Кликните, чтобы не дожидаться завершения операции
[ закрыть ]

Хоакин Феникс

Joaquin Phoenix
Хоакин Феникс
Профессии: Сценарист, Актёр, Продюсер, Играл себя
Пол: Мужской
Рост: 173
Родился: 28 октября 1974, Скорпион (43 лет)
Последний фильм: 2018
Поделиться: Добавить в Facebook В Twitter МойМир@Mail.ru

Хоакин Феникс известен по фильмам


Фото: Хоакин Феникс

Фото Хоакин Феникс Фото Хоакин Феникс Фото Хоакин Феникс

Новости: Хоакин Феникс

21.04.2018 17:52

Хоакин Феникс: «Сериалы — это полная хрень»

Этой весной Хоакин Феникс порадовал российских киноманов сразу двумя впечатляющими работами — ролью брутального одиночки из криминальной драмы «Тебя никогда здесь не было» и самого Иисуса в «Марии Магдалине». Известный своим прохладным отношением к общению с прессой, этот один из самых выдающихся актеров современности все-таки нет-нет да и даст какое-нибудь интервью. И среди лаконичных «да», «нет», «не знаю» и «не помню» в них иногда попадаются весьма интересные мысли, если не настоящие откровения.

В одной из таких бесед с журналистом Феникс рассказал не только о подготовке к съемкам в фильме Линн Рэмcи, но и о том, как он решил выбрать профессию актера, почему стал веганом и за что не любит субботу как день недели и сериалы как явление.
Читать полностью
Поделиться:

18.04.2018 10:22

Харли во всеоружии

Официально студия Warner Bros. готовит к релизу такие фильмы, как «Аквамен», «Шазам» и сиквел «Чудо-женщины». В работе у мейджора находится ряд других супергеройских блокбастеров, вроде нового «Бэтмена» и спин-оффа о Джокере с Хоакином Фениксом в главной роли, но когда эти ленты доберутся до больших экранов и доберутся ли вообще, неизвестно. Теперь же к числу активно развиваемых проектов можно причислить и картину о другом популярном персонаже из комиксов DC — Харли Квинн.

По сведениям портала Variety, безымянный спин-офф о Харли обрел режиссера в лице Кэти Янь. Свою карьеру постановщица начинала в качестве журналиста Wall Street Journal, после сняла несколько короткометражек, а ее дебютом в большом кино стала драмеди «Мертвые свиньи», премьера которой состоялась в этом году на фестивале «Сандэнс».
Читать полностью
Поделиться:

11.04.2018 16:28

В ногу со временем. Рецензия на «Марию Магдалину»

Кажется, что главная история современной цивилизации, записанная в Книге книг, уже изжила себя, и вряд ли кто-то сможет подать зрителю ее оригинальную трактовку. Иисус всегда был в первую очередь каноничным мучеником и сверхъестественным пророком, но не единожды его показывали и отступником, едва ли не сравнивая с падшим Люцифером. В разной степени авторы и режиссеры ставили в своих произведениях акценты на апостолов, от Петра до Иуды, но никогда толком не была поведана история самого выделяющегося персонажа из сугубо мужской группы последователей Христа — Марии Магдалины.

Претенциозное заявление авторов фильма «Мария Магдалина» о том, что «ее история будет рассказана впервые», справедливо только отчасти: это не первый по хронологии, но бесспорно первый по масштабу и уровню проект. Постановщику Гарту ДэвисуЛев») удалось с элегантностью искусного ювелира совместить глобальные события с личными историями, необъяснимые чудеса со вполне прозаичной обстановкой, а религиозное самопожертвование противопоставить гуманистическим воззрениям.
Читать полностью
Рубрика: Рецензия
Теги: рецензия
Поделиться:

Средний рейтинг: 6.63

Все | Актёр | Сценарист | Продюсер | Главные роли

Фильмография: Хоакин Феникс

Сортировка по: Году :: Рейтингу :: Количеству голосов
Сценарист [ скрыть ]


Тебя никогда здесь не было
Тебя никогда здесь не было (2017)

You Were Never Really Here (7.50)

Я все еще здесь
Я все еще здесь (2010)

I'm Still Here: The Lost Year of Joaquin Phoenix (0.00)

Актёр [ скрыть ]


Братья Систерс
Братья Систерс (2018)

The Sisters Brothers (0.00)
Charlie Sisters

Мария Магдалина
Мария Магдалина (2018)

Mary Magdalene (6.00)
Jesus

Не волнуйся, он далеко не уйдет
Не волнуйся, он далеко не уйдет (2018)

Don't Worry, He Won't Get Far on Foot (7.80)
John Callahan

Тебя никогда здесь не было
Тебя никогда здесь не было (2017)

You Were Never Really Here (7.50)
Joe

Иррациональный человек
Иррациональный человек (2015)

Irrational Man (6.60)
Abe Lucas

Врожденный порок
Врожденный порок (2014)

Inherent Vice (6.70)
Larry "Doc" Sportello

Единство
Единство (2013)

(0.00)
Narrator

Роковая страсть
Роковая страсть (2013)

The Immigrant (6.90)
Bruno Weiss

Она
Она (2013)

Her (8.00)
Theodore

Мастер
Мастер (2012)

The Master (7.10)
Freddie Quell

Prism
Prism (2012)
(0.00)

55 premios Sant Jordi
55 premios Sant Jordi (2011)
(0.00)
Leonard Kraditor (хроника)

Любовники
Любовники (2008)

