who Is Alan Smithee? (6.10)
Себя (хроника) (в титрах отсутствует)

Acting 'Carrie'
Acting 'Carrie' (2001)
(7.80)
Himself

Visualizing 'Carrie'
Visualizing 'Carrie' (2001)
(7.40)
Himself

'Obsession' Revisited
'Obsession' Revisited (2001)
(5.00)
Himself

Himself

Himself

Himself

Backstory
Backstory (сериал) (2000)
(6.70)

Хичкок: Тень гения
Хичкок: Тень гения (1999)

Hitchcock: Shadow of a Genius (7.70)
Себя

The Making of 'Scarface'
The Making of 'Scarface' (1998)
(6.30)
Himself

Himself


Эннио Морриконе
Эннио Морриконе (1995)

Ennio Morricone (6.90)
Себя


Дни кино
Дни кино (сериал) (1991)

Días de cine (7.20)
Себя (2 episodes, 1996-2007)



Himself


Himself


Топ 250
131
Рататуй
Ratatouille (8.10)
132
Выпускник
The Graduate (8.10)
133
Принцесса-невеста
The Princess Bride (8.10)
134
Голодные игры: И вспыхнет пламя
The Hunger Games: Catching Fire (8.10)
136
Рестлер
The Wrestler (8.10)
137
Волшебник страны Оз
The Wizard of Oz (8.10)
138
Рокки
Rocky (8.10)
139
Сука-любовь
Amores perros (8.10)
140
Отель «Руанда»
Hotel Rwanda (8.10)
весь топ
15.04.2018
Спилберг: «На съемках ''Первого игрока'' все вели себя как дети»

