Кликните, чтобы не дожидаться завершения операции
[ закрыть ]

Леонардо ДиКаприо

Leonardo DiCaprio
Леонардо ДиКаприо
Профессии: Сценарист, Актёр, Продюсер, Играл себя
Пол: Мужской
Рост: 183
Родился: 11 ноября 1974, Скорпион (48 лет)
Последний фильм: 2021
Поделиться: Добавить в Facebook В Twitter МойМир@Mail.ru

Фильмы


Фото

Фото Леонардо ДиКаприо Фото Леонардо ДиКаприо Фото Леонардо ДиКаприо

Новости

25.12.2022 17:47

Десять фактов о съемках «Поймай меня, если сможешь» к 20-летию фильма

История жизни американского мошенника Фрэнка Эбегнейла невероятно увлекательна. То же самое можно сказать и о повествующем о нем фильме Стивена Спилберга «Поймай меня, если сможешь», отмечающем сегодня 20-летие выхода на экраны. Криминальная драма с Леонардо ДиКаприо и Томом Хэнксом заработала в домашнем прокате $164 млн и за эти годы обрела статус классики кинематографа.

ДиКаприо играет Эбегнейла, которого с молодости закрутило в водоворот искусных, созданных им самим афер, в ходе которых он выдавал себя, среди прочего, за врача и даже за пилота авиакомпании, несмотря на то, что ничего не смыслил в медицине или авиации. Хэнкс же предстал в образе агента ФБР Карла Хэнрэтти, идущего по следу Фрэнка, но постоянно упускающего его из рук. Персонаж Хэнкса основан на личности Джозефа Ши — человеке, который задержал Эбегнейла, а затем и подружился с ним.
Читать полностью
Поделиться:

21.12.2022 13:30

Empire назвал 50 величайших актеров в истории

Пока известные голливудские издания и организации подводят итоги года, журнал Empire решил пойти еще дальше и составить список лучших актеров за все время существования кинематографа.

Редакция журнала попросила читателей проголосовать за самых выдающихся актеров и актрис в истории. Чтобы не обижать никого из лидеров рейтинга, Empire представил топ-50 в произвольном порядке, а не по количеству набранных голосов.
Читать полностью
Поделиться:

05.12.2022 16:10

«Умнице Уиллу Хантингу» — 25! Десять фактов о создании фильма

Голливуд 90-х был совсем не таким, какой он сегодня. Франшизы еще не считались нормой, а хорошие кассовые сборы не означали автоматического появления сиквелов и перезагрузок. Студии были сфокусированы на многообещающих оригинальных сценариях. Одним из них оказался сценарий фильма «Умница Уилл Хантинг». В итоге картина 1997 года принесла ее продюсерам неплохую прибыль и получила признание критиков.

«Умница Уилл Хантинг» рассказывает историю талантливого молодого человека (Мэтт Дэймон), чья застарелая душевная травма мешает ему реализовать свой потенциал. Жизнь Уилла меняется благодаря помощи, которую он получает от друзей, а также благодаря наставлениям назначенного судом психиатра (Робин Уильямс). Отношения между двумя этими персонажами определяют большую часть фильма и меняют жизненный путь Уилла, когда он, наконец, решает взяться за ум.
Читать полностью
Поделиться:

Средний рейтинг: 6.83

Все | Актёр | Сценарист | Продюсер | Главные роли

Фильмография

Сортировка по: Году :: Рейтингу :: Количеству голосов
Сценарист [ скрыть ]



Одиннадцатый час
Одиннадцатый час (2007)

The 11th Hour (7.00)

Актёр [ скрыть ]


Не смотрите наверх
Не смотрите наверх (2021)

Don’t Look Up (0.00)
Dr. Randall Mindy

Однажды в... Голливуде
Однажды в... Голливуде (2019)

Once Upon a Time in Hollywood (7.90)
Rick Dalton

Пробы
Пробы (2015)

The Audition (0.00)
Leonardo DiCaprio

Выживший
Выживший (2015)

The Revenant (0.00)
Hugh Glass

Принцип насилия
Принцип насилия (2014)

The Creed of Violence (0.00)
(по слухам)

Волк с Уолл-стрит
Волк с Уолл-стрит (2013)

The Wolf of Wall Street (8.60)
Jordan Belfort

Пленницы
Пленницы (2013)

Prisoners (8.10)

Из пекла
Из пекла (2013)

Out of the Furnace (6.80)

Великий Гэтсби
Великий Гэтсби (2013)

The Great Gatsby (7.30)
Jay Gatsby

Джанго освобожденный
Джанго освобожденный (2012)

Django Unchained (8.50)
Келвин Кэнди

Almost Famous IV
Almost Famous IV (2011)
(0.00)
Fred Meyer commercial (хроника)

Дж. Эдгар
Дж. Эдгар (2011)

J. Edgar (6.60)
J. Edgar Hoover

Начало
Начало (2010)

Inception (8.80)
Cobb

Телескоп Хаббл в 3D
Телескоп Хаббл в 3D (2010)

Hubble 3D (7.80)
Narrator

Himself (хроника)

Almost Famous III
Almost Famous III (2010)
(5.50)
Kid in Kraft Commercial (хроника)

Остров проклятых
Остров проклятых (2010)

Shutter Island (8.00)
Teddy Daniels

Hank (хроника)

Совокупность лжи
Совокупность лжи (2008)

Body of Lies (7.10)
Roger Ferris

Дорога перемен
Дорога перемен (2008)

Revolutionary Road (7.30)
Frank Wheeler

Одиннадцатый час
Одиннадцатый час (2007)

The 11th Hour (7.00)
Self - Narrator

Himself (хроника) (в титрах отсутствует)

Отступники
Отступники (2006)

The Departed (8.50)
Billy

Бомбы и блокбастеры Тинсельтауна
Бомбы и блокбастеры Тинсельтауна (2006)

Boffo! Tinseltown's Bombs and Blockbusters (6.10)
Jack Dawson (хроника) (в титрах отсутствует)

Кровавый алмаз
Кровавый алмаз (2006)

Blood Diamond (8.00)
Danny Archer

Авиатор
Авиатор (2004)

The Aviator (7.60)
Howard Hughes

Банды Нью-Йорка
Банды Нью-Йорка (2002)

Gangs of New York (7.40)
Amsterdam Vallon

Поймай меня, если сможешь
Поймай меня, если сможешь (2002)

Catch Me If You Can (7.90)
Frank Abagnale Jr.

Кафе Донс Плам
Кафе Донс Плам (2001)

Don's Plum (5.60)
Derek

Romeo / Jack Dawson (хроника)

Пляж
Пляж (2000)

The Beach (6.60)
Richard

Знаменитость
Знаменитость (1998)

Celebrity (6.20)
Brandon Darrow

Человек в железной маске
Человек в железной маске (1998)

The Man in the Iron Mask (6.20)
King Louis XIV / Philippe

70-я церемония вручения премии «Оскар»
70-я церемония вручения премии «Оскар» (1998)

The 70th Annual Academy Awards (6.30)
Jack Dawson (хроника) (в титрах отсутствует)

Титаник
Титаник (1997)

Titanic (7.60)
Jack Dawson

Ромео + Джульетта
Ромео + Джульетта (1996)

Romeo + Juliet (6.80)
Romeo

Комната Марвина
Комната Марвина (1996)

Marvin's Room (6.60)
Hank

Дневник баскетболиста
Дневник баскетболиста (1995)

The Basketball Diaries (7.10)
Jim Carroll

Сто и одна ночь Симона Синема
Сто и одна ночь Симона Синема (1995)

Les cent et une nuits de Simon Cinéma (6.20)
Un acteur muet à Hollywood (complete version) (в титрах отсутствует)

Быстрый и мертвый
Быстрый и мертвый (1995)

The Quick and the Dead (6.30)
Kid

Полное затмение
Полное затмение (1995)

Total Eclipse (6.30)
Arthur Rimbaud

Вечеринка с выстрелами по ногам
Вечеринка с выстрелами по ногам (1994)