Two Lovers (7.00)
Leonard Kraditor

Хозяева ночи
Хозяева ночи (2007)

We Own the Night (6.90)
Bobby Green

Заповедная дорога
Заповедная дорога (2007)

Reservation Road (6.70)
Ethan Learner

Earthlings
Earthlings (2007)
(8.50)
Narrator

Cash and His Faith
Cash and His Faith (2006)
(3.60)
Johnny Cash (хроника) (в титрах отсутствует)

Переступить черту
Переступить черту (2005)

Walk the Line (7.90)
John R. Cash

Я все еще здесь: Реальные дневники молодых людей, живших во время Холокоста
Я все еще здесь: Реальные дневники молодых людей, живших во время Холокоста (2005)

I'm Still Here: Real Diaries of Young People Who Lived During the Holocaust (6.80)
Yitskhok Rudashevski (голос)

Jack Morrison

Таинственный лес
Таинственный лес (2004)

The Village (6.50)
Lucius Hunt

Отель «Руанда»
Отель «Руанда» (2004)

Hotel Rwanda (8.10)
Jack Daglish

It's All About Love
It's All About Love (2003)
(5.50)
John

Братец медвежонок
Братец медвежонок (2003)

Brother Bear (6.60)
Kenai (голос)

Знаки
Знаки (2002)

Signs (6.90)
Merrill Hess

Лучшие сцены единоборств в фильмах
Лучшие сцены единоборств в фильмах (2002)

Ultimate Fights from the Movies (5.90)
Commodus (Gladiator) (хроника)

Солдаты Буффало
Солдаты Буффало (2001)

Buffalo Soldiers (6.90)
Ray Elwood

Гладиатор
Гладиатор (2000)

Gladiator (8.40)
Commodus

The Abbe du Coulmier

8 миллиметров
8 миллиметров (1999)

8MM (6.30)
Max California

Ярды
Ярды (1999)

The Yards (6.40)
Willie Gutierrez

Форс-мажор
Форс-мажор (1998)

Return to Paradise (6.90)
Lewis McBride

Мишени
Мишени (1998)

Clay Pigeons (6.50)
Clay Bidwell

Придумывая Эбботов
Придумывая Эбботов (1997)

Inventing the Abbotts (6.20)
Doug Holt

Поворот
Поворот (1997)

U Turn (6.70)
Toby N. Tucker

Умереть во имя
Умереть во имя (1995)

To Die For (6.80)
Jimmy Emmett

Walking the Dog
Walking the Dog (1991)
(6.00)

Родители
Родители (1989)

Parenthood (6.90)
Garry Buckman-Lampkin (как Leaf Phoenix)

Тайный свидетель
Тайный свидетель (1988)

Secret Witness (5.80)
Drew Blackburn (как Leaf Phoenix)


Русские
Русские (1987)

Russkies (5.10)
Danny (как Leaf Phoenix)

Doug Roberts

Космический лагерь
Космический лагерь (1986)

SpaceCamp (5.30)
Max (as Leaf Phoenix)

Дети не говорят
Дети не говорят (1985)

Kids Don't Tell (6.10)
Frankie (как Leaf Phoenix)

Всё за любовь
Всё за любовь (1985)

Anything for Love (4.30)
Timmy Bailey (как Leaf Phoenix)




Mr. Smith
Mr. Smith (сериал) (1983)
(5.80)

Банда шести
Банда шести (1983)

Six Pack (7.70)
Tad Akins (как Leaf Phoenix)


Блюз Хилл-стрит
Блюз Хилл-стрит (сериал) (1981)

Hill Street Blues (8.20)
 Daniel (1 episode, 1984)

Каскадеры
Каскадеры (сериал) (1981)

The Fall Guy (6.90)

Азбука после школы
Азбука после школы (сериал) (1972)

ABC Afterschool Specials (6.50)

Far Bright Star
Far Bright Star (0)
(0.00)
Napoleon Childs

Продюсер [ скрыть ]


Я все еще здесь
Я все еще здесь (2010)

I'm Still Here: The Lost Year of Joaquin Phoenix (0.00)

Хозяева ночи
Хозяева ночи (2007)

We Own the Night (6.90)

4Real
4Real (сериал) (2007)
(4.80)

Играл себя [ скрыть ]


Единство
Единство (2013)

(0.00)

Я все еще здесь
Я все еще здесь (2010)

I'm Still Here: The Lost Year of Joaquin Phoenix (0.00)
Себя


Himself

Himself


Earthlings
Earthlings (2007)
(8.50)

Себя - Presenter: Best Actress in a Motion Picture - Musical or Comedy

4Real
4Real (сериал) (2007)
(4.80)

Себя - Winner: Best Actor in a Motion Picture - Musical or Comedy

Himself - 'Johnny Cash'

Himself

Himself


78-я церемония вручения премии «Оскар»
78-я церемония вручения премии «Оскар» (2006)

The 78th Annual Academy Awards (6.30)
Себя - Nominee: Best Actor in a Leading Role

Himself - 'Johnny Cash'

Himself (хроника)

On the Set: Ladder 49
On the Set: Ladder 49 (2004)
(4.90)
Himself



Himself / John (хроника)


Making 'Signs'
Making 'Signs' (2003)
(5.30)
Himself - 'Merrill Hess'



RI:SE
RI:SE (сериал) (2002)
(3.30)



Himself (N.Y. Premiere)

73-я церемония вручения премии «Оскар»
73-я церемония вручения премии «Оскар» (2001)