Новый фильм Стивена Спилберга «Первому игроку приготовиться», снятый по книге Эрнеста Клайна, рассказывает о недалеком будущем, в котором люди большую часть времени проводят как аватары в виртуальной реальности. На пресс-конференции, посвященной выходу картины на экраны, режиссер рассказал, почему он захотел снять такой проект, о трудностях переноса истории Клайна на экран и о том, как заставлял актеров носить очки виртуальной реальности между съемками, чтобы они лучше прониклись концепцией. Также он объяснил, почему никогда не будет переснимать свои старые картины и какую роль играет ностальгия в его жизни. Что привлекло вас в этой истории? Думаю, что любой связанный с киноиндустрией человек, прочитавший эту книгу, сразу захотел бы ее экранизировать. По ней можно было бы снять все семь фильмов, а то и двенадцать. Мы же попытались рассказать историю о бешеном соперничестве и состязании в обоих представленных мирах, показать все очень динамично и неистово, но в то же время поучительно. Чтобы зритель задумался о выборе: где бы ему хотелось существовать — в настоящей реальности или во вселенной, созданной для побега от трудностей жизни? Эта очень важная для меня мысль проходит через всю книгу. Как проходили съемки? У меня был потрясающий актерский состав, который всех нас очень энергетически подпитывал. Актеры буквально излучали энтузиазм. Эрни, по сути, создал нам своего рода детскую площадку, где можно было снова стать маленьким и от души порезвиться. Так мы и сделали. А поскольку мы снимали на зеленом экране, то единственным способом для актеров понять, что происходит, стала виртуальная реальность. Нам всем здорово помогли очки Oculus: там внутри была вся съемочная площадка, а вокруг — пустое пространство площадью почти 400 квадратных метров. Только надев очки, актер понимал где он находится и что он должен сейчас играть. Получился настолько удивительный и неповторимый опыт, что мне сложно его выразить словами. Противостояние реальности и фантазии — тема, которая часто затрагивается в ваших фильмах. Как отличается процесс создания выдуманных волшебных миров от, скажем, ваших остросоциальных картин? Лично для меня работа над этим фильмом стала большим побегом от реальности. В нем я воплотил все мои фантазии, все места, которые представляю в воображении, когда витаю в облаках и мечтаю. Я жил там три года, и это было потрясающе! Правда, пришлось пару раз спуститься на землю, чтобы снять «Шпионский мост» и «Секретное досье». Переключаясь с реальности на безбашенную вселенную побега от этой самой реальности, я получил отличную встряску. Это прекрасное чувство, но подобные изменения сводят с ума мою жену и детей: они не знают, какой именно папа вернется вечером домой. У вас прекрасная музыка в фильме. А что играло во время съемок? Я много слушал The Bee Gees и композиции из плейлистов Зака Пенна и Эрни Клайна. Многие песни оттуда перекочевали и в фильм. Насколько сложно было получить права на все элементы поп-культуры, которые появляются в вашей картине? Мой продюсер и лучшие эксперты Warner Bros. три года обзванивали правообладателей и договариваясь с ними. К сожалению, согласие удалось получить далеко не у всех. Как вы решали, какие отсылки к вашим собственным фильмам включать в «Первого игрока», а какие нет? Просто однажды наступил момент, когда пришлось решить, что я снимаю кино для тех, кому нравились мои старые фильмы, а не кино о моих фильмах. Пару знаковых персонажей из моих работ я включил в сюжет, тем более что и в оригинале они фигурировали. На самом деле, в книге было очень много отсылок к моим старым лентам, но большую часть из них мы не использовали. Вы, как настоящий перфекционист, когда-нибудь думали переснять какую-то из своих ранних кинолент? Ну, с этим у меня проблемы. Когда перевыпускали «Инопланетянин», я внес туда несколько исправлений, например, отсылку к «Звездным войнам» Джорджа Лукаса. Маркетологи Universal думали, что так будет еще лучше, ведь нам нужно заполучить аудиторию и новых зрителей. В итоге я получил огромное количество упреков и вопросов. «Как вы могли загубить наш любимый детский фильм?», — спрашивали меня зрители. Так что я усвоил очень важный урок: что сделано, то сделано, и я никогда не вернусь и не буду пытаться что-то переделать. Как с годами изменилось ваше отношение к ностальгии? Это отличный вопрос. Отношение к ностальгии у меня самое трепетное. Когда мне было 11-12 лет, я начал снимать на 8-миллиметровую пленку свою семью, в кемпинге, в Аризоне. Когда появились видеокассеты, я снимал на видео. У меня есть около 60 часов съемок нашей кинотусовки в 70-х, когда я зависал с Фрэнсисом [Фордом Копполой], Джорджем [Лукасом], Мартином [Скорсезе] и Брайаном [Де Пальмой]. Когда-нибудь я сделаю документальный фильм о нас молодых, вместе снимающих кино. Если я смогу получить разрешение от этих ребят, получится отличный фильм. Возможно, процентов 80 тех съемок они не захотят обнародовать... Сегодня в моей семье именно я снимаю нашу жизнь, со всеми детьми и внуками. Можно сказать, я живу в ностальгии. Может, поэтому я так радостно отреагировал на книгу Эрнеста: в ней очень много того, что я люблю. Источник: Collider... подробнее
14.03.2018
Майклу Кейну — 85!