The Foot Shooting Party (4.20)
Bud

Жизнь этого парня
Жизнь этого парня (1993)

This Boy's Life (7.20)
Tobias 'Toby' Wolff

Что гложет Гилберта Грейпа?
Что гложет Гилберта Грейпа? (1993)

What's Eating Gilbert Grape (7.80)
Arnie Grape

Ядовитый плющ
Ядовитый плющ (1992)

Poison Ivy (5.00)
Guy (as Leonardo Di Caprio)

Зубастики 3
Зубастики 3 (1991)

Critters 3 (3.60)
Josh

Родители
Родители (сериал) (1990)

"Parenthood" (5.50)
Garry Buckman (12 episodes, 1990-1991)

Изгои
Изгои (сериал) (1990)

The Outsiders (6.70)


Розанна
Розанна (сериал) (1988)

Roseanne (7.30)

Проблемы роста
Проблемы роста (сериал) (1985)

Growing Pains (6.80)
Luke Brower (23 episodes, 1991-1992)

Санта Барбара
Санта Барбара (сериал) (1984)

Santa Barbara (5.80)
Young Mason Capwell (5 episodes, 1990)

(0)
(0.00)
Self (хроника)

(0)
(0.00)
Self - Guest

(0)
(0.00)
Self (хроника)

(0)
(0.00)
Self - Guest

(0)
(0.00)
Self - Interviewee

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self (хроника)

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self (хроника)

(0)
(0.00)
Self - Winner

(0)
(0.00)
Jordan Belfort (хроника)

(0)
(0.00)
Self (хроника)

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
 Self 2 episodes, 2013

(0)
(0.00)
Self

Убийцы цветочной луны
Убийцы цветочной луны (0)

Killers of the Flower Moon (0.00)
Ernest Burkhart

(0)
(0.00)
Self (в титрах отсутствует)

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Narrator (голос)

(0)
(0.00)
Self - Nominee & Presenter

(0)
(0.00)
Self

J. Edgar Hoover (хроника)

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self - Winner & Presenter

(0)
(0.00)
Self (хроника)

Дьявол в белом городе
Дьявол в белом городе (0)

The Devil in the White City (0.00)
Dr. Henry Howard Holmes

(0)
(0.00)
Self

(хроника)

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self - Narrator (голос)

(0)
(0.00)
Self (хроника)

(0)
(0.00)
Jack Dawson (хроника) (в титрах отсутствует)

(0)
(0.00)
Self - Guest

(0)
(0.00)
Romeo Montague (хроника)

Темные дела на Норт-Гэнсон-стрит
Темные дела на Норт-Гэнсон-стрит (0)

Mean Business on North Ganson Street (0.00)

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
Self

(0)
(0.00)
 Self 1 episode, 2013

(0)
(0.00)
Self - Nominee

(0)
(0.00)
 Self 1 episode, 2014

(0)
(0.00)
Jay Gatsby (хроника)

(0)
(0.00)
Young Mason Capwell

(0)
(0.00)
 Self (в титрах отсутствует) 2 episodes, 2017-2019

(0)
(0.00)
Self

Продюсер [ скрыть ]


Акира
Акира (2021)

Akira (0.00)

Дело Ричарда Джуэлла
Дело Ричарда Джуэлла (2019)

Richard Jewell (8.00)

Робин Гуд: Начало
Робин Гуд: Начало (2018)

Robin Hood (0.00)

Истерия
Истерия (2018)

Delirium (0.00)

До потопа
До потопа (2016)

Before the Flood (8.00)

Закон ночи
Закон ночи (2016)

Live by Night (0.00)

Вирунга
Вирунга (2014)

Virunga (8.30)

Волк с Уолл-стрит
Волк с Уолл-стрит (2013)

The Wolf of Wall Street (8.60)

Из пекла
Из пекла (2013)

Out of the Furnace (6.80)

VA-Банк
VA-Банк (2013)

Runner Runner (5.40)

Красная шапочка
Красная шапочка (2011)

Red Riding Hood (5.10)

Мартовские иды
Мартовские иды (2011)

The Ides of March (7.20)

Атари
Атари (2011)

Atari (0.00)

Манускрипт ниндзя
Манускрипт ниндзя (2011)

Ninja Scroll (0.00)

Дитя тьмы
Дитя тьмы (2009)

Orphan (7.10)


Садовник Эдема
Садовник Эдема (2007)

Gardener of Eden (6.30)

Одиннадцатый час
Одиннадцатый час (2007)

The 11th Hour (7.00)

Авиатор
Авиатор (2004)

The Aviator (7.60)

Убийство Ричарда Никсона
Убийство Ричарда Никсона (2004)

The Assassination of Richard Nixon (7.10)

Сияющие
Сияющие (0)

The Shining Girls (0.00)

Roosevelt
Roosevelt (0)
(0.00)

(0)
(0.00)

Дьявол в белом городе
Дьявол в белом городе (0)

The Devil in the White City (0.00)

Sea of Shadows
Sea of Shadows (0)
(0.00)

Темные дела на Норт-Гэнсон-стрит
Темные дела на Норт-Гэнсон-стрит (0)

Mean Business on North Ganson Street (0.00)

Расставание в голубом
Расставание в голубом (0)

The Deep Blue Good-By (0.00)


Сумеречная зона
Сумеречная зона (0)

Untitled Twilight Zone Project (0.00)

Играл себя [ скрыть ]


Спилберг
Спилберг (2017)

Spielberg (0.00)
Себя

До потопа
До потопа (2016)

Before the Flood (8.00)
Себя

Пробы
Пробы (2015)

The Audition (0.00)
Себя

Paparazzi X-Posed
Paparazzi X-Posed (2013)
(0.00)
Себя (хроника)

Titanic: 100 Years On
Titanic: 100 Years On (2012)
(0.00)

Себя - Nominee: Best Actor in a Motion Picture - Drama

Себя



Unite for Japan
Unite for Japan (2011)
(0.00)
Себя

The Love We Make
The Love We Make (2011)
(0.00)
Себя

Телескоп Хаббл в 3D
Телескоп Хаббл в 3D (2010)

Hubble 3D (7.80)



Себя - Presenter: Cecil B. DeMille Award

Надежда для Гаити: Глобальные выгоды для зоны бедствия
Надежда для Гаити: Глобальные выгоды для зоны бедствия (2010)

Hope for Haiti Now: A Global Benefit for Earthquake Relief (6.60)
Себя


Himself (хроника)

Выбор ребят
Выбор ребят (2010)

Guys Choice (7.60)
???µ?±??

Себя - Nominee: Best Actor in a Motion Picture - Drama

ES.TV HD
ES.TV HD (2009)
(0.00)


Himself






Шоу с Кэрри Киган
Шоу с Кэрри Киган (сериал) (2007)

Up Close with Carrie Keagan (5.20)
Себя (2 episodes, 2008-2010)


Himself (хроника) (в титрах отсутствует)


Himself



Все хорошо
Все хорошо (2007)

Everything's Cool (6.20)
Себя (хроника)

Himself (хроника)

Экспоуз
Экспоуз (сериал) (2007)

Xposé (3.70)
Себя (3 episodes, 2008-2010)

Одиннадцатый час
Одиннадцатый час (2007)

The 11th Hour (7.00)

79-я церемония вручения премии «Оскар»
79-я церемония вручения премии «Оскар» (2007)

The 79th Annual Academy Awards (7.00)
Себя - Co-Presenter: Green Oscars / Nominee: Best Actor in a Leading Role

Himself - Audience Member (в титрах отсутствует)

Себя - Nominee: Best Actor in a Motion Picture - Drama

Don't Tell My Booker!!!
Don't Tell My Booker!!! (2007)
(5.10)
Himself

Himself (хроника) (в титрах отсутствует)

Himself (хроника)


100 величайших молодых звезд
100 величайших молодых звезд (2006)

100 Greatest Teen Stars (4.70)
Себя (unknown episodes)

Первоклассный дебют
Первоклассный дебют (2006)

Celebrity Debut (4.40)
Себя / Garry Buckman (хроника)

Himself



Himself (credit only)

