Тони Кертис
Tony Curtis
Профессии: Актёр, Продюсер, Играл себя
Пол: Мужской
Брак: Lisa Deutsch (00.00.1993), Джанет Ли (00.00.1951) (детей: 2), Кристине Кауфманн (00.00.1963) (детей: 2), Andrea Savio (00.00.1984), Jill Vandenberg Curtis (00.00.1998)
Рост: 175
Родился: 03 июня 1925, Близнецы (99 лет)
Последний фильм: 2016
Пол: Мужской
Брак: Lisa Deutsch (00.00.1993), Джанет Ли (00.00.1951) (детей: 2), Кристине Кауфманн (00.00.1963) (детей: 2), Andrea Savio (00.00.1984), Jill Vandenberg Curtis (00.00.1998)
Рост: 175
Родился: 03 июня 1925, Близнецы (99 лет)
Последний фильм: 2016
Поделиться:
Фильмы
[ скрыть ]
Фото
Все фото (81)
Новости
03.03.2022 10:30
Paramount выучит трюки Гарри Гудини
Paramount погрузится в мир карточных фокусов, оптических иллюзий и фантастических трюков с освобождением из оков: голливудская кинокомпания готовит картину о легендарном иллюзионисте Гарри Гудини.Несмотря на усилия Дэвида Копперфилда, Дэвида Блэйна и остальных мастеров иллюзий, Гудини остается самым известным и популярным фокусником в истории. Главной специализацией Гарри были трюки с побегами и освобождениями. Детали байопика не раскрываются, но до инсайдеров дошли слухи, что Paramount хочет снять фильм в духе дилогии «Шерлок Холмс».
Читать полностью
Поделиться:
19.03.2019 19:06
Фильму «В джазе только девушки» — 60!
Не многие фильмы могут этим похвастаться, но картина Билли Уайлдера «В джазе только девушки» с Мэрилин Монро, известная в оригинале как «Некоторые любят погорячее», даже спустя 60 лет с момента первого появления на экране способна разгорячить зрительские сердца. Как и у большинства величайших американских фильмов, за созданием этого кино скрывается удивительная история и множество производственных конвульсий. Про них мы и расскажем в нашем материале к юбилею всеми любимого шедевра Золотого века Голливуда. Все началось с того, что режиссер Билли Уайлдер приобрел права на адаптацию немецкого фильма 1951 года «Фанфары любви» Курта Хоффманна, в котором рассказывалось о паре джазменов, притворяющихся женщинами. Все происходило во времена Великой депрессии, и героям нужен был хоть какой-нибудь источник пропитания. В итоге они нашли работу в женском оркестре. Билли и его партнер-сценарист И.А.Л. Даймонд потратили фактически год на переработку сценария, пытаясь оправдать само наличие оркестра, состоящего исключительно из девушек, в Америке 1920-х годов. Они пришли к весьма остросюжетной завязке: два их персонажа оказываются на месте гангстерской разборки и тут же становятся нежелательными свидетелями убийства. Мафия открывает на них охоту. Тони Кертис в роли Джо/Джозефины и Джек Леммон в роли Джерри/Дафны переодеваются в женские наряды в качестве маскировки и присоединяются к музыкальной труппе, чтобы самим не стать трупами.
Читать полностью
Поделиться:
17.01.2015 17:04
«Несломленный». За кадром
Съемки байопика о жизни олимпийца Луи Замперини, во время Второй мировой войны ставшего летчиком, были нелегкими, но, как призналась Анджелина Джоли, еще сложнее дался ей процесс монтажа: «Когда я работала над финальной версией картины, казалось, что Луи рядом, и я так хотела продлить эти мгновения».Джоли знала, что некоторые сцены придется вырезать. Эпическая история о Луи Замперини, который выжил после ранения, 47 дней провел в Тихом океане на плоту, а затем два года подвергался пыткам в японском лагере для военнопленных, в первоначальном своем варианте занимала четыре с половиной часа экранного времени. Поэтому весной 2013 года Джоли заперлась в монтажной зоне студии Universal, засучила рукава и приступила к работе над уже отснятым материалом. Через несколько дней благодаря ее труду появилась новая версия киноленты. Она была короче предыдущей... на десять минут.