Настоящей иконе мирового кинематографа и одному из самых востребованных в Голливуде британских актеров, в фильмографии которого значится более 130 картин, обладателю двух премий «Оскар» и трех «Золотых глобусов», неподражаемому сэру Майклу Кейну исполнилось сегодня 85 лет! Морис Джозеф Миклуайт, такое имя при рождении получил сегодняшний именинник, появился на свет в 1933 году на юге Лондона в бедной рабочей семье: его отец работал грузчиком на рыбном рынке, а мать была поварихой и уборщицей. Дед мальчика также работал на рыбном рынке, и, казалось бы, судьба ребенка была предрешена. Однако у парня были другие планы на жизнь. Он мечтал стать актером и искал спасения от разгромленного послевоенного Лондона в местном кинотеатре. Желание выбраться из нищеты привело к тому, что в 16 лет молодой человек бросил школу и пошел работать. Некоторое время он трудился в качестве клерка в кинокомпании «Peak Films», сделав, так сказать, свой первый шаг на пути в Голливуд. Однако мечты на время пришлось отложить, поскольку в 1951 году будущий актер вступил в ряды британской армии и, проведя некоторое время в Германии, отправился в Корею участвовать в боевых действиях. Столкнувшись, что называется, лицом к лицу со смертью, он на всю жизнь сохранил память о том времени, что отчасти наложило отпечаток и на его характер. Закончив военную службу и вернувшись в 1953 году в Англию, юноша понял, что тяготеет к театру и устроился помощником администратора одной из театральных трупп графства Суссекс. Спустя некоторое время, окончив вечерние актерские курсы, он и сам начал выходить на театральные подмостки, взяв себе сценическое имя Майкл Скотт. Правда, уже в середине 50-х псевдоним пришлось изменить, так как оказалось, что один актер с таким именем уже есть. Сам юбиляр вспоминает, что во время разговора по телефону с агентом ему срочно нужно было придумать новый псевдоним, и напротив телефонной будки он случайно увидел рекламный плакат фильма «Мятеж на "Кейне"». Так, начинающий актер Морис Джозеф Миклуайт и стал Майклом Кейном. Свой путь на экраны Майкл Кейн начал с телепостановок, в которых к концу 60-х он сыграл более сотни ролей, а в 1964 году в его карьере наконец-то наметился прорыв. Роль лейтенанта Гонвиля Бромхеда в военной драме «Зулусы» сразу привлекла внимание широкого круга зрителей, ведь вместо типичного солдата-кокни ему удалось воплотить на экране образ аристократичного офицера британской армии. Фильм пользовался большим успехом, но все же звездой первой величины актера сделали роли эксцентричного шпиона Гарри Палмера в фильме «Досье Ипкресс» и молодого красавчика-ловеласа в драме «Элфи», за которую Кейн получил свои первые номинации на премии «Оскар» и «Золотой глобус». Затем последовали такие проекты, как «Другой ящик», «Похороны в Берлине», «Итальянская работа» и «Гамбит». В своих ранних работах Майкл Кейн зарекомендовал себя как универсальный актер, чья внешность и личные качества хорошо подходят для самых разнообразных ролей. Одинаково хорошо у него получались как циничные секретные агенты, общительные плейбои и отъявленные авантюристы, так и утонченные джентльмены, скромные учителя и даже убийцы-психопаты. Единственное, что всегда сохраняет во всех своих образах Кейн, это холодную британскую учтивость и внутреннее благородство. В 1971 году Майкл Кейн появился в криминальном триллере «Убейте Картера», а спустя год сыграл вместе с Лоуренсом Оливье в детективе «Игра навылет». Роль любовника жены преуспевающего автора детективных романов принесла Кейну очередные номинации на «Оскар» и «Золотой глобус». Кстати, спустя 35 лет на экраны выйдет ремейк, фильм «Сыщик», где компанию Майклу составит актер Джуд Лоу, а сам Кейн на этот раз выступит в роли самого писателя. В 80-х и 90-х годах Майкл Кейн сыграл более чем в сорока различных проектах. И хотя далеко не все из них можно назвать удачными, он все же сохранил за собой репутацию настоящего труженика и неутомимой рабочей лошадки. Сам актер на этот счет говорил следующее: «Я всегда был в поиске великих ролей. Когда ничего подобного мне не предлагали, я искал хорошие. Но когда и они проходили мимо меня, я соглашался на те, которые позволили бы мне внести арендную плату». И все же за этот период времени в портфолио Кейна появились такие прекрасные работы, как триллер «Одетый для убийства» Брайана Де Пальмы, комедийный детектив «Смертельная ловушка» Сидни Люмета, мелодрама «Воспитание Риты», за роль в которой Майкл Кейн был удостоен своего первого «Золотого глобуса», драма Вуди Аллена «Ханна и ее сестры», которая принесла Кейну заветную статуэтку «Оскар» за роль второго плана, а также комедия «Отпетые мошенники», где во всей красе проявился комедийный талант актера. К концу XX века Майкл Кейн сыграл более чем в сотне фильмов, успел стать дважды лауреатом премии Американской киноакадемии благодаря роли доктора Ларча в драматической картине 1999 года по роману Джона Ирвинга «Правила виноделов», а также заработать еще два «Глобуса»: за мини-сериал «Джек-потрошитель» и музыкальную комедию «Голосок». В 2000-м королевой Елизаветой II он был посвящен в рыцари в знак признания его вклада в кино и в том же году появился в комедии «Мисс Конгениальность» в образе опытного консультанта, который совершил с героиней Сандры Буллок настоящее волшебство, превратив гадкого утенка в леди. Потом перевоплотился в отца знаменитого Остина Пауэрса в третьем по счету фильме про шпиона и сыграл в триллере Альфонсо Куарона «Дитя человеческое». Плотно сотрудничал с Кристофером Ноланом, приняв участие в съемках таких фильмов режиссера, как фантастические триллеры «Престиж», «Начало», «Интерстеллар» и, конечно же, трилогии о «Бэтмене», где Кейн с присущими ему благородством и статью сыграл дворецкого и доверенное лицо главного героя. Кроме того, Майкл Кейн подарил свой неповторимый голос героям мультфильмов «Гномео и Джульетта» и «Тачки 2», а в последние несколько лет актера можно было увидеть в фильмах криминальной франшизы «Иллюзия обмана», приключенческом боевике «Kingsman: Секретная служба», драме Паоло Соррентино «Молодость» и ленте «Уйти красиво», где Кейн сыграл пенсионера, на старости лет планирующего со своими друзьями ограбление банка. С 2015 года фильмы, в которых снялся сэр Майкл Кейн, собрали в общей сложности более $7,4 млрд в мировом прокате, и так актер оказался на девятом месте в рейтинге самых кассовых звезд всех времен. Глядя на обширную фильмографию именинника, можно заметить, что ему подвластны совершенно любые роли, и солидный возраст для него не повод приостановить творческую деятельность. После своего 80-летнего юбилея актер заявил, что планирует закончить карьеру в 90 лет и очень хочет за это время выиграть еще один «Оскар». «Не могу себе представить ничего более удручающего, — сказал как-то Кейн, — чем в конце жизни сидеть в кресле качалке на крыльце дома, сожалея о том, что ты сделал или не успел сделать». Так что Майклу Кейну остается пожелать лишь крепчайшего здоровья и интересных проектов, один из которых, будем надеяться, все-таки принесет ему заветную третью статуэтку.... подробнее
17.11.2017
Набожный гангстер