Себя - Presenter: Best Actress in a Motion Picture - Drama

Earth to America
Earth to America (2005)
(4.90)
Himself


Себя - Winner: Best Actor in a Motion Picture [Drama]

77-я церемония вручения премии «Оскар»
77-я церемония вручения премии «Оскар» (2005)

The 77th Annual Academy Awards (5.80)
Себя - Nominee: Best Actor in a Leading Role / Presenter: Best Documentary Feature

Himself

Himself - Nominee: Outstanding Performance by a Male Actor in a Leading Role / Outstanding Performance by a Cast of a Motion Picture / Co-presenter: Film Clip from "The Aviator"


Himself

2005 MTV Movie Awards
2005 MTV Movie Awards (2005)
(4.40)
Himself - Winner (Video Message)

Himself



Himself - #68: Box Office Hit to Box Office Flop: The Beach (хроника)


Великий журнал Канала+
Великий журнал Канала+ (сериал) (2004)

Le grand journal de Canal+ (6.10)

Себя - Presenter: Best Motion Picture Drama


Himself (хроника) (в титрах отсутствует)




Himself


Cartaz Cultural
Cartaz Cultural (2003)
(4.80)
Himself


Himself

Себя - Nominee: Best Actor in a Motion Picture Drama

VH1: Полный доступ
VH1: Полный доступ (сериал) (2003)

VH1: All Access (4.40)


Himself (хроника) (в титрах отсутствует)

Playboy: Внутри дворца
Playboy: Внутри дворца "Плейбой" (2002)

Playboy: Inside the Playboy Mansion (3.70)
Себя




Концерт для города Нью-Йорка
Концерт для города Нью-Йорка (2001)

The Concert for New York City (6.40)
Себя

Titanic: The Premiere
Titanic: The Premiere (2000)
(3.40)
Himself

Himself (хроника)



Режиссеры
Режиссеры (сериал) (1999)

The Directors (7.50)


Beyond Titanic
Beyond Titanic (1998)
(7.00)
Himself (хроника)

Himself (хроника) (в титрах отсутствует)

To Leo with Love
To Leo with Love (1998)
(1.90)
Himself (хроника)


Leo Mania
Leo Mania (1998)
(4.80)
Himself (хроника)

Роковые женщины: Шэрон Стоун
Роковые женщины: Шэрон Стоун (1998)

Femmes Fatales: Sharon Stone (3.90)
Себя (хроника) (в титрах отсутствует)

Himself / Jack Dawson


Directors: James Cameron
Directors: James Cameron (1997)
(6.10)
Himself


От сердца
От сердца (сериал) (1997)

Corazón de... (3.90)
Себя (2 episodes, 2005-2006)

Magacine
Magacine (1997)
(0.00)
Himself

Himself - Host


Mundo VIP
Mundo VIP (сериал) (1996)
(3.70)

Полное затмение
Полное затмение (1995)

Total Eclipse (2.70)
Себя

Taff
Taff (сериал) (1994)
(3.30)

Extra
Extra (сериал) (1994)
(0.00)

66-я церемония вручения премии «Оскар»
66-я церемония вручения премии «Оскар» (1994)

The 66th Annual Academy Awards (6.10)
Себя - Nominee: Best Actor in a Supporting Role


Himself

HBO: Первый взгляд
HBO: Первый взгляд (сериал) (1992)

HBO First Look (6.20)
Себя (7 episodes, 1997-2010)

Ночное шоу с Джейем Лено
Ночное шоу с Джейем Лено (сериал) (1992)

The Tonight Show with Jay Leno (5.30)
Себя (2 episodes, 2005-2006)

Дни кино
Дни кино (сериал) (1991)

Días de cine (7.20)

Himself


Fun House
Fun House (сериал) (1988)
(6.90)

Биография
Биография (сериал) (1987)

Biography (8.00)


Шоу Опры Уинфри
Шоу Опры Уинфри (сериал) (1986)

The Oprah Winfrey Show (5.70)
Себя (3 episodes, 2004-2009)

Himself



Himself





Film '72
Film '72 (сериал) (1972)
(7.60)

(0)
(7.90)
Себя - Nominee: Best Actor in a Leading Role and Co-Nominated: Best Picture

Себя - Presenter: Best Actress in a Leading Role


Себя - Nominee: Best Supporting Actor In A Motion Picture

(0)
(0.00)
Себя - Guest

(0)
(0.00)
Себя

Любопытно

«Почему я стал актером? В детстве я жил в районе Лос-Анджелеса под названием Западный Голливуд. Кем еще я мог стать? Если бы я жил в другом районе, я бы стал биологом» (Леонардо ДиКаприо).

Светловолосый юноша стоял на носу огромного корабля, обнимая девушку, и кричал: «Я — король мира!».

Джек Доусон не знал, что жить ему осталось всего два дня. А актер, который играл Джека, не знал, что этот исторический айсберг едва не разрушит его карьеру.



Но Леонардо ДиКаприо все-таки перехитрил айсберг. Попробуйте утопить его, если сможете.

Лео родился в Калифорнии, месте встречи его интернациональных родителей. Отец — автор комиксов Джордж ДиКаприо, натурализованный американец с итальянскими и немецкими корнями. Со стороны матери все еще интересней. Бабушку Лео, Елену Смирнову, увезли из России в 1919 году в возрасте трех лет. В Германии перед войной она вышла замуж, а во время войны родилась ее единственная дочь Ирмелин. В 50-х годах семья перебралась в США. Позднее, в 80-х, бабушка и дедушка Лео вернулись в Германию, и мальчик часто проводил у них летние каникулы.

Родители Леонардо развелись практически сразу после его рождения. Ребенок оказался под совместной опекой и жил, в основном, с мамой, но поддерживал хорошие отношения с отцом и с его новой семьей. Матери приходилось много работать, чтобы растить сына, потому что по иронии судьбы Джордж ДиКаприо стал хорошо зарабатывать тогда, когда Лео уже мог содержать не только близких родственников, но и самых дальних.

Мама старалась отдавать его в хорошие школы Лос-Анджелеса с творческим уклоном обучения. Иногда она водила его на кинопробы, благо студии располагались около дома, а пасынок отца, старше Лео по возрасту, брал его с собой для съемок в рекламе. И в юном возрасте ДиКаприо успел пересниматься во множестве рекламных роликов, затем стал получать небольшие роли на телевидении, а в 16 лет сыграл в пяти сериях знаменитой в постсоветском пространстве мыльной оперы Santa BarbaraСанта-Барбара»). Именно участие в этом шоу принесло ему первую номинацию на Young Artist Award.

Стал ли Леонардо актером, только потому что жил в Голливуде? Вряд ли. Он просто не мог не стать актером. Его будущее было определено не местом проживания, а тем, что он получил как дар — талантом. Позднее его мама скажет, что видела его адвокатом — у Лео хорошо и аргументированно получалось с ней спорить.

Карьера юного Леонардо в большом кино началась весьма и весьма впечатляюще. Его заметили с первой же главной роли в фильме «Жизнь этого парня» в 1993 году, где он сыграл вместе Робертом Де Ниро и Эллен Баркин. И в том же году он получил свою первую номинацию на «Оскар» и «Золотой глобус» за роль второго плана в драме Лассе Халльстрема «Что гложет Гилберта Грейпа». Обаятельный умственно отсталый мальчик в его исполнении затмил весь остальной актерский состав.


«Что гложет Гилберта Грейпа»


Через два года Шэрон Стоун самолично оплатит гонорар Лео в вестерне «Быстрый и мертвый», потому что студии Sony Pictures его кандидатура показалась сомнительной. Ну, недаром у Шэрон Стоун самый высокий IQ среди дам Голливуда.

1995 год был особенно удачным для молодого Лео: вышел культовый «Дневник баскетболиста», а затем прекрасная инди-драма «Комната Марвина», в которой он опять сыграл вместе с Робертом Де Ниро и с таким актрисами, как Мэрил Стрип и Дайан Китон.