Читать полностью
Поделиться:
Все новости (6)
Средний рейтинг: 5.98
Фильмография
Сортировка по:
Году ::
Рейтингу ::
Количеству голосов
Топ 250
весь топ
03.03.2022
Paramount выучит трюки Гарри ГудиниParamount погрузится в мир карточных фокусов, оптических иллюзий и фантастических трюков с освобождением из оков: голливудская кинокомпания готовит картину о легендарном иллюзионисте Гарри Гудини. Несмотря на усилия Дэвида Копперфилда, Дэвида Блэйна и остальных мастеров иллюзий, Гудини остается самым известным и популярным фокусником в истории. Главной специализацией Гарри были трюки с побегами и освобождениями. Детали байопика не раскрываются, но до инсайдеров дошли слухи, что Paramount хочет снять фильм в духе дилогии «Шерлок Холмс». За кулисами проекта собирается неплохая компания. Продюсированием займутся Лоренцо ди Бонавентура и Марк Вахрадян, которые уже сотрудничали со студией при создании вселенной «Трансформеров». Сценарий напишут молодые и перспективные авторы Нил Уайденер и Гэвин Джеймс. В настоящий момент они готовят для Paramount еще один громкий кинопроект — картину по мотивам игрушек Beyblade. Ранее образ Гудини на теле- и киноэкранах воплощали Тони Кертис, Харви Кейтель, Гай Пирс, Эдриан Броуди и другие талантливые актеры. Источник: Deadline... подробнее
19.03.2019
Фильму «В джазе только девушки» — 60!Не многие фильмы могут этим похвастаться, но картина Билли Уайлдера «В джазе только девушки» с Мэрилин Монро, известная в оригинале как «Некоторые любят погорячее», даже спустя 60 лет с момента первого появления на экране способна разгорячить зрительские сердца. Как и у большинства величайших американских фильмов, за созданием этого кино скрывается удивительная история и множество производственных конвульсий. Про них мы и расскажем в нашем материале к юбилею всеми любимого шедевра Золотого века Голливуда. Все началось с того, что режиссер Билли Уайлдер приобрел права на адаптацию немецкого фильма 1951 года «Фанфары любви» Курта Хоффманна, в котором рассказывалось о паре джазменов, притворяющихся женщинами. Все происходило во времена Великой депрессии, и героям нужен был хоть какой-нибудь источник пропитания. В итоге они нашли работу в женском оркестре. Билли и его партнер-сценарист И.А.Л. Даймонд потратили фактически год на переработку сценария, пытаясь оправдать само наличие оркестра, состоящего исключительно из девушек, в Америке 1920-х годов. Они пришли к весьма остросюжетной завязке: два их персонажа оказываются на месте гангстерской разборки и тут же становятся нежелательными свидетелями убийства. Мафия открывает на них охоту. Тони Кертис в роли Джо/Джозефины и Джек Леммон в роли Джерри/Дафны переодеваются в женские наряды в качестве маскировки и присоединяются к музыкальной труппе, чтобы самим не стать трупами. Они попадают в поезд, на котором во Флориду отправляется гастролирующий дамский джазовый ансамбль, и вливаются в него в качестве бывших студенток несуществующей консерватории. Внезапно Джерри и Джо понимают, что не все так плохо, когда среди участниц коллектива встречают Мэрилин Монро в качестве солистки Кейн Ковальчук по прозвищу Душечка. У Душечки серьезные проблемы с алкоголем, но когда ее фляжка выпадает прямо перед ногами управляющего оркестром, Джерри/Дафна спасает девушку от увольнения с работы, сказав, что фляжка принадлежит ему, тем самым завязав дружбу с главной красавицей поезда. Ночью Душечка навещает Дафну на ее верхней спальной койке, что ставит под угрозу все прикрытие Джерри, однако героя вовремя спасают другие девушки, внезапно нахлынувшие к ним в гости. Оркестр направляется в вымышленный отель Ritz Seminole, где ему предстоит выступать. Там к Дафне/Джерри проявляет интерес отдыхающий на курорте пожилой эксцентричный миллионер Осгуд Филдинг — третий (Джо Э. Браун), а Джо/Джозефина, тем временем, притворяясь наследником нефтяной