Мартину Скорсезе сегодня исполняется 75 лет. Сын гладильщика, внук эмигранта из Сицилии, помышлявший о рясе священника, в итоге стал одним из самых титулованных американских режиссеров. Как ему это удалось? Может быть, сыграли роль его корни? Или он был рожден для того, чтобы войти в историю как король гангстерского кино? Часть первая. Покушение Джон Хинкли — младший проснулся в отеле в Вашингтоне. Завтракать отправился в «МакДак» по соседству. За едой стал просматривать утренние газеты и думать о Джоди. Почти перед уходом достал бумагу и черкнул пару фраз. Это для Джоди, чтобы она им гордилась. В полдень Джон Хинкли выстрелил шесть раз. Одна из пуль пробила грудь и попала в легкое действующему на тот момент президенту США Рональду Рейгану. На допросе Хинкли скажет, что смотрел «Таксиста» не менее 15 раз… Есть люди, удивительным образом затрагивающие судьбы других. Они ораторствуют на бронепоезде, пишут книги, снимают фильмы, желая, чтобы им внимали миллионы. Но чаще всего они сами не подозревают, какую силу в себе таят и на что могут спровоцировать. Мартин Скорсезе — такой человек и такой режиссер. Он обладает редкой способностью — угадывать чаяния людей, будоражить, выпускать наружу злого, грешного, запуганного и оставленного Богом человека. Снимать кино так, чтобы герой не просто прошел поблизости, а сел рядом и заговорил именно с тобой. «Это ты мне сказал?», — спрашивает Трэвис Бикл в культовой сцене фильма, идея которой родилась у Роберта Де Ниро спонтанно. И на обратной стороне зеркала зритель кивает или в испуге отстраняется, потому как во взгляде ветерана Вьетнамской войны уже поселились огоньки безумия. Какой бы ни была реакция на монолог героя, главное одно — зритель поверил. И ему, и режиссеру, показавшему одиночку, который решил вершить свое правосудие на ночных улицах Нью-Йорка, где Бог больше не живет и каждый указатель на перекрестках ведет в ад. Джон Хинкли — младший поверил больше остальных и в маленькую ангелоподобную героиню Джоди Фостер, юную проститутку, которую, несмотря на ее деяния, истинный грех так и не коснулся, и в экранного социопата Де Ниро. Скорсезе после этого снял еще один фильм, который также пробудил в людях страсть и страх: речь идет о «Последнем искушении Христа». И если Хинкли — младший сражался за справедливость с абстрактным обществом, где президент страны, как некая цель, должен был пасть от карающего револьвера, то здесь истово верующие зрители сражались уже с конкретным Скорсезе. Добропорядочный католик Мартин немало удивится такой реакции. В картине герою Уиллема Дефо, игравшего Христа, привиделась альтернативная человеческая жизнь — с женой, детьми, тихим домом и смертью в кругу близких. Скорсезе почти во всех своих фильмах показывает грех. Порой это отталкивает, но чаще темная сторона привлекательна, она блестит и манит, сулит богатства и красивых женщин. Однако в конце всегда есть расплата. В «Последнем искушении Христа» режиссер словно дарит людям право на ошибку, делает скидку на их слабость. Нет, он не ставит знак равенства между Богом и человеком — то, в чем его обвинили. Он просто показывает, как тяжело людям пройти свой длинный путь и остаться чистыми и честными. Впрочем, задумка Скорсезе оказалась, мягко говоря, непонятой. Для него кино — орудие, которое может выстрелить и пробить грудину, обнажив человеческую суть. И он всегда вкладывает в фильмы свою философию, взгляд на религию, а в более поздние картины — и собственную молодость. Те, кто яростно критиковал «Последнее искушение Христа», не ведая, совершили покушение на Скорсезе-режиссера и его мироощущение. После этой ленты, а, честнее будет сказать, общественной реакции на нее Мартин на некоторое время превратится в более отстраненного и желчного наблюдателя жизни. Часть вторая. Выходец из Маленькой Италии Начнем заново. Когда пишешь о ком-то великом, всегда полагается искать корни, следы будущих свершений в младенческом возрасте, морщинах предков или телесных наказаниях строгих родителей. Каким бы самородком ни был человек, он, так или