И роль, которая ждала его четыре года — Артюр Рембо в «Полном затмении» Агнешки Холланд. Холланд собиралась снять фильм еще в начале 90-х с Ривером Фениксом в роли Рембо. Но Ривер умер, и Агнешка заморозила проект. Пока на горизонте не появился Лео. Он был идеален для этой роли. И идеально сыграл. Так что, если кто-то еще не понял, что парень безоговорочно талантлив, то после этой роли уже должен был понять.


Артюр Рембо, «Полное затмение»


А в 22 года Леонардо стал мировой знаменитостью.

В 1996 году Баз Лурманн снял картину «Ромео + Джульетта». У Лурманна, как показала практика, весьма своеобразное мнение о том, как должна выглядеть экранизация классики. Поэтому основная задача падала на актеров. Лео стал пятым (и лучшим) Ромео в истории мирового кино. Именно таким Ромео, каким его написал Уильям Шекспир: безумным и безумно влюбленным, пылким и страстным, очаровательным и сексуальным. Он и Клэр Дэйнс существовали абсолютно независимо от того действа, которое устроил из Шекспира лихой австралиец Лурманн. Они были вне времени и пространства. Они были прекрасны.


«Ромео + Джульетта»


И Лео выиграл приз за «Лучшую мужскую роль» на Берлинском кинофестивале, а Клэр получила номинацию на «Оскар».

Фильм «Ромео + Джульетта» вышел на год раньше следующего проекта ДиКаприо, и девочки всего мира уже были у его ног, когда он попался на глаза Джеймсу Кэмерону, который к тому моменту забраковал на роль Джека Доусона половину Голливуда. На главную женскую роль была приглашена малоизвестная английская актриса Кейт Уинслет. «Титаник» отправлялся в плавание, которое оказалось на одиннадцать «Оскаров» удачнее первого.

Лео отказаться не мог. Проект был слишком амбициозен, а он был слишком молод и честолюбив. Потом, после всего того шума, который поднимет пресса, он скажет, что немного сожалеет о своем согласии. Но спустя годы, когда страсти улеглись, а «Титаник» стал классикой, актер сказал: «Сейчас фильм уже вошел в историю кино, и я, в общем, рад, что был частью этого». За отлично сыгранную роль он получил очередную номинацию на «Золотой глобус», а Кейт Уинслет — свою вторую номинацию на «Оскар».

Спустя 16 лет после выхода «Титаника» трудно понять, почему все ополчились на Леонардо, забыв, что у него уже есть и номинация на «Оскар», и выигранный приз в Берлине. Но для актера этот момент стал переломным. Навалившаяся слава, много критики — и он на какое-то время просто потерял форму. К тому же зачем-то согласился сниматься в провальном костюмном проекте «Человек в железной маске», жалкой адаптации Александра Дюма.

И с тех пор ДиКаприо является, наверно, единственным из самых талантливых актеров мира, которому каждой ролью приходится доказывать очевидное: он — Актер. Даже когда юношеское очарование сменилось зрелой и совсем неброской красотой, его продолжали называть «смазливой мордашкой из "Титаника"».

После всей шумихи в прессе и девичьих стонов Лео на пару лет исчез с радаров. Первое возвращение в 2000 году было неудачным. Экранизация бестселлера Алекса Гарлэнда «Пляж» делалась как-то наспех. И режиссер Дэнни Бойл совершил ошибку с Лео. Это была не его роль, во-первых, и Лео был абсолютно не в форме, во-вторых. Фильм закономерно провалился.

И Лео опять исчез.

ДиКаприо относится к тем людям, которые учатся на своем опыте. Он триумфально вернулся в 2002 году в двух блестящих проектах. И если роль в «Бандах Нью-Йорка» была просто разбегом для знакомства со Скорсезе, то фильм «Поймай меня, если сможешь» Стивена Спилберга вернул зрителям прежнего Лео.

Но Леонардо образца 2003 года был уже другим. Взрослым. Немного слишком солидным для своего возраста. И еще более разборчивым, чем в юности.

Но, возможно, один его отказ был ошибкой. В тот год актер получил два предложения от двух великих режиссеров. Итальянца из Рима и итальянца из Нью-Йорка — Бернардо Бертолуччи и Мартина Скорсезе. Роль мальчика из 60-х в Париже и роль одиозной фигуры Америки ХХ века, экстравагантного миллионера Говарда Хьюза. Разорваться на два континента было сложно. Или ему показалось, что сложно.

И он отказался играть в «Мечтателях», сославшись на излишнюю эротичность сюжета. ДиКаприо 90-х не отказался бы, взрослый Лео был осторожней. С тех пор и пошли разговоры про его желание получить «Оскар»...

«Авиатор» принес актеру первый выигранный «Золотой глобус». Трехчасовой байопик не стал шедевром, не стал культовым, как «Мечтатели». Лео впервые сделал режиссеру одолжение — вытащил на себе трехчасовой фильм. Потом он будет это делать постоянно — Марти нашел своего нового Де Ниро. В «Авиаторе» ДиКаприо продемонстрировал высочайший профессионализм. И дал понять, что не собирается пользоваться на экране своей внешностью. Для тех, кто не понял этого после фильма «Что гложет Гилберта Грейпа».

Через два года, в 2006-м, отдохнувшие Лео и Скорсезе снова встретились на съемочной площадке. Реакция и критиков, и зрителей на криминальную драму «Отступники» была противоречивой. Фильм все смотрели, всех он цеплял, но споры велись бесконечно — а так ли хорош Лео или он слишком много кричит? Не постарел ли Скорсезе? Но веселье только начиналось... ДиКаприо выдвинули сразу на два «Золотых глобуса» — за «Отступников» и за роль в фильме Эдварда Цвика «Кровавый алмаз». Разумеется, ни один не дали.

Но на «Оскар» его выдвинули именно за вторую ленту. И выбор Киноакадемии был верный.


«Отступники»


В «Кровавом алмазе» была голодная Африка, скалы, сухие кусты, печальная Дженнифер Коннелли и не слишком интересная история. Но этот фильм из тех, которые надо пересматривать. И во второй раз это запомнится уже навсегда — раненный мужчина, привалившийся к какой-то скале, вокруг на много миль Африка, Африка, Африка... И он делает свой последний звонок девушке в какой-то красивый мирный город. Они спокойно и устало говорят вроде бы о деле, но на самом деле они прощаются друг с другом. И забыть, как хорош ДиКаприо в этой сцене, невозможно.


«Кровавый алмаз»


Лео не удостоился главной кинонаграды, зато Скорсезе обрел долгожданный триумф — «Отступники» получили четыре статуэтки, и маэстро прижал к сердцу свой первый «Оскар». И на радостях дал ДиКаприо отдых на четыре года.



Когда Леонардо обвиняют в том, что он много «истерит», обычно имеют в виду как раз его роли в фильмах Скорсезе. Любопытную историю рассказал один молодой и известный актер. Пришел он к Мартину на пробы в отель в Нью-Йорке. «Вы можете говорить громче?», — спросил режиссер после первых же реплик. Потом опять: «А еще громче?». Через час осипший актер проорал на весь Манхэттен: «Теперь громко?!!». Скорсезе благодушно кивнул, и Майкл Питт получил роль. Так что дело, наверно, не в Лео, просто Марти любит крик.

В 2008-м ДиКаприо впервые снялся у Ридли Скотта в шпионском триллере «Совокупность лжи», но его другая роль в этом же году была гораздо интересней — Сэм Мендес экранизировал роман Ричарда Йейтса «Дорога перемен», драматическую историю о молодой семье в послевоенной Америке.

Ухоженный пригород Нью-Йорка, красивая молодая пара. И чего-то им не хватает для счастья. Почему-то все время вспоминается война и освобожденный Париж. Мендес решил поставить эксперимент — он пригласил Лео и Кейт Уинслет. Звезды «Титаника» снова встретились. Мендес сделал это намеренно — на «Титанике» была любовь в экстремальных условиях, а теперь планировалось испытание бытом. Он знал, что зрители будут проводить параллели и добился желаемого результата. Повзрослевшие на десять лет Кейт и Лео очень точно разыграли сложную драму любящих, но не вполне понимающих друг друга людей.