The 73rd Annual Academy Awards (6.10)
Себя - Nominee: Best Actor in a Supporting Role

Himself

Himself

Himself



От сердца
От сердца (сериал) (1997)

Corazón de... (3.90)
Себя (3 episodes, 2005-2006)

Magacine
Magacine (сериал) (1996)
(5.20)

GMTV
GMTV (сериал) (1993)
(4.30)

Себя / ... (5 episodes, 2001-2007)

Себя - Guest / ... (5 episodes, 1998-2010)

Himself (голос)

Ночное шоу с Джейем Лено
Ночное шоу с Джейем Лено (сериал) (1992)

The Tonight Show with Jay Leno (5.30)
Себя (3 episodes, 2000-2007)

HBO: Первый взгляд
HBO: Первый взгляд (сериал) (1992)

HBO First Look (6.20)
Себя (3 episodes, 1999-2005)

Себя (3 episodes, 2004-2007)

Шоу Опры Уинфри
Шоу Опры Уинфри (сериал) (1986)

The Oprah Winfrey Show (5.70)
Себя (2 episodes, 2004-2005)



Film '72
Film '72 (сериал) (1972)
(7.60)
Himself

Себя - Nominee


Любопытно: Хоакин Феникс

Актеру с такими незаурядными внешними данными и талантом играть по-животному естественно требуется определенное мужество, чтобы не пойти по успешному злодейскому пути императора Коммода, а вместо этого стать для зрителя своего рода олицетворением обратной стороны любви. Неказистым, неврастеничным, проблемным, усатым, со взглядом исподлобья и сутулой спиной.

Пожалуй, Хоакин Феникс своими самыми запоминающимися персонажами, которым хэппи-энд может только сниться, рассказал нам об этом состоянии души больше, чем все экранные принцы, глянцевые герои и альфа-самцы вместе взятые.

Как у него получилось? Возможно, это связано с тем, что анатомию любви он начал познавать с пеленок. Хоакину повезло родиться в семье кочующих хиппи-сектантов, третьим из пяти обласканных и залюбленных детей. Небольшая разница в возрасте братьев-сестер и взгляды их родителей привели к тому, что семья Фениксов жила единым организмом.

Любовь и свобода выбора для детей были чем-то таким же естественным, как вода и воздух. Частые объятия, семейные вечера, родовая поддержка — у маленького Хока с детства было все, чтобы вырасти цельной личностью, сделать успешную карьеру, грести премии охапками.

Но откуда у его героев такие обширные познания в боли? Откуда столько надрывного, дерганого, тревожного, резкого в игре Феникса? Ведь серьезные отношения у него в последний раз были еще в 90-е, с Лив Тайлер, и расстались они более-менее мирно.

Не в том ли дело, что однажды этот единый организм лишился одной из своих жизненно важных составляющих, когда брат Хоакина, восходящая кинозвезда Ривер Феникс, умер у него на руках от передозировки?



Эта трагедия произошла в 1993 году. Сниматься Хоакин начал очень рано и к тому моменту уже засветился в нескольких крупных проектах, но первое отчетливое «гений» в его адрес прозвучало после смерти брата. В течение года Феникс пытался прийти в себя и даже подумывал бросить кино, но все же решил поработать с Гасом ван Сентом. Как позже признался, как раз потому, что у ван Сента снимался Ривер. И в 1995 году на экраны вышла драма «Умереть во имя», в которой Феникс сыграл по уши влюбленного проблемного юношу. Джимми не сумел совладать со своими гормонами и согласился пойти на преступление ради любви.

Хоакину так точно удалось изобразить эту болезненную одержимость мерзопакостной, в общем-то, женщиной, что его друг и коллега по съемочной площадке Кейси Аффлек назвал его гением. Тогда это, конечно, могло выглядеть как простой дружеский комплимент, если бы за Джимми не последовала целая галерея на таком же надрыве сыгранных и в такой же степени одержимых и проблемных юношей и мужчин. Впрочем, сыгранных — не совсем то слово. Играют актеры, которые этому учились, которые уважают метод Станиславского, не выходят из роли месяцами, лелеют свои «Оскары». Глядя на Хоакина, можно подумать, что на съемочной площадке он не играет, а просто дает волю своим демонам, выход своей боли. На премии ему плевать, и это не позерство.

В этом смысле показательна его роль в драме «Форс-мажор», небольшая, но очень полнокровная — роль смертника, которого ведут на казнь. Сначала он бешено бьется в руках конвоиров, у него подкашиваются ноги, до хрипоты срывается голос, а потом вдруг резко — покой и смирение. Так и сам Хоакин: смирение где-то рядом, но дальновидные режиссеры ценят в нем безумие и страсть.



Одной из лучших своих ролей Феникс считает Вилли из драмы «Ярды». Кроме того, это чуть ли не единственный фильм со своим участием, который он посмотрел от начала и до конца. Вилли — горячий латинос, успешный делец, которому кажется, что он поймал американскую мечту за хвост, и для полного счастья осталось только жениться на дочке босса. Но режиссер Джеймс Грей не ищет простых путей для своих актеров, и к финалу этот мачо становится одним из тех, кого американская мечта поимела, кто не прошел испытания выбором, не сумел найти баланс между семьей и обществом, попал в жернова предопределенности. За этим переходом в герое — от развязности к обреченности, от энергичности к полной опустошенности — крайне интересно наблюдать именно благодаря Фениксу.