иначе, — продукт своей семьи, что особенно справедливо, если речь идет о семье итальянской. Мадонна и Христос, итальянская опера, мафия — все это не отпускает, даже если между исторической родиной и тобой лежит океан. Дедушка и бабушка будущего кинематографиста Скорсезе пересекли Атлантику примерно в одно и то же время: дедушка на большом корабле, а бабушка, по семейному преданию, на плавсредстве, своими размерами больше схожем с лодкой. Поселились они неподалеку друг от друга, встретились, стали жить вместе. Это по отцу. Дедушка и бабушка по материнской линии поженились еще в далекой Италии и переехали в Америку, как тогда говорили, за лучшей долей. Оба семейства жили в районе Маленькая Италия, почти на соседних улицах. У них родились дети, а следом и внуки, среди которых был и Мартин. В генах у Скорсезе действительно многое заложено: и отвага, и авантюризм, и итальянское горячее безрассудство. Эти черты еще проявят себя, когда молодой сицилиец сядет в режиссерское кресло. И если еврейский Манхэттен будет воспевать Вуди Аллен, то поэтом Маленькой Италии станет именно Скорсезе. Истинно ценным в детстве для будущего режиссера было увлечение его родителей синематографом. Они ходили в кино так же часто, как и в церковь. Отец облачался в солидный костюм, мама надевала хорошенькую шляпку, а между ними, крепко держась за руки, на сеанс семенил Мартин. Скорсезе даже помнит, что именно в зале на сеансе, зажатый между родителями, он впервые подумал о том, чтобы снимать кино. Правда, в какой-то момент итальянское наследие чуть не взяло верх, и Мартин всерьез размышлял о судьбе священника, но кинопросмотры дважды в неделю на протяжении многих лет все-таки оставили в сознании юноши более глубокий след. Одни из первых фильмов Скорсезе — «Кто стучится в дверь ко мне?» и «Берта по прозвищу “Товарный вагон”», возможно, не так и плохи, но истинный режиссер гангстерского кино в них еще дремлет, так что их можно смело отнести к латентному периоду его творчества. Впрочем, третью картину — про мать-одиночку Берту, колесящую по стране и прозябающую в грезах о карьере певицы, прославленный режиссер Джон Кассаветис назвал «полным дерьмом». И не где-то в кулуарах киностудий, а напрямую Мартину, распивая с ним бутылку красного. Он посоветовал снимать то, что близко молодому постановщику. К слову, это довольно распространенная ошибка начинающих творцов, будь то режиссер или писатель, — замахнуться на сюжет пожирнее, а потом не вытянуть его в диалогах и мизансценах, потому как все это, по сути, чуждо и неведомо. Кассаветис, поступив, как настоящий наставник, дал Скорсезе совет приглядеться к тому, что у него под носом. А под носом у него была его Маленькая Италия — шумная, талантливая, полная запахов, тучных матерей, сидящих ночами за шитьем, отцов с криминальными связями и крестом поверх белой майки, и, конечно, ребятни, которая бегает зигзагами по улицам. У каждого из них в будущем — своя трудная дорога. Так родились «Злые улицы» — первый фильм Мартина Скорсезе с мускулами, его песнь песней. Там было намешано все, как в самом Нью-Йорке, там плавились в одном котле религии, национальности, сексуальные предпочтения, и кипели страсти так, как в большой круглобокой кастрюле кипит душистый перечный соус. Уже к моменту появления «Злых улиц» в Скорсезе-режиссере проступила одна из главных его черт — семейственность. На протяжении всей карьеры он будет создавать свой клан: Джо Пеши, Рэй Лиотта, Харви Кейтель, бессменный монтажер Тельма Шунмейкер, бесподобный Роберт Де Ниро, новобранец Леонардо ДиКаприо и пусть редкий, но все-таки свой Дэниэл Дэй-Льюис. Кстати, с Де Ниро Скорсезе свел Брайан де Пальма, и эта встреча переросла в кровную дружбу. Снимал Мартин и свою настоящую семью: в эпизодах «Славных парней» появляются его мать и отец. Часть третья. Музыкальная пауза Нью-Йорк – город джаза. Возможно, сейчас кто-то и поспорит с этим утверждением, но когда Скорсезе был еще маленьким, в подвалах города, который никогда не спит, из-за дубовых дверей доносилась джазовая какофония. Там