«Дорога перемен»


Леонардо традиционно номинировали на «Золотой глобус» и опять не дали. Кейт Уинслет в тот год получила два «Глобуса» и один «Оскар». Лео, как лучший друг, был рядом.

После «Дороги перемен» он опять взял небольшую паузу. В 2008 году в возрасте 93-х лет умерла его бабушка, Елена Смирнова-Инденбиркен, очень неординарная и образованная женщина. ДиКаприо всегда был сильно привязан и к матери, и к бабушке, брал обеих на церемонии вручения «Оскаров» и премьеры своих фильмов. Когда стал взрослым и обеспеченным, возил бабушку по всему миру. Для него вообще семья значит очень много. Сначала семья, потом работа, далее благотворительность и политика, и потом, наконец, девушки. И он всегда говорит, что главная любовь его жизни — мама.

Благотворительная сфера деятельности Лео — экология. Детская мечта стать биологом воплотилась в спасении вымирающих уссурийских тигров.


Лео с отцом на инаугурации президента Барака Обамы в 2009 году
.

В 2010 году Скорсезе снова призвал актера на «службу». Сложный вопрос, зачем маэстро снял «Остров проклятых», однако у этого фильма много поклонников. И беспокоиться Мартину было не о чем — Лео опять мужественно тащил двухчасовой триллер на себе. И вытянул.

Между тем, ему предстоял еще один большой проект. И там, в «Начале» у Кристофера Нолана, впервые было заметно, что ДиКаприо вымотался. Нет, конечно, он сыграл хорошо, его профессионализма и работоспособности хватило. Но не более того. Он просто устал, играя две такие сложные роли без перерыва.


«Начало»


Впервые за последние годы ДиКаприо не получил ни одной престижной номинации.

И актер вроде собрался взять перерыв, но ему предложили нечто эксцентричное — роль печально известного директора ФБР Дж. Эдгара Гувера в байопике Клинта Иствуда «Дж. Эдгар».

Зрители в кино вообще не пошли, критики порвали Иствуда, а Лео получил номинацию на «Золотой глобус». Лео и «Золотой глобус» — это такое общее место голливудской жизни.

В следующем году он опять номинируется на эту кинопремию за ошеломительно сыгранную роль плантатора-рабовладельца в феерическом вестерне Квентина Тарантино «Джанго освобожденный». На радость поклонникам, Лео на экране снова порхал как бабочка и искрился как шампанское.

Когда Баз Лурманн сообщил, что приступает к экранизации романа «Великий Гэтсби» Ф. Скотта Фицджеральда, почти всем любителям этой великой книги стало нехорошо. Когда появились новости кастинга, стало еще хуже. Даже поклонники Лео были напуганы его согласием сыграть Джея Гэтсби. Основным поводом для испуга была появившаяся с возрастом монументальность актера, которая начисто отсутствовала у героя романа.

После двухлетнего ажиотажа фильм вышел на экраны, и на него сразу обрушился абсолютно справедливый минометный обстрел критики. Уцелел в этой битве только ДиКаприо. Потому что опасения насчет него оказались напрасными. Как когда-то давно его Ромео жил своей жизнью под саундтреки рок-звезд, так и его Джей Гэтсби оказался вне стилистики фильма Лурманна. И благодаря его игре финал оказался ближе к роману, чем можно было ожидать от фильма, рассчитанного на... Трудно сказать, на кого рассчитывал Лурманн. И была только одна претензия, которую режиссер избежал — выбор актера на роль Гэтсби. Ирония в названии романа каким-то образом оказалась правдой.


«Великий Гэтсби»


Может быть, Лео и номинировался бы на «Золотой глобус» в этом году за роль Джея Гэтсби, если бы он не получил номинацию за «Волка с Уолл-стрит», снятого его постоянным «partner in crime» Мартином Скорсезе. Лео выиграл свой второй «Золотой глобус» и в четвертый раз за свою карьеру оказался в числе претендентов на «Оскар».

После объявления номинаций на главную кинонаграду актер написал в своем твиттере: «Поздравляю моих коллег Джону Хилла, Марти, Терри Уинтера и всю семью "Волка с Уолл-стрит" с номинациями на "Оскар"».

Всем известно клише: «Лео хочет "Оскар"». Вообще-то, это главная цель любого актера из любой точки земного шара. Не для того, чтобы постоять в смокинге на сцене перед миллионной аудиторией и поблагодарить родителей. А просто потому, что «Оскар» — главная профессиональная награда и признание коллег.

Разумеется, Лео хочет «Оскар». Но обвинять его в том, что он выбирает только «оскарные» роли, абсолютно неправильно. Он вырос в Голливуде и знает правила игры. Легче получить статуэтку за малобюджетный фильм, чем за участие в блокбастере. И абсолютно нереально получить ее за роль Эдгара Гувера, которому Голливуд еще не простил чистку 50-х годов. Лео просто с детства привык работать как вол и полностью выкладываться.

Великий художник, ученый и философ Леонардо да Винчи остался в веках просто под именем Леонардо. Парень, которого в ХХ веке назвали в честь средневекового гения, добился для себя того же. Мы, говоря о ДиКаприо, называем только имя, потому что Лео у нас один.



«Оскар»? Мы обязательно увидим его в руках Лео. Если повезет, то в этом году, если нет, то когда-нибудь.

Топ 250
192
Дневник памяти
The Notebook (7.90)
193
Однажды в... Голливуде
Once Upon a Time in Hollywood (7.90)
194
В погоне за счастьем
The Pursuit of Happyness (7.90)
195
Стартрек: Возмездие
Star Trek Into Darkness (7.90)
196
Девушка с татуировкой дракона
The Girl with the Dragon Tattoo (7.90)
197
Миссия "Серенити"
Serenity (7.90)
198
Луна 2112
Moon (7.90)
199
Трудности перевода
Lost in Translation (7.90)
200
История игрушек 4
Toy Story 4 (7.90)
201
Заложница
Taken (7.90)
весь топ
25.12.2022
Десять фактов о съемках «Поймай меня, если сможешь» к 20-летию фильма