империи Shell Oil, пытается «приударить» за Душечкой. Каждый из них хочет сбросить свою женскую маскировку, но появившиеся на курорте гангстеры, выискивающие музыкантов-мужчин, вынуждают Джерри и Джо носить парики Дафны и Джозефины. Поскольку в те времена существовала цензура (характерным для 1930–1950-х годов было следование этическому кодексу Хейса, строго оговаривавшему рамки допустимой экранной морали), у создателей фильма были проблемы как с персонажами, так и с затрагиваемыми в картине темами. Национальный католический легион приличия посчитал, что фильм содержит «оскорбительные материалы по отношению к христианским и традиционным нормам морали и нравственности… Тема трансвестизма ведет к осложнениям и, как нам представляется, в фильме есть явные намеки на гомосексуальность и лесбиянство. Диалоги не только двусмысленные, а откровенно вульгарные. Нарушения, связанные с переодеванием в одежду другого гендера, очевидны». Особые нападки цензоров вызвал эпизод с соблазнением на борту яхты. Они предложили вырезать около 30 метров пленки с данной сценой. В итоге MPAA, отвечающая за возрастные рейтинги фильмов организация, выступила на стороне создателей картины, приведя в пример пьесы Шекспира как прецедент переодевания мужчин в женские наряды. Мэрилин Монро уже работала с Билли Уайлдером ранее, над «Зудом седьмого года», и была рада повторить сотрудничество с ним при любых условиях, отчего даже согласилась на 10-процентный гонорар от сборов «В джазе только девушки». После того как она подписала контракт на участие в фильме, Джек Леммон взошел на борт. За всю свою карьеру актер поработал с Уайлдером на семи картинах. Мэрилин съемки дались непросто. Она была беременна. Принимала наркотики. Находилась под сильным влиянием собственного наставника по актерскому мастерству Полы Страсберг. Провела несколько дней в больнице после передозировки. На съемочной площадке все это вылилось в то, что актриса не могла запомнить свои слова, и дубли с ней приходилось перезаписывать раз за разом. Доходило до того, что на съемку простейшего диалога уходило до 47 попыток. В некоторые дни бывало, что она и вовсе не покидала своей гримерки, больше похожей на фургончик, до полудня, что, естественно, тормозило съемочный процесс. Художником по костюмам был знаменитый Орри-Келли, обладатель трех премий «Оскар», в том числе за работу над фильмом Билли Уайлдера. Он был коренным австралийцем, одевавшим Бетт Дэвис и других звезд Warner Bros. времен Золотого века Голливуда, но с Мэрилин Монро они не поладили с самого начала. Орри-Келли прославился тем, что был столь же темпераментным, как и звезды, наряды для которых он создавал. Однажды он не сдержался и выпалил в лицо Монро, что у Тони Кертиса попа лучше, чем у нее. Но Мэрилин не растерялась и тут же придумала остроумный ответ: она расстегнула свою блузку и сказала: «Зато у Тони Кертиса нет такой роскошной груди, как у меня». Но несмотря на все это, Орри-Келли все-таки сумел создать для нее несколько прекрасных и запоминающихся нарядов. У Тони Кертиса и Мэрилин Монро до съемок во «В джазе только девушки» была короткая интрижка. В своей автобиографии актер рассказывает, что былые чувства нахлынули на парочку прямо на площадке. Сценарий приписывал Кертису роль очень сдержанную и скромную во время их знаменитого поцелуя с Монро, который якобы был должен «исцелить» богача от грусти. Тем не менее Мэрилин в этой сцене казалась максимально настоящей и, очевидно, не сдерживала чувств. Фильм заканчивается побегом двух «девушек» от мафии на яхте Осгуда, к которым буквально в последний момент присоединяется Душечка. Финальный диалог стал классикой комедийного жанра: — Я мужчина! — Никто не идеален. Изначально Даймонд написал его для заполнения пустого места, пока не придумают реплику получше. Лучше в итоге так и не придумали. Как уже было сказано, Орри-Келли получил «Оскар» за лучшую работу художника по костюмам в черно-белом фильме. В те времена раздавали два костюмных «Оскара», второй предназначался для цветных картин. Кроме того, «В джазе только девушки» удостоился номинаций за лучшую мужскую роль (Леммон), лучшую работу художника и оператора (опять за черно-белый фильм), лучшую режиссуру и лучший сценарий. Мэрилин Монро же получила за свою роль первую значимую награду в карьере — «Золотой глобус». Институт американского кино назвал фильм Билли Уайлдера лучшей комедией всех времен.... подробнее