пахло виски и бархатный женский вокал согревал душу незнакомцам. Туда стремились после изнуряющего рабочего дня и даже с трапа международного самолета. Так, согласно воспоминаниям французской писательницы Франсуазы Саган, все свое американское турне она провела в закрытом клубе, где по ночам пела сладкоголосая Билли Холлидей. Нью-Йорк — город джаза. Так посчитал и Скорсезе, а потому в воспевшем его фильме звучит хрипловатый голос Лайзы Миннелли, а Де Ниро берется за саксофон. Эта компания не скучала, пока снимали единственный в карьере режиссера музыкальный фильм «Нью-Йорк, Нью-Йорк». Мартин с Робертом волочились за Лайзой, а та в итоге, видимо, в «Студии 54» наткнулась на Михаила Барышникова и закрутила роман с ним. Для Скорсезе фильм стал передышкой между гангстерскими историями, глотком воздуха, свободного от бездумного насилия, перестрелок и крови. Часть четвертая. Истинный американский режиссер Удивительное утверждение, но именно Мартин Скорсезе — по-настоящему американский режиссер. Он задает вопросы не только отдельному зрителю, но и всей нации: кто мы, куда идем, какие у нас ценности? Это то, что звучит в его фильмах, но громче всего — в «Бандах Нью-Йорка». Он почти идеологический мигрант, который всячески поддерживает имидж выходца из Маленькой Италии. Он тот, кто напоминает о пресловутой американской мечте, стремясь к которой тысячи, десятки тысяч ирландцев, итальянцев, англичан, французов пересекали океан в надежде задрать вверх голову и увидеть ту самую, позеленевшую от собственных свобод даму с факелом. Он напоминает американцам об истоках, которые ведут в разные уголки этого мира. Англичане, ирландцы, итальянцы, русские, французы, испанцы, евреи — вся эта смешанная, как коктейль Молотова, кровь приводит страну в движение. Он же одним из первых стал создавать облик американского кино. К 70-м годам прошлого века оно было фактически обезличено. «Золотая эпоха» давно прошла, а новая так и не наступила. Кодекс Хейса, законодательная инициатива, цензура душили и не давали развиться. Между тем в Европе бушевал итальянский неореализм, и всех смывало французской новой волной. Американское общество в те годы раскололось на тех, кто воевал во Вьетнаме, и их родителей, убаюканных пропагандой и не желающих перемен. Кинематограф в таких обстоятельствах вот-вот должен был взорваться. В его недрах уже росли и крепли глашатаи нового времени, такие как Мартин Скорсезе, Фрэнсис Форд Коппола и Роман Полански — думающие, сочувствующие и жаждущие перемен. Они станут тем самым Новым Голливудом и начнут говорить со зрителем, пусть нецензурно, но правдиво. На его языке. Так маленький итальянец с густыми бровями стал истинно американским режиссером — тем, кто вернул в кино этой страны пульс, а потом его всячески прославлял. Часть пятая. Ностальгия Когда Скорсезе начинал свой путь в кинематографе, он был многообещающим, злым и голодным. Сам спонсировал свои фильмы, подрабатывал на монтаже, дружил с актерами и открывал их имена миру. Сегодня он — мэтр, признан, награжден, отмечен фестивалями, а его слово весомо, как наковальня. Это и хорошо, и плохо одновременно. Для самого Скорсезе это бесспорный творческий успех, для нас же, зрителей, — огорчение. Потому как он больше не снимет так грубо и честно. Будет что-то другое, наверняка красивое, как ваза династии Цин, и захватывающее, как бой быков. Но такое нагое и адреналиновое, какое рождается лишь в определенном возрасте, Мартин больше не снимет, а Де Ниро не сыграет. И остается ждать новых режиссеров-бунтарей, которые сейчас, как, впрочем, в любое другое время очень нужны, чтобы увидеть себя четко и без прикрас, как в зеркале, которому угрожал Трэвис Бикл. Сегодня у Мартина Скорсезе в работе фильм, которого многие ждут. Это результат той фанатской любви, которую режиссер скопил за свою карьеру. Боссы одной частной компании скинулись, чтобы еще раз увидеть вместе Харви Кейтеля, Роберта Де Ниро, Аль Пачино и Джо Пеши под дирижерством Скорсезе. Называться это творение будет «Ирландец». Что ж, и мы ждем.... подробнее