История жизни американского мошенника Фрэнка Эбегнейла невероятно увлекательна. То же самое можно сказать и о повествующем о нем фильме Стивена Спилберга «Поймай меня, если сможешь», отмечающем сегодня 20-летие выхода на экраны. Криминальная драма с Леонардо ДиКаприо и Томом Хэнксом заработала в домашнем прокате $164 млн и за эти годы обрела статус классики кинематографа. ДиКаприо играет Эбегнейла, которого с молодости закрутило в водоворот искусных, созданных им самим афер, в ходе которых он выдавал себя, среди прочего, за врача и даже за пилота авиакомпании, несмотря на то, что ничего не смыслил в медицине или авиации. Хэнкс же предстал в образе агента ФБР Карла Хэнрэтти, идущего по следу Фрэнка, но постоянно упускающего его из рук. Персонаж Хэнкса основан на личности Джозефа Ши — человеке, который задержал Эбегнейла, а затем и подружился с ним. Сегодня мы решили заглянуть за кулисы фильма и посмотреть, с какими трудностями были связаны его съемки. Так, известно, что часть показанных в картине фактов были вымышленными, другие же детали воссозданы с высокой точностью. Актеры приходили и уходили, а Спилбергу, чтобы рассказать эту историю, пришлось погрузиться в собственное прошлое... Права на историю жизни Фрэнка Эбегнейла продавались семь раз, а фильм находился в разработке с начала 80-х Картина вышла в 2002 году, но в Голливуд попала задолго до этого. В книге «Поймай меня, если сможешь: фильм и его создатели» Эбегнейл пишет, что сначала, в 1978 году, он продал права на экранизацию своей жизни продюсеру Баду Йоркину. Два года спустя Йоркин понял, что ничего толком не может с ними сделать, и перепродал права. Сделка 1980 года положила начало долгому производственному аду, в котором разные студии и продюсерские компании пытались сдвинуть проект с мертвой точки. Всего же история жизни Эбегнейла продавалась семь раз. Среди владельцев прав в разное время значились студии TriStar Pictures и Columbia Television, продюсер Холл Бартлетт и другие. В конце концов, фильм оказался в руках продюсеров DreamWorks Уолтера Ф. Паркса и Лори Макдональд, которым в итоге удалось благополучно перенести эту историю на большой экран. ДиКаприо перед съемками встретился со своим реальным двойником, несмотря на совет Спилберга не делать этого У каждого актера свои взгляды на подготовку к ролям реальных людей. Некоторые не хотят встречаться со своими прототипами, полагая, что это все испортит. Другие действительно ищут встречи, чтобы перенять у того, кого они намерены сыграть, те или иные черты личности. ДиКаприо принадлежал к школе «я хочу залезть тебе в голову», поэтому, не раздумывая, встретился с Эбегнейлом до начала производства фильма. Встреча состоялась вопреки совету Спилберга, который думал, что «это плохая идея». Тем не менее ДиКаприо побывал в доме Эбегнейла и даже несколько дней ходил за ним по пятам с диктофоном. По его словам, цель заключалась в том, чтобы «докопаться до основной механики того, что сделало этого парня таким привлекательным». Спилберг сам провернул аферу в стиле Эбегнейла, когда ему было 16 лет Как оказалось, Спилберг в какой-то степени отождествлял себя с Фрэнком Эбегнейлом: его карьера началась с того, о чем позже он сказал «единственная афера в моей жизни». В 16 лет он решил пробиться в павильоны студии Universal. Надев пальто и галстук, он сел в автобус, чтобы отправиться в тур по студии. В какой-то момент он вылез из автобуса, и его заметил библиотекарь Universal Чак Сильверс. Узнав, что этот бойкий подросток является начинающим режиссером, который уже снял бесчисленное количество домашних фильмов, Сильверс пригласил прийти его в павильон на следующий день. Примелькавшись, Спилберг продолжал наряжаться в деловом стиле каждый день и с невозмутимым видом проходить мимо охранника с портфелем. Он занял свободный офис, добавил себя в каталог студии и сфокусировался «на своих делах». Когда охранник наконец решил устроить парню допрос, Стивен сослался на президента студии Лью Вассермана, которого, конечно, никогда не встречал, и парня оставили в покое. Для лучшего построения мотивации главного героя Спилберг опирался на опыт переживания развода собственных родителей Всякий раз, когда актер или режиссер использует собственную жизнь для работы, у него появляется потенциал для рождения на свет чего-то особенного. В случае с «Поймай меня, если сможешь» Спилберг использовал развод своих родителей, что помогло ему понять характер Фрэнка Эбегнейла. Когда Стивену было 19, его мать влюбилась в лучшего друга отца и впоследствии подала на развод. Поскольку Спилберг не знал об обстоятельствах расставания родителей, он винил в расторжении брака именно отца. Когда пришло время снимать фильм «Поймай меня, если сможешь», Спилберг полагался на свои воспоминания того периода, чтобы сопереживать персонажу Эбегнейла и его конфликту с Фрэнком Эбегнейлом-старшим. Во время одной из пресс-конференций режиссер рассказал, что таким образом пытался разобраться в том, насколько развод родителей травматичен для ребенка. По признанию Спилберга, его прошлое способствовало лучшему пониманию истории Эбегнейла. Реальный Фрэнк Эбегнейл снялся в фильме в камео В кинематографе стало своего рода клише показывать реальных людей в финале их байопиков. В «Поймай меня, если сможешь» сделали немного иначе. В нем настоящий Эбегнейл исполнил эпизодическую роль. По иронии судьбы, он сыграл французского полицейского, который задерживает экранную версию Фрэнка. Изначально Эбегнейл сказал, что не хочет сниматься в эпизодической роли, но создатели картины настояли на том, чтобы он все же принял участие в съемках. «Они остригли мне все волосы, — рассказал он, — надели кепку и пальто и поместили в ночную сцену, где я играл французского полицейского, который намерен арестовать Лео в одной из финальных сцен». ДиКаприо выбрали на главную роль отчасти из-за его репутации заядлого тусовщика Репутация Лео как пати-монстра известна всем. Иногда подобного рода поведение может вынудить кинематографистов избегать найма звезды на работу из опасений, что выходки актера за кадром плохо отразятся на производстве фильма. Но в данном случае репутация Лео как раз и стала одной из причин того, что Спилберг дал ему главную роль. В одном из интервью режиссер сказал: «Он ходил на вечеринки. Он молодой парень. Я тоже ходил на вечеринки, когда был в его возрасте, просто я не был таким красивым и не мог заполучить всех девушек». В общем, именно вечериночный опыт сделал ДиКаприо идеальным кандидатом на роль Эбегнейла. Но не только это. Спилберг также подчеркивал: «Я не думал, что Лео подходит для этой роли только из-за вечеринок. У него была в глазах такая хитрость и ум, был такой великолепный стиль в том, чтобы показать себя. Фрэнку все сходило с рук на основе 80% самопрезентации и 20% воображения. Все дело именно в ней». Настоящий Фрэнк Эбегнейл после ухода из дома больше никогда не видел своего отца Таково было одно из изменений, которое режиссер привнес в жизнь своего героя, чтобы усилить роль его отца, которого здесь играет Кристофер Уокен. В реальной жизни Фрэнк после побега из родительского дома своего отца так больше никогда и не видел. Но Спилберг чувствовал, что если оставить фигуру родителя где-то на периферии жизни главного героя, это только добавит истории объема. Логика создателей фильма имела смысл с точки зрения сюжета. Позднее Спилберг объяснил: «Я хотел сохранить эту связь, когда Эбегнейл пытался угодить своему отцу, заставляя его гордиться им, разодетым в униформу пилота». Несмотря на первоначальные сомнения, Эбегнейл в конечном итоге согласился на изменение, сказав, что он провел годы, думая о своем отце, поэтому чувствовал, что в этом новшестве есть смысл. Некоторые детали реквизита были точными копиями предметов той эпохи Хотя не все, что происходит в «Поймай меня, если сможешь», является правдой, Спилберг настаивал на точности в определенных моментах, хотя бы для того, чтобы придать фильму изюминку. Эбегнейл, например, любил «кадиллаки», поэтому режиссер настоял на том, чтобы использовать тот же тип Cadillac DeVille, на котором Фрэнк ездил в реальной жизни. Еще одна область подлинности — машины для изготовления подделок. Спилберг попросил своих реквизиторов раздобыть машинки, идентичные тем, которые использовал Эбегнейл. Объясняя свое стремление к точности на экране, он сказал: «Я сам не могу придумывать трюки, которые проделывал Фрэнк Эбегнейл. В своей работе он использовал воображение гораздо лучше, чем я... Так что перед нами один из примеров, когда жизнь более богата на воображение, чем искусство». Эбегнейл признал, что некоторые части как книги, так и фильма были сильно преувеличены С фактом, что все фильмы, основанные на реальных событиях, позволяют себе вольности, нужно просто смириться. Это необходимо для того, чтобы реальное событие вписывалось в трехактную структуру, которой требуют фильмы. По словам Эбегнейла, «Поймай меня, если сможешь» ничем в этом аспекте не отличается от других байопиков. Но более удивительно отметить признание Фрэнка в том, что его книга также не является правдой на 100%. На своем сайте Эбегнейл написал, что часть истории была «чрезмерно драматизирована и преувеличена», поскольку этого требовал редактор. Так, Фрэнк никогда не значился в списке самых разыскиваемых преступников ФБР, и в экранизацию перекочевали несколько таких фальшивых фактов. Тем не менее в целом Эбегнейл остался доволен лентой, сказав, что для него «большая честь, что Стивен Спилберг, Леонардо ДиКаприо и Том Хэнкс участвовали в создании фильма, вдохновленного моей жизнью». Том Хэнкс спросил Спилберга и ДиКаприо, может ли он сыграть в фильме Можно было бы подумать, что такая крупная звезда и двукратный обладатель «Оскара», как Хэнкс, просто будет сидеть сложа руки и позволять проектам из списка лучших отправляться в его сторону. В данном случае было не так. Спилберг однажды рассказал, что Том сам обратился к нему к запросом о роли. Все верно — он просил разрешения. По словам Стивена, Том оценил сценарий как «образец письма» и был очень увлечен им, особенно ролью Карла. Сначала он позвонил продюсеру Уолтеру Парксу, чтобы спросить, может ли Спилберг рассмотреть его на роль. Затем он сам позвонил и Спилбергу, чтобы попросить у него роль напрямую. Получив их одобрение, Хэнкс обратился к ДиКаприо, чтобы поинтересоваться его мнением. Лео тоже согласился, и вскоре Хэнкс официально вошел в актерский состав картины.... подробнее
21.12.2022
Empire назвал 50 величайших актеров в истории