В «Гладиаторе» Ридли Скотта можно увидеть самую мейнстримовую роль Хоакина. Тут он предъявил миру свои «злодейские» навыки, после чего был официально признан голливудской звездой. Но даже здесь ему удалось вызвать у зрителя не только отвращение, но и жалость — достаточно вспомнить беседу Коммода с отцом о четырех добродетелях. Впрочем, здесь же стало очевидно, что в масштабных высокобюджетных проектах с именитыми актерами Хоакин начинает играть как по нотам, «по-голливудски». Фирменная сумасшедшинка исчезает, а вместо нее проступает профессионализм и пресловутая предопределенность. Что дальше? Новые злодейские образы? Охапки премий? А там, глядишь, и в супергерои податься можно. Скукотища...



О биографической драме «Переступить черту» он и сам как-то сказал, мол, пробовал играть по их правилам — не понравилось. Хоакину, судя по немногочисленным интервью, в которых он нередко истерит в ответ на глупые вопросы журналистов, не по душе ни метод Станиславского, ни вообще методы как таковые. Главное, говорит он, чтобы не было ощущения контроля, а наоборот — актеру все время должно быть страшно, страшно до потеющих подмышек.



И «Гладиатор», и «Переступить черту» принесли этому enfant terrible по номинации на «Оскар», но скажите Фениксу, что это лучшие его роли, и он рассмеется вам в лицо. Или молча прикурит сигарету и покинет помещение. На пресс-конференции на Венецианском кинофестивале он так и сделал. Во-первых, приспичило в туалет, во-вторых, сколько можно фигней страдать, в конце концов. Полтора часа пустой болтовни, а жизнь проходит...



До того, как открытым текстом послать Голливуд куда подальше, Хоакин сыграл еще как минимум в одном ключевом для понимания его феномена фильме. Драма с непримечательным названием «Любовники» — это виртуозно сотканное кинематографическое кружево о любви. Но не lovestory, а своеобразное исследование чувства как такового, изучение скрытых смыслов любви, той самой ее обратной стороны, которую Голливуд чаще всего игнорирует, предпочитая стандартные, понятные, легко решаемые уравнения М + Ж. В жанрово нестойких и созданных тем же Греем будто по интуиции «Любовниках» герой Хоакина выглядит как дитя этого тихого печального мирка, которое бы просто не выжило в других декорациях. Леонард с его робостью, нескладностью и кашей во рту, уже познавший все оттенки боли, бесстрашно шагает навстречу новому большому чувству, и Феникс сыграл это так, что вместо положенной жалости главный герой вызывает настоящее уважение. Рядом с ним даже Гвинет Пэлтроу вдруг оказалась прекрасной драматической актрисой.



По сути, Леонард есть лирический герой Феникса, многие черты характера которого позже появятся и в Теодоре из драмы «Она», и в Бруно из «Роковой страсти», и даже в «Мастере». А пока Хоакин и Кейси Аффлек решают снять фильм-плевок в лицо Голливуду — мокьюментари «Я все еще здесь». Эта картина позиционировалась как «я устал, я ухожу». Вот где Фениксу стало по-настоящему страшно, ведь ему пришлось не только рубить правду-матку с экрана, но в тридцать-то с хвостиком лет с абсолютно серьезным лицом читать рэп со сцены. Невероятная отвага! Хоакин отрастил пузо и бороду как у капитана дальнего плавания и валял дурака на шоу Леттермана. Многие в тот момент задумались о его психическом здоровье, но как раз в этом фильме Феникс, пожалуй, наименее безумен и наиболее верен себе.

«Возвращение» Феникса на большие экраны ознаменовалось ролью с зашкаливающим уровнем животного, инстинктивного, не поддающегося контролю. Фредди из драмы Пола Томаса Андерсона «Мастер» — это набор импульсов, сгусток эмоций, замешанное на алкоголе и ПТСР полубытие, в котором все человеческое выглядит атавистично, а инстинкты правят бал. Неудивительно, что киноакадемики решили «отделаться» от этого перформанса номинацией на «Оскар». То, что творит с собой Хоакин Феникс в «Мастере», не поддается академическому анализу. На это можно только завороженно смотреть и желательно с безопасного расстояния. В одном из интервью актера спросили, посмотрел ли Пол Томас Андерсон фильм «Я все еще здесь», прежде чем пригласить Хоакина к себе, на что безумная звезда ответила: «Ага. Наверно, он подумал: "Этот парень — конченый отморозок, беру!"».

В фильме «Она», о котором мы подробно писали здесь, Феникс снова сыграл усатого грустноголика, но его герой эволюционировал. Ему теперь не обязательно топиться и резать вены, он даже может стать успешным, жить в хорошей квартире, много улыбаться. Но влюбляется этот герой по-прежнему всем туловищем, безоглядно, до смешного искренне, как умеют только бывалые нерды.



Один из последних проектов Хоакина«Роковая страсть», четвертая по счету работа с Греем. В этой мелодраме Феникс сыграл деловитого сутенера Бруно Вейсса, переживающего болезненную влюбленность в спасенную им польскую иммигрантку (Марион Котийяр). Невероятно интересно наблюдать, как ростки сильного чувства (действительно роковой страсти) пробиваются сквозь броню цинизма и порока, чтобы к финалу картины расцвести прекрасной розой признания (оно же прощание навсегда). Де-юре в фильме три главных героя, де-факто — один, Бруно. Марион не блещет, потому что у нее роль такая — обманутая американской мечтой унылая полька Эва, вечно в слезах и моральных терзаниях. Что до Джереми Реннера, из него вышел замечательный добряк-фокусник, тоже влюбленный в Эву, но на фоне мощнейшей работы Феникса он смотрится немного легкомысленно.