17.01.2015
«Несломленный». За кадромСъемки байопика о жизни олимпийца Луи Замперини, во время Второй мировой войны ставшего летчиком, были нелегкими, но, как призналась Анджелина Джоли, еще сложнее дался ей процесс монтажа: «Когда я работала над финальной версией картины, казалось, что Луи рядом, и я так хотела продлить эти мгновения». Джоли знала, что некоторые сцены придется вырезать. Эпическая история о Луи Замперини, который выжил после ранения, 47 дней провел в Тихом океане на плоту, а затем два года подвергался пыткам в японском лагере для военнопленных, в первоначальном своем варианте занимала четыре с половиной часа экранного времени. Поэтому весной 2013 года Джоли заперлась в монтажной зоне студии Universal, засучила рукава и приступила к работе над уже отснятым материалом. Через несколько дней благодаря ее труду появилась новая версия киноленты. Она была короче предыдущей... на десять минут. С какими только преградами Джоли не сталкивалась на режиссерском пути к «Несломленному». Она уговорила Джоэла и Итана Коэна переработать сценарий будущего фильма, который является адаптацией книги Лауры Хилленбранд. Сложно было убедить студию Universal выделить на картину $65 млн. Трудности возникли и с тем, чтобы найти подходящего актера на роль вздорного бунтаря Замперини: Джоли остановилась на кандидатуре неизвестного тогда британского актера Джека О'Коннелла далеко не сразу. Нелегко дались съемочной группе и сцены воздушных боев в небе над Тихим океаном, а также моменты с атаками акул в огромном водном пространстве. Но все-таки наиболее труднорешаемой задачей оказался вышеупомянутый монтаж фильма и сокращение продолжительности готовой ленты до двух часов и 17 минут. Частично проблема заключалась в том, что Джоли немного влюбилась в Замперини еще до встречи с ним. С идеей «Несломленного» она впервые столкнулась, когда агенты предложили ей список «свободных» фильмов, и была просто поражена стойкостью и храбростью Луи. Идея снять байопик о жизни Замперини для Голливуда была не нова. Она возникла настолько давно, что главную роль прочили Тони Кертису, а это, заметьте, был 1957 год. Но и после того, как Хилленбранд издала свой бестселлер в 2010 году, идея фильма все еще пылилась на полках студии — ни один из режиссеров не хотел за нее браться. Но Джоли сразу поняла: это ее история. «Как человек, я просто обязана была пройтись по стопам Луи, — сказала Джоли. — Я хотела узнать, каково это — выжить в тяжелейших условиях и при этом стать лучше». Она изучила сценарий фильма, который был написан Ричардом ла Гравенесом («Воды слонам!») и Уильямом Николсоном («Гладиатор»), и приступила к выделению основных моментов сюжета — буйная юность Замперини, его спортивные достижения (участие в Олимпийских играх 1936 года), мужество и выносливость. «Мне пришлось бороться, чтобы получить этот фильм, — призналась Джоли. — Я должна была доказать студии и самой себе, что могу сделать это». Со всеми своими заметками Джоли появилась в Universal в ноябре 2012 года. «Она будто бы провела нас через все этапы развития истории, рассказала об отдельных сценах и поделилась своими идеями, — вспоминает о той встрече глава студии Донна Лэнгли. — Анджелина расписала все детально и методично, я бы даже сказала, страстно. Если история ее цепляет, Джоли идет до