Пока известные голливудские издания и организации подводят итоги года, журнал Empire решил пойти еще дальше и составить список лучших актеров за все время существования кинематографа. Редакция журнала попросила читателей проголосовать за самых выдающихся актеров и актрис в истории. Чтобы не обижать никого из лидеров рейтинга, Empire представил топ-50 в произвольном порядке, а не по количеству набранных голосов. Участники опроса показали широкий кругозор, благодаря чему в рейтинге оказались не только голливудские небожители, но и легендарный японский актер Тосиро Мифунэ и звезда Болливуда Шах Рукх Кхан. Голосование также продемонстрировало, что иногда для народной любви вовсе не обязательно быть фаворитом Американской киноакадемии и иметь десятки престижных наград. В топ-50 величайших актеров в истории вошли: Ингрид Бергман Кейт Бланшетт Хамфри Богарт Марлон Брандо Кристиан Бэйл Дензел Вашингтон Грета Гарбо Алек Гиннесс Роберт Де Ниро Сэмюэл Л. Джексон Леонардо ДиКаприо Бетт Дэвис Виола Дэвис Дэниэл Дэй-Льюис Мишель Йео Николас Кейдж Майкл Кейн Николь Кидман Бастер Китон Шах Рукх Кхан Оливия Колман Том Круз Пенелопа Крус Хит Леджер Фрэнсис МакДорманд Тосиро Мифунэ Мэрилин Монро Джулианна Мур Джек Николсон Пол Ньюман Лоуренс Оливье Гэри Олдман Аль Пачино Натали Портман Сидни Пуатье Флоренс Пью Мэрил Стрип Джеймс Стюарт Тильда Суинтон Шарлиз Терон Мишель Уильямс Кейт Уинслет Хоакин Феникс Морган Фриман Том Харди Кэтрин Хепберн Энтони Хопкинс Филип Сеймур Хоффман Джин Хэкмен Том Хэнкс А каких актеров добавили бы в этот список вы, дорогие читатели LostFilm.INFO?.. Источник: Empire... подробнее
05.12.2022
«Умнице Уиллу Хантингу» — 25! Десять фактов о создании фильма