Сегодня, 28 октября 2014 года, Хоакину Фениксу исполняется 40 лет, и хорошая новость для всех нас заключается в том, что ни уходить из профессии, ни как-то иначе чудить в ущерб зрителю он вроде бы пока не собирается. Скоро на большие экраны выйдет его новый фильм «Врожденный порок». Так как снял его главный поклонник нашего «отморозка» Пол Томас Андерсон, есть основания полагать, что это снова будет аттракцион для настоящих ценителей экстравагантной актерской игры.
Премьеры
03.05
Остров собак
Isle of Dogs
03.05
Собибор
Sobibor
03.05
Тело
Replace
10.05
Истерия
Delirium
все премьеры

Топ 250
17
Касабланка
Casablanca (8.80)
18
Семь самураев
Shichinin no samurai (8.80)
19
Матрица
The Matrix (8.70)
20
Властелин колец: Две крепости
The Lord of the Rings: The Two Towers (8.70)
21
Форрест Гамп
Forrest Gump (8.70)
22
Город бога
Cidade de Deus (8.70)
23
Семь
Se7en (8.70)
24
Молчание ягнят
The Silence of the Lambs (8.70)
25
Подозрительные лица
The Usual Suspects (8.70)
весь топ
21.04.2018
Хоакин Феникс: «Сериалы — это полная хрень»

