Кликните, чтобы не дожидаться завершения операции
[ закрыть ]

Райан Гослинг

Ryan Gosling
Райан Гослинг
Профессии: Режиссёр, Сценарист, Актёр, Продюсер, Играл себя
Пол: Мужской
Рост: 185
Родился: 12 ноября 1980, Скорпион (38 лет)
Последний фильм: 2018
Поделиться: Добавить в Facebook В Twitter МойМир@Mail.ru

Райан Гослинг известен по фильмам


Фото: Райан Гослинг

Фото Райан Гослинг Фото Райан Гослинг Фото Райан Гослинг

Новости: Райан Гослинг

02.01.2019 15:01

Кассовые провалы 2018 года

Ушедший год выдался для мирового бокс-офиса весьма удачным, и такие фильмы как «Мстители: Война бесконечности», «Мир Юрского периода 2», «Черная Пантера», «Миссия невыполнима: Последствия» собрали огромные суммы в прокате. Однако повезло не всем, и целый ряд проектов не нашел своего зрителя, а, следовательно, и его денег. Нередко виной тому становились разгромные отзывы критиков или же скептический настрой киноманов. LostFilm.INFO представляет подборку картин, которые не смогли выйти на уровень самоокупаемости согласно простому правилу — заработать вдвое больше производственного бюджета.

«Хан Соло: Звездные войны. Истории»
Читать полностью
Поделиться:

30.11.2018 18:01

Тайная жизнь Сэлинджера от мира кино

Терренс Малик так же известен своей тщательно скрываемой личной жизнью, как и творчеством. Он не давал интервью почти четыре десятилетия. С 1978 года, когда Paramount выпустила второй полнометражный фильм режиссера «Дни жатвы» до премьеры его эпоса о Второй мировой войне «Тонкая красная линия» в 1998 году, постановщик исчез из публичного пространства. В Голливуде ходили слухи, что он живет в гараже, преподает философию или работает парикмахером. Даже когда он вернулся в киноиндустрию, получил номинацию на премию «Оскар», стал лауреатом «Золотой пальмовой ветви» на Каннском кинофестивале и развил свой экспериментальный стиль, Малик продолжал хранить молчание. Сегодня, 30 ноября, когда признанному мэтру кинематографа исполняется 75 лет, мы решили вспомнить его загадочную историю жизни.

Читать полностью
Поделиться:

06.11.2018 19:03

Вечная неудачница с большим сердцем

Эмма Стоун не раз говорила, что ее образцом для подражания является Дайан Китон, что имеет смысл: теперь, когда вы задумались об этом, сложно развидеть связь, правда? Как и ее кумир, Стоун тоже очень приятная и невероятно смешная. Можно даже сказать, что она в первую очередь комик, а во вторую — кинозвезда, располагающая к себе, но никогда не теряющая голливудского лоска.

Всего лишь 11 лет назад она снялась в своем актерском дебюте для больших экранов — картине «SuperПерцы», а сегодня Стоун — одна из самых популярных актрис в мире. Нетрудно представить, как в будущем она еще сильнее раскроет творческий потенциал, не жертвуя при этом своей приветливостью и оптимизмом. Сегодня, 6 ноября, Эмме Стоун исполняется 30 лет, и мы предлагаем взглянуть на десятку ее лучших ролей.
Читать полностью
Поделиться:

Средний рейтинг: 6.9

Биография: Райан Гослинг

Карьера РАЙАНА ГОСЛИНГА (Гонщик) резко пошла вверх, когда он снялся в 2001 г. в противоречивой роли в фильме «Фанатик» (THE BELIEVER). Его исполнение вызвало массу восторженных откликов критики, а сам актер заслужил внимание внутри киноиндустрии. Он продолжает оставаться «одним из самых восхитительных актеров своего поколения», как заявила недавно кинокритик газеты The New York Times Манола Даргис. В 2004 г. на конференции ShoWest Гослинг был назван Лучшим актером завтрашнего дня (Male Star of Tomorrow). В 2007 г. за работу в фильме «Ларс и настоящая девушка» (LARS AND THE REAL GIRL ) Гослинг был номинирован на премии Золотой глобус и SAG. В предыдущем году он получил номинацию на премию Оскар в категории Лучший актер за роль в фильме «Полу-Нельсон». За исполнение роли Дэна, школьного учителя-наркомана, в категории Лучший актер он был номинирован на премии Screen Actors Guild Awards, the Broadcast Film Critics Awards, Film Independent Spirit Awards, Chicago Film Critics, Online Film Critics’ Society, Toronto Film Critics и премию Satellite Awards. Он был награжден премией Male Breakthrough Performance Award, учрежденной Национальным советом кинокритиков США (National Board of Review), а также был назван Лучшим актером на кинофестивалях в Сиэтле и Стокгольме. Исполненная им роль в фильме «Голубой Валентин» принесла актеру вторую номинацию на премию Золотой глобус в категории Лучший актер. Исполнение Гослингом роли в фильме «Фанатик», которое было награждено Большим призом жюри на кинофестивале Sundance в 2001 г., принесло ему также номинацию на премию Film Independent Spirit, номинацию на премию лондонских кинокритиков – обе в категории Лучший актер – а также премию Союза российских кинокритиков Золотой Овен в номинации Лучший зарубежный актер. В 2002 г. он вернулся на фестиваль Sundance, снявшись в независимом фильме «Закон бойни» (THE SLAUGHTER RULE), сыграв эмоционально ранимого и одинокого подростка; в фильме снимался также Дэвид Морс. Он получил положительные отзывы о своей следующей роли: в психологическом триллере «Отсчет убийств» (MURDER BY NUMBERS) он сыграл циничного хищника; в фильме снималась также Сандра Баллок. Любовь Гослинга к исполнению только глубоких и сложных ролей привела к тому, что он получил главную роль в фильме «Соединенные Штаты Лиланда» (THE UNITED STATES OF LELAND»; в фильме снимались также Кевин Спейси и Дон Чидл. Затем он снялся в блокбастере – романтической драме «Дневник памяти» (THE NOTEBOOK), затем фильме Марка Форстера «Останься» (STAY) с Юэном МакГрегором и Наоми Уоттс, в триллере New Line «Перелом» (FRACTURE) с Энтони Хопкинсом, а также исполнил главную роль в фильме «Всё самое лучшее» (ALL GOOD THINGS). Недавно Гослинг был номинирован на премию Золотой глобус в категории Лучший актер за роль в высоко оцененной критиками драме «Голубой Валентин»»; в картине снималась также Мишель Уильямс. В 2011 г. Гослинга можно будет увидеть в комедии «Эта – дурацкая любовь» (CRAZY, STUPID, LOVE), рассказывающей о кризисе семейных отношений (премьера фильма в России состоится 22 сентября – прим.пер.); режиссеры – Гленн Фикарра и Джон Рекуа, в ролях Стив Карелл, Джулианна Мур и Эмма Стоун. Его следующий проект – драма Джорджа Клуни «Мартовские иды» (THE IDES OF MARCH) с Эван Рейчел Вуд, Марисой Томей и Филиппом Сеймуром Хоффманом. Мировая премьера фильма состоялась на открытии 68-го Венецианского кинофестиваля. Кроме того, что он выдающийся актер, Гослинг еще и признанный музыкант: недавно он выпустил альбом, который называется “Dead Man’s Bones”.

Фильмография: Райан Гослинг

Сортировка по: Году :: Рейтингу :: Количеству голосов
Режиссёр [ скрыть ]


Как поймать монстра
Как поймать монстра (2014)

Lost River (5.80)

Сценарист [ скрыть ]


Как поймать монстра
Как поймать монстра (2014)

Lost River (5.80)

Актёр [ скрыть ]


Человек на Луне
Человек на Луне (2018)

First Man (0.00)
Neil Armstrong

Бегущий по лезвию 2049
Бегущий по лезвию