Голливуд 90-х был совсем не таким, какой он сегодня. Франшизы еще не считались нормой, а хорошие кассовые сборы не означали автоматического появления сиквелов и перезагрузок. Студии были сфокусированы на многообещающих оригинальных сценариях. Одним из них оказался сценарий фильма «Умница Уилл Хантинг». В итоге картина 1997 года принесла ее продюсерам неплохую прибыль и получила признание критиков. «Умница Уилл Хантинг» рассказывает историю талантливого молодого человека (Мэтт Дэймон), чья застарелая душевная травма мешает ему реализовать свой потенциал. Жизнь Уилла меняется благодаря помощи, которую он получает от друзей, а также благодаря наставлениям назначенного судом психиатра (Робин Уильямс). Отношения между двумя этими персонажами определяют большую часть фильма и меняют жизненный путь Уилла, когда он, наконец, решает взяться за ум. Хотя фильм сам по себе великолепен, его можно бесконечно раскладывать на составляющие и смаковать каждую из них, история его появления на свет, возможно, еще более увлекательна. Вот несколько фактов о создании «Умницы Уилла Хантинга», которые заслуживают особого внимания. Фильм был рожден из состояния фрустрации Самое милое и трогательное в создании картины — ее сценарий написали два друга, они же исполнители главных ролей, Мэтт Дэймон и Бен Аффлек. Сама мысль о том, что у двух блистательных амбициозных кинозвезд получилось сочинить историю, которая принесла им «Оскар» за лучший оригинальный сценарий, вызывает большое восхищение. Однако Дэймон и Аффлек сделали это вовсе не потому, что им мечталось написать сценарий. В действительности они страдали от отсутствия хороших ролей. «"Умница Уилл Хантинг" на самом деле родился из-за разочарования нашей безработицей, — признался однажды Дэймон в интервью. — В значительной степени мы сделали это от отчаяния». К счастью для них, у Дэймона на тот момент уже имелись кое-какие наброски, за которые он взялся, еще учась в колледже. «Я начал писать сценарий этого фильма как одноактную пьесу в колледже, таково было мое домашнее задание, — рассказал актер. — И преподаватель все время поощрял меня не забрасывать текст». Секретная грязная шутка После нескольких лет напряженной работы Мэтт и Бен, наконец, завершили работу над сценарием. И тут же началась новая работа — по поиску надежного продюсера. Благодаря кропотливому труду их агента по Голливуду быстро разнеслась новость о том, что Дэймон и Аффлек работают над многообещающим сценарием. После чего началась война за права на него. Актеры были не особо озабочены продажей сценария тому, кто больше заплатит, и больше переживали по поводу того, чтобы им позволили исполнить главные роли. Студия Castle Rock купила права на «Умницу Уилла Хантинга», но на стадии обсуждений того, как превратить его в фильм, ее взгляды разошлись с видением авторов. Боссы Castle Rock разрешили молодым актерам показать сценарий другим студиям. Чтобы проверить, действительно ли руководители тех или иных голливудских компаний читали сценарий, Дэймон и Аффлек вставили в середину повествования сцену, в которой два профессора — скорее всего, те, кого играют Робин Уильямс и Стеллан Скарсгард — внезапно решают заняться сексом. И лишь глава студии Miramax Харви Вайнштейн (да, тот самый Вайнштейн) заметил возникший вдруг откуда не возьмись и никак не вязавшийся с общим контекстом истории кусок. И сценарий отправился в Miramax. На пост режиссера было много претендентов После того как Miramax взялась за производство «Умницы Уилла Хантинга», начался процесс поиска режиссера, который мог бы эффектно перенести сценарий на большой экран. К тому времени уже стало известно, что студия возлагает на проект большие надежды, поэтому им заинтересовались многие известные постановщики. Одним из них оказался Бен Стиллер, который тогда уже сделал себе имя как сценарист, актер, продюсер и режиссер. Но в одном из интервью Стиллер позже признался, что ему не понравилась идея пригласить на главные роли двух неизвестных актеров из Бостона только потому, что они написали сценарий, и он отказался от проекта. Одним из режиссеров, который оказался ближе к цели, стал Майкл Манн — он даже провел Мэтту и Бену пробы на их роли. Однако в итоге он разошелся с актерами по поводу тональности ленты. Варианты быстро заканчивались, и очередная надежда пришла в лице режиссера Кевина Смита. Но несмотря на сильное впечатление от сценария, Смит не чувствовал себя подходящим человеком для того, чтобы возглавить съемки. Однако именно он лично поговорил с боссами Miramax и помог убедить их оставить Мэтта и Бена на главных ролях. Кроме того, при поддержке Смита двум молодым актерам разрешили в итоге выбрать в качестве режиссера Гаса Ван Сента. Много сцен с участием Робина Уильямса были его импровизациями Робин Уильямс в роли Шона Магуайра, психиатра Уилла и его потенциального друга, своей игрой поистине поднял фильм на новый уровень. Уильямс получил всеобщую похвалу и за такое теплое и чуткое отношение к своему герою удостоился премии «Оскар». Способность Робина исполнить такую серьезную и глубокую роль в то время удивила всех, ведь тогда он был наиболее известен своими комедийными перформансами и импровизированными стендапами. Эту энергетику он привнес и в декорации «Умницы Уилла Хантинга». Тут и там он вбрасывал импровизированные реплики, чтобы сохранить свежесть сцен. Одной из них стал диалог во время сеанса терапии, когда Шон рассказывает Уиллу о том, как его жена пускала газы во сне. Неожиданный рассказ Уильямса заставил его коллегу по фильму Мэтта Дэймона рассмеяться максимально искренне. Даже съемочная группа хохотала так сильно, что камера тряслась. Но свою лучшую импровизацию Робин оставил напоследок. В финальной сцене Шон должен был молча прочитать письмо, которое Уилл написал ему о поездке за город с целью воссоединиться со своей девушкой. В нем Уилл ссылается на раннюю цитату доктора и пишет, что он собирается «посоветоваться со своей девушкой». Вместо того чтобы хранить молчание, Уильямс криво улыбнулся и произнес ставшие впоследствии культовыми слова: «Вот сукин сын. Украл мои слова». Терренс Малик предложил изменить концовку Когда вы думаете об атмосфере и тоне «Умницы Уилла Хантинга», это не очень-то похоже на фильмы Терренса Малика. Режиссер «Тонкой красной линии» и «Древа жизни» любит снимать медитативные картины с глубоким философским подтекстом. Сравните это с дерзким, прямолинейным стилем «Умницы Уилла Хантинга», где драки вспыхивают на ровном месте, а все персонажи невозбранно сквернословят. И все же Малик приложил значительные усилия к тому, чтобы «Умница Уилл Хантинг» стал тем, чем он стал. Именно Малику мы обязаны концовкой, которая попала в финальную версию. Мэтт Дэймон рассказывал, что фильм изначально заканчивался тем, что Уилл и его девушка Скайлар (Минни Драйвер) вместе уехали на машине. Аффлек знал Малика, и режиссер согласился поужинать с Беном и Мэттом, чтобы обсудить сценарий. В середине ужина Терренс сказал: «Я думаю, было бы лучше, если бы Скайлар ушла, а Уилл пошел за ней». Предложение Малика было основано на итальянском кино, которое часто заканчивалось тем, что герой покидал город в одиночестве. Дэймон и Аффлек сразу поняли, что Малик прав, и изменили концовку, чтобы показать, как Уилл один отправляется на поиски Скайлар. Сцена в парке вовсе не была такой приватной Одна из лучших сцен фильма происходит вскоре после первой встречи Шона и Уилла. В своей обычной высокомерной манере Уилл пытается глумиться на Шоном и его терапией. Шон ведет Уилла в безлюдный общественный парк. Они сидят на скамейке, и Шон использует простые слова, чтобы спокойно и эффективно разобрать всю высокомерную позу Уилла и найти под ней испуганного маленького мальчика. Среди вещей, которые делают сцену такой мощной, — полная тишина, окружающая двух персонажей. Но съемки сцены были какими угодно, только не тихими. Минни Драйвер вспоминала, что люди в парке быстро собрались возле скамейки, как только услышали, что где-то тут находится Робин Уильямс. Да и сам он не удержался от того, чтобы устроить шоу ради своих поклонников прямо посреди очень серьезного момента. «Мы видели, как люди стекались в парк, передавая друг другу информацию о том, что там можно увидеть Робина Уильямса, — вспоминает Драйвер. — Вокруг него собралась вся эта толпа, его посадили на ящик из-под яблок, и он просто минут 45 делал свое дело». Импровизированный 45-минутный стендап, порадовавший тогда многих жителей города, обрел горькие нотки, когда после смерти актера та самая скамейка превратилась в его мемориал. Уилла хотели сделать гением физики Центральный конфликт в «Умнице Уилле Хантинге» строится вокруг того, что детская травма главного героя не позволяет ему реализовать его потенциал как одного из величайших математиков в истории. И время от времени мы видим, как Уилл увлеченно решает математические теоремы. Но на самом деле он должен был стать физиком. В раннем наброске сценария, который Мэтт Деймон написал во время учебы в Гарварде, его персонаж был представлен как парень, обладающий глубокими познаниями в области физики. Но Деймон показал текст профессору Гарварда Шелдону Глэшоу, лауреату Нобелевской премии по физике, и последний предположил, что для истории было бы полезнее превратить Уилла в математического вундеркинда. И это изменение имеет смысл. В то время как решением математических уравнений можно заниматься изолированно, как Уилл и делал всю свою жизнь, изучение физики — гораздо более совместный опыт, который потребовал бы от него посещения какого-то класса, а не просто чтения книг в библиотеке. Глэшоу также в итоге попросил своего зятя, профессора Массачусетского технологического института Дэниела Клейтмана, помочь с созданием теорем и формул, показанных в фильме. Фильм мог стать экшен-триллером Когда Дэймон и Аффлек впервые начали работать над картиной, их мечтой было использовать эту возможность наилучшим образом и продемонстрировать свои актерские способности в полную силу. И поэтому их первоначальные планы были намного более амбициозными, чем скромная лента о взрослении проблемного гения. Мэтт и Бен хотели сделать свою историю более остросюжетной. «Мы придумали идею о талантливом парне и его друзьях, в которой он был особенным, и поэтому правительство решило наложить на него свои лапы», — вспоминает Аффлек. К счастью, режиссер Роб Райнер из студии Castle Rock прочитал черновик сценария и понял, что в нем есть две истории, конкурирующие за внимание аудитории — экшен и эмоциональная драма о персонаже, который учится отпускать свою травму. Дэймон и Аффлек прислушались к совету Райнера сделать историю более камерной и переработали «Умницу Уилла Хантинга» в фильм, который в конечном итоге появился на большом экране. Зато позже Дэймон вернулся к сюжетной линии о преследовании правительством на съемках франшизы «Джейсон Борн». Из-за роли Чаки люди думали, что Аффлек не особо умен по жизни Хотя фильм назван в честь Уильяма Хантинга, он также рассказывает о сообществе людей, которые окружают главного героя и влияют на его жизненные решения. Важную роль в фильме играет Чаки (Бен Аффлек), лучший и самый верный друг Уилла, искренне мечтающий, чтобы его приятель пришел к успеху. В одной из самых запоминающихся сцен фильма Чаки признается Уиллу, что завидует его гениальности, и фактически заставляет Уилла перестать бояться успеха, призывая его выйти в мир. Именно эта сцена действительно объединяет Уилла как измученного молодого гения и Чаки как его недалекого, но доброжелательного друга-работяги. К сожалению, из-за роли Чаки зрители начали воспринимать и самого Аффлека как недалекого. «Некоторые мне говорили: "Вау, а ты, оказывается, довольно умен", — говорил Бен позже, — как будто они ожидали увидеть настоящего болвана, который был еще глупее, чем Чаки». К счастью, оскароносный успех Аффлека как сценариста и режиссера рассеял этот морок. Кастинг Мэтта Дэймона был настоящей тяжелой битвой за роль Что сделало запуск «Умницы Уилла Хантинга» в производство таким трудным, так это не только тот факт, что он был написан парой неизвестных сценаристов, а то, что эти сценаристы хотели сами исполнить главные роли. Такого рода вещи не так часто случались в Голливуде в те времена, за редкими исключениями, такими как «Рокки», в котором Сильвестр Сталлоне добился похожей сделки. На тот момент Мэтт Дэймон и Бен Аффлек сыграли несколько ролей второго плана, и ничто в их резюме не указывало на то, что они могут заставить зрителей пойти кинотеатры. Как объяснил Гас Ван Сент, тот факт, что Дэймон и Аффлек метили на главные роли, отпугивал продюсеров от вложений в фильм. «Все эти [сотрудники студий] говорили: "Если бы это были Лео [ДиКаприо] и Брэд [Питт], было бы лучше"», — вспоминает Ван Сент. Что в конечном итоге помогло убедить Miramax в том, что Дэймон может возглавить каст, так это то, что он получил главную роль в юридической драме Фрэнсиса Форда Копполы «Благодетель». Коппола увидел потенциал в молодом актере, чем окончательно убедил Miramax запустить «Умницу Уилла Хантинга» в производство с ним самим в главной роли. Источник: Looper... подробнее