Этой весной Хоакин Феникс порадовал российских киноманов сразу двумя впечатляющими работами — ролью брутального одиночки из криминальной драмы «Тебя никогда здесь не было» и самого Иисуса в «Марии Магдалине». Известный своим прохладным отношением к общению с прессой, этот один из самых выдающихся актеров современности все-таки нет-нет да и даст какое-нибудь интервью. И среди лаконичных «да», «нет», «не знаю» и «не помню» в них иногда попадаются весьма интересные мысли, если не настоящие откровения. В одной из таких бесед с журналистом Феникс рассказал не только о подготовке к съемкам в фильме Линн Рэмcи, но и о том, как он решил выбрать профессию актера, почему стал веганом и за что не любит субботу как день недели и сериалы как явление. Вы известны публике как довольно серьезный парень. Мы знаем, что вы не любите шумиху, а потому начнем с веселого вопроса: что делает Хоакин Феникс по субботам, если ему не нужно сниматься в очередном фильме? Суббота для меня — очень скучный день. Жду его каждый раз с ужасом. Правда? Мне на самом деле абсолютно нечего делать по субботам. Это худший день недели. Может, вы что-нибудь коллекционируете? Или ходите на фермерский рынок? Нет. Вы точно ничего не собираете? Что вы имеете в виду? Ну, некоторые люди коллекционируют кроссовки или, например, постеры к фильмам... Нет. Ну а в детстве? В детстве я собирал комиксы. Супер! Ага. Я был очень увлечен этим занятием. Все выпуски сейчас не припомню, но у меня точно был The Amazing Spider-Man #298 Тодда МакФарлэйна. Думал тогда: «Только представь, сколько они будут стоить в будущем!». И точно: недавно побывал у своей мамы и смотрел на эту коллекцию с мыслями: «Боже, неужели это время настало? Спустя двадцать лет». Так что да, через все это я прошел. Правда, в 13 лет 200 баксов за комикс тебе кажутся чертовым кушем, не то что сейчас. Это и было последним, что я коллекционировал. Но некоторые из тех комиксов на самом деле очень круто сделаны. Красивых художников много, но МакФарлэйн был революционером. Его работы узнавались с первого взгляда. Да-да. Франшизы сегодня заполонили все. Можно предположить, что вас частенько пытаются пригласить на роль какого-то супергероя или что-то похожее. Вас такое вообще интересует? Зависит от персонажа, режиссера и того, что этому режиссеру от меня нужно. Я бы не стал отказываться от роли только из-за жанра фильма. Я думаю о супергеройских лентах примерно так же, как о вестернах. Жанр существовал достаточно долго, пока однажды кто-то не пришел и не сказал: «Погодите, мы ведь и через него можем исследовать глубину характера и понять что-то о человечестве». В фильме любого жанра есть потенциал, и время от времени меня начинают интересовать супергеройские проекты, когда я вижу, что мне предлагают по-настоящему сложного персонажа. Но пока как-то не сложилось. Ну да, разговоров было много — и о Докторе Стрэндже, и о Джокере. Преимущество таких проектов в их высоком бюджете, который дает возможность создавать целые миры. И еще эти фильмы очень, очень популярны... Да кого волнует популярность? Иногда ограничение бюджета идет только на пользу картине. Есть что-то такое в том, чтобы адаптироваться к скромному бюджету, но все равно создать нечто интересное, правда? Разумеется. Думаю, такое вполне может быть... Иногда эти фильмы выстреливают, и создатели нацеливаются на сиквел, получают более солидную сумму на съемки, немного в связи с этим расслабляются, и конечный продукт становится все хуже и хуже. Целую вселенную построить трудно, хотя Кевину Файги удалось. Да что там говорить, иногда и один фильм снять непросто. Взять, например, «Драйв» — он малобюджетный, но такой крутой. Вы смотрели? Даже не знаю, что это. С Райаном Гослингом. А, да. Конечно. У него бюджет совсем скромный, но очень рекомендую к просмотру, если вы еще не видели... Кстати, клипы, которые вы сняли несколько лет назад, мне тоже очень понравились. Надо же, у вас ужасный вкус. Да ладно! Мне нравятся Silversun Pickups. Да, они классные. Вы же сняли пять или шесть клипов? Почему взялись за эту работу и что заставило вас ее бросить? Я взялся за нее из любопытства, к тому же мои друзья настаивали. А что меня заставило перестать снимать клипы, так это реальность. Реальность такова, что это просто не мое. Это занятие не для меня. Имеется ли у вас тяга к режиссуре? Вы же работали с талантливыми постановщиками и, наверняка, многому у них научились... Я не знаю, есть ли у меня тяга, не особо обращаю внимание на такие вещи. Я все еще, например, не понимаю, о чем идет речь, когда кто-то при мне упоминает размер объектива. Когда я нахожусь в образе, то мне не хочется отвлекаться. Может, у меня и есть некий режиссерский зуд, но на съемках я никогда не занимаюсь постижением этой профессии. Вам это просто неинтересно, или вы сомневаетесь, что у вас хватит навыков? Если появится история, которой я смогу придать уникальное видение, возможно, я за нее возьмусь. Но я никогда об этом не думал. Я на самом деле работал с удивительным режиссерами, но не знаю, есть ли у меня навыки, понимаете? Вот если работать с посредственными постановщиками, однажды можно действительно задуматься о том, что ты сам можешь сделать это лучше. Иногда ты просто фантазируешь: «Я мог бы играть в баскетбол или уйти в бокс». А потом смотришь на тех, кто этим занимается, и думаешь: «Да я никогда в жизни так не смогу». Полагаю, вам показывают кучу сценариев. Как вы понимаете, что вам подойдет, а что нет? Обычно довольно быстро. В 95% случаев я понимал, что это мой проект, после прочтения первых нескольких страниц. Ваш менеджер или режиссер потенциального фильма рассказывают вам о нем, прежде чем вручить сценарий, или вы изучаете текст с нуля? Чаще всего я ничего не знаю о проекте, мне так больше нравится. С фильмом «Тебя никогда здесь не было» было немного по-другому. Я не сразу понял, что хочу в нем сыграть. Отчасти потому, что я увидел сценарий в тот период, когда пару лет не снимался. И у меня на горизонте замаячили сразу четыре интересных фильма, так что я выстроил их в очередь. Мне пришлось сказать Линн, что ее сценарию придется подождать, и она согласилась. Но вышло так, что у одного из выбранных мной фильмов сдвинулся график съемок, и мне нечем было заняться. Потом появилось ощущение, что я готов к работе. Я позвонил Линн и сказал, что могу приступить прямо сейчас, если ее это устроит. Она согласилась. Бороду вы отрастили заранее? Я знал, что впереди съемки в картине «Мария Магдалина», и уж там-то она бы мне точно понадобилась. А будет ли у меня борода в «Тебя никогда здесь не было», об этом я не думал. Честно, не помню, когда начал ее отращивать. Каков ваш подход к роли: вне съемочной площадки вы выходите из образа или продолжаете жить эмоциями своего героя? Я все время исследую характер персонажа, как на съемках, так и вне их. Не принимаю идеи о том, что какие-то вещи он может сделать, а какие-то нет. Возможно все. Это работает как некая реакция на окружающую среду. Например, во время перерыва Линн может рассказать мне какую-то историю из детства, и она пойдет в работу. Но я не всегда преисполнен боевого духа, скорее я не знаю, когда произойдет очередное прозрение. Возможно, я всегда, независимо от того, что в данный момент чувствую, пребываю в шкуре своего героя. Кто-нибудь из режиссеров просил вас сделать много дублей? Какой подход вам ближе: с предварительными репетициями и оттачиванием сцен или со съемками десятков дублей и выбором лучших? Были какие-то, которые просили делать помногу... Я не знаю, какой подход правильный. Лично мне нравится не обращать внимания на то, то происходит вокруг. Больше всего мне по душе, когда в конце съемок я не помню, сколько мы снимали дублей, и не понимаю, хорошее получилось кино или плохое. Бывает, что я вижу все эти прожекторы, хлопушки, камеры и понимаю, что нахожусь на съемках. Это меня просто убивает. Гораздо круче, когда кто-то говорит: «Пора обедать», — а я такой: «Что? Но ведь еще только семь утра, какой обед?». Вот тогда я думаю: «Окей, наверно, это был хороший день, и мы сняли что-то стоящее». То, что сейчас происходит на ТВ, прекрасно — настолько качественный контент выпускают такие гиганты, как Netflix или FX. Как вы смотрите на то, чтобы играть какого-нибудь персонажа в течение, скажем, семи или восьми эпизодов. Кого-то, кто... Фу! Вот мы и подошли к ответу... Фу! Ужасно. В данный момент меня это не интересует, но кто знает? Может, и сыграю. Все говорят: «Это потрясающе! Ты должен посмотреть». Я пытался смотреть сериалы, и думаю, что все это полная хрень. Я должен быть честным. Вы смотрели «Прослушку»? Ой, нет, в эту игру мы играть не будем. Ни за что. Значит, не смотрели. Просто не хочу говорить плохое о людях. Но да, я ее не смотрел. Может, есть какие-то сериалы, о которых вы можете сказать что-то хорошее. Что-то из детства? Нет. Да, вы явно не фанат ТВ... Не фанат. Тогда давайте поговорим о фильмах. После просмотра какого фильма вы решили стать актером? Все было наоборот: я сначала пришел в профессию, потом начал смотреть кино. Мы вообще дома особо телевизор не смотрели. Что я видел тогда? Ну, может, «Бриолин» с Джоном Траволтой или какой-нибудь «Калифорнийский дорожный патруль». Второй, кстати, был весьма неплох... Слушайте, а ведь моими первыми были именно автографы Эрика Эстрады и Джона Траволты — оба полученные в детстве. Моя мама работала на NBC, и я смутно помню, что смотрел какие-то сериалы у нее в офисе... У меня с кино было не совсем такое классическое прозрение из серии «я хочу делать то же самое», поскольку я и так это делал. Я работал в кино с восьми лет. И актерство не было чем-то, что я внезапно увидел и возжелал бы попробовать. Я уже прекрасно знал, что это такое, и хотел в этой сфере делать больше. Вы не любите давать автографы, но в детстве хотели их получать... У меня на самом деле нет такой большой проблемы с автографами. Я понимаю, что это нормально. Просто иногда чувствую себя глупо, когда их раздаю. А теперь вопрос не о кино: что привело вас к мысли о защите прав животных? Еще в детстве, когда я видел, как глушили пойманную рыбу и бросали ее на дно лодки, это производило на меня очень сильное впечатление. Мне казалось по-настоящему несправедливым так поступать. Причем не только я так реагировал, но и все мои братья и сестры. Да еще и моя мама была беременна. Не знаю, как это объяснить... Но все это сделало меня недоверчивым, злым и напуганным по отношению к человечеству. Я подумал, что такое поведение — грубое злоупотребление своей властью. Наверно, именно в тот момент мы решили, что не будем есть мясо. Мы спросили у родителей: «Почему вы нам не рассказали?». Потрясающе. Я помню лицо своей мамы в тот момент. Она плакала, не зная, что ответить. Вы помните, сколько вам было лет? Четыре года. Спустя некоторое время мы отказались и от молочных продуктов, а моя сестра Саммер уже родилась веганкой. И с тех пор вы не едите мясо или... Однажды в гостях у приятеля я попробовал пиццу. И мне было очень плохо. Источник: Collider... подробнее
18.04.2018
Харли во всеоружии