конца». Оказалось, что дом Замперини находится совсем недалеко от дома Джоли, но она не стала знакомиться с Луи до тех пор, пока не была утверждена на пост режиссера. Объяснила так: «Если бы студия не доверила мне этот проект, было бы нечестно для нас обоих сблизиться эмоционально». Но когда Universal приняла решение в пользу Джоли, она, продюсер Мэттью Баэр и другие сотрудники студии отправились к Замперини в гости. О той встрече Баэр рассказывает так: «Луи был особенным в силу своей "обычности". И постоянно флиртовал. Ему нравилось получать знаки внимания от Анджелины, а она была в восторге от того, что уделяла ему это внимание». Состояние здоровья Замперини не позволяло ему наведываться на съемки, поэтому Анджелина стала для него бесценным источником информации на стадии препродакшн. «Я могла позвонить Луи и спросить, такого ли цвета должен быть надувной плот для сцены крушения самолета», — признается Джоли. Практически весь актерский состав фильма виделся с Замперини, на встрече настаивал даже композитор картины Александр Депла. На съемках в Австралии, когда стояла невыносимая жара, а в кадрах была лютая зима в японском лагере для военнопленных, актеры не сдавались и пытались быть выносливыми как Замперини. «Процесс работы над фильмом стал для нас настоящей битвой, но мы понимали: это всего лишь тяжелый съемочный день. Луи пришлось пройти через гораздо большие трудности», — рассказывает Джоли. Результатом трехмесячных съемок стали тонны материала, который нужно было привести в порядок. Проблема заключалась в том, что режиссеру нравилось все. «Анджелина очень много времени провела в студии монтажа. Она упорно работала и принимала все решения сама, — объясняет коллега Джоли по съемочной площадке Тим Скуайрес. — Все сцены вписывались в концепцию фильма и помогали рассказать историю в правильной последовательности. Мы пытались сделать несколько различных вариантов, но в итоге вернулись к тому, который был в первоначальной версии сценария». Джоли добавляет: «Мы вырезали много сцен. Но нельзя сказать, что это были какие-то огромные куски материала. Нет, мы просто оттачивали грани». Как только в работе над фильмом появился прогресс, Замперини госпитализировали. В перерывах между монтажом Джоли часто навещала друга и показывала ему отснятый материал. Когда 2 июля 2014 года Замперини умер, Анджелина была опустошена: «Я не могла работать, пришла в студию монтажа и выключила свет. Фильм стал для меня священным, я не могла вырезать из него ни единой сцены». Студия Universal понимала, какой потерей стала смерть Замперини для Джоли. До определенного момента. Пока режиссер занималась монтажом, вся остальная работа над фильмом остановилась. Руководство не собиралось платить специалистам по спецэффектам, не увидев окончательной версии фильма. Ожидание затянулось на девять месяцев. Постпродакшн занял так много времени, что в прессе стали появляться слухи, будто студия решила самостоятельно заняться монтажом картины. Баэр опроверг эту информацию: «Это абсолютная ложь. Только сумасшедший может предположить, что Анджелина отдаст что-то свое». Джоли также подтверждает тот факт, что постпродакшн полностью контролировала она, несмотря на некоторые расхождения со студией во взглядах. В конечном итоге, из фильма вырезаны были четыре сцены, в основном касавшиеся детства Замперини. Но была и одна, которую Луи любил больше всего — его знаменитая встреча с Гитлером на Олимпиаде 1936 года, когда канцлер пожал легкоатлету руку. Голливуд ждал 60 лет, прежде чем история Замперини попала на большой экран. «Картина увидела свет в правильное время. Многие люди не считают, что они достойны лучшего, — говорит Джоли. — Они причисляют себя к разряду плохих и выбор в жизни делают соответствующий. Но нужно знать, что, как и Луи, любой человек способен на великие вещи». Источник: The Hollywood Reporter... подробнее