Официально студия Warner Bros. готовит к релизу такие фильмы, как «Аквамен», «Шазам» и сиквел «Чудо-женщины». В работе у мейджора находится ряд других супергеройских блокбастеров, вроде нового «Бэтмена» и спин-оффа о Джокере с Хоакином Фениксом в главной роли, но когда эти ленты доберутся до больших экранов и доберутся ли вообще, неизвестно. Теперь же к числу активно развиваемых проектов можно причислить и картину о другом популярном персонаже из комиксов DC — Харли Квинн. По сведениям портала Variety, безымянный спин-офф о Харли обрел режиссера в лице Кэти Янь. Свою карьеру постановщица начинала в качестве журналиста Wall Street Journal, после сняла несколько короткометражек, а ее дебютом в большом кино стала драмеди «Мертвые свиньи», премьера которой состоялась в этом году на фестивале «Сандэнс». Источник сообщает, что руководство WB рассматривало несколько вариантов проектов о Харли Квинн. В итоге мейджор остановил свой выбор на экранизации комикса «Хищные птицы». Так, напомним, называлась команда супергероинь, созданная Черной канарейкой и Барбарой Гордон. Пока сложно предположить, по какую сторону баррикад окажется персонаж Марго Робби, но в сериале «Хищные пташки» Харли все же была злодейкой. Робби должна вернуться к роли Харли Квинн еще и в сиквеле «Отряда самоубийц», а вот судьба спин-оффа о Харли и Джокере, а также «Сирен Готэм-сити» теперь находится под вопросом. Скорее всего, именно эти два проекта конкурировали с «Хищными птицами», хотя инсайдеры не исключают, что боссы WB могли отказаться и от идеи создания «Отряда самоубийц 2». Съемки «Хищных птиц» должны стартовать в конце этого года, когда Робби завершит работу над новым фильмом Квентина Тарантино. Сценарий картины написала Кристина Ходсон. Она же недавно была приглашена для работы над сольником Бэтгерл, и по некоторым данным, «Хищные птицы» будут связаны с лентой о Барбаре Гордон.... подробнее
11.04.2018
В ногу со временем. Рецензия на «Марию Магдалину»

Кажется, что главная история современной цивилизации, записанная в Книге книг, уже изжила себя, и вряд ли кто-то сможет подать зрителю ее оригинальную трактовку. Иисус всегда был в первую очередь каноничным мучеником и сверхъестественным пророком, но не единожды его показывали и отступником, едва ли не сравнивая с падшим Люцифером. В разной степени авторы и режиссеры ставили в своих произведениях акценты на апостолов, от Петра до Иуды, но никогда толком не была поведана история самого выделяющегося персонажа из сугубо мужской группы последователей Христа — Марии Магдалины. Претенциозное заявление авторов фильма «Мария Магдалина» о том, что «ее история будет рассказана впервые», справедливо только отчасти: это не первый по хронологии, но бесспорно первый по масштабу и уровню проект. Постановщику Гарту ДэвисуЛев») удалось с элегантностью искусного ювелира совместить глобальные события с личными историями, необъяснимые чудеса со вполне прозаичной обстановкой, а религиозное самопожертвование противопоставить гуманистическим воззрениям. История Марии начинается с семьи. Большой, по-своему любящей, но все же угнетающей, хоть и из лучших побуждений. Отец и старший брат видят в ней девушку на выданье и хотят поскорее подобрать партию, в то время как сама она желает чего-то большего, пусть пока и непонятно, чего именно. Жесткий патриархат и гендерная дискриминация подавляют героиню, заставляя ее пускаться на поиски свободы, в чем родственники видят проделки бесов и чертовщину. На этом фоне в их краях расходится слух о странствующем целителе и его спутниках. Невозможно найти более подходящего времени для съемок этой картины. В эпоху всеобщей эмансипации, тотального расцвета толерантности и равноправия изменениям подверглись едва ли не все стороны жизни общества. В том числе искусство, одно из свойств которого — отражать мировую повестку и дух времени. Одним из самых популярных и авторитетных видов искусства является кинематограф, и не нужно иметь семь пядей во лбу, чтобы, наблюдая за изменениями в современном кино, без труда заметить, как оно впитывает настроения масс. Деконструкцию прошли и до сих пор проходят такие гиганты массовой культуры, как франшиза о ситхах и джедаях, супергеройские вселенные Marvel и DC. Менее популярное авторское кино все чаще скармливает зрителям спекуляции на толерантности, трагизме и жалости. И вот наконец очередь дошла до библейских сюжетов. Но здесь мы имеем дело не с пресловутой «одноногой собачкой», то есть спекуляцией на жалости, а со вполне вдумчивой работой, лишь отчасти использующей нечестные приемы. Например, верховного апостола Петра, которого принято изображать седовласым и густобородым, играет 40-летний афробританец Чиветель Эджиофор — талантливый актер, но выглядящий в этом сюжете слегка не к месту. Несколько раз авторы слишком явно намекают на ущемление прав женщин того времени. Эту тему, конечно, стоит поднимать, но ведь не в ущерб фабуле. Исключая эти моменты, можно сказать, что «Мария Магдалина» лишена топорной пропаганды либеральных идей, а если агитация и есть, то настолько художественная, что в нее поверит самый придирчивый зритель. А вот действительно слабым местом можно назвать нередко провисающие диалоги, от которых теряется вера в происходящее. Развенчание религиозного культа в искусстве началось во времена Ренессанса, когда цех художников и скульпторов стал переводить внимание с ликов святых и ангелов на образы обычных смертных, а порой и вовсе простолюдинов. Со спорным успехом идея дошла до наших, относительно светских дней и нашла выражение в главной теме ленты. Воинственному, мужскому взгляду апостолов, возводящих учение своего предводителя в идеологию, противопоставляется философская трактовка Марии, провозглашающая человеколюбие и созерцание. Преимущества и недостатки сторон грамотно раскрываются за счет ситуаций, диалогов и обстоятельств на протяжении всего фильма и находят развязку в финале. Стоит, впрочем, признать, что образ спутницы Иисуса, воплощенный Руни Марой, меркнет при появлении самого виновника описываемых событий. Не то чтобы Хоакин Феникс блистательно сыграл мессию (он хорош, однако специфика образа требует менее популярного актера на эту роль), но масштаб такой личности оттенит кого угодно. Зато в отсутствии возлюбленного, благо это случается довольно часто, Мария уверенно перетягивает внимание истории и нити сюжета на себя. Именитый дуэт главных актеров дополнили своим присутствием Ариана Лабед, муза и спутница жизни греческого режиссера Йоргоса Лантимоса, Лубна АзазельПожары»), Дени МеношеБесславные ублюдки») и Тахар РахимПризрачная башня», «Пророк»). Среди них ярче всего выделяется последний, сыгравший Иуду Искариота. Ни разу не названный по имени до конца ленты, он легко узнается с первого появления в кадре. Образ христопродавца не только превосходно воплощен французским актером, но и наполнен новым смыслом. Нечто похожее, но все же в другом ключе, можно наблюдать в картине Андрея Богатырева «Иуда», необходимой к просмотру каждому, кто желает глубже погрузиться в тему и открыть для себя новые точки зрения. Мотивация апостола-изменника показана совершенно с новой стороны, а он сам, пожалуй, один из немногих по-настоящему живых и противоречивых героев. Как Иисус на уровне религии представлен одновременно и чудотворцем, и простым человеком, лишенным божественных атрибутов, так и Иуда на бытовом уровне — беспокойный, сначала слепо воодушевленный, а позже терзаемый разочарованием и сомнениями человек. Остальные апостолы, за исключением колоритного Петра, выглядят как массовка. Из уже банального и затертого сюжета сценаристам и режиссеру, несмотря на отсутствие большого опыта, удалось создать что-то новое, вдохнуть свежие идеи в закостенелый формат. Снаружи фильм выглядит как дань современной моде на феминизм и толерантность (отчасти так и есть), но внутри все-таки имеет некоторую глубину и смысл. Лента не вызовет бурного обсуждения и остервенелых споров, как, например, «Последнее искушение Христа» Мартина Скорсезе, но запомнится публике как интересный ответ своего времени на всем известные события. Зрителей ждет история не столько о жизни Марии Магдалины, сколько о противостоянии старого и нового мировоззрений, которое она олицетворяет. И если ключ к Царству Божьему на земле спрятан в чувственном женском взгляде на мир, то пусть этот взгляд обретет всеобщее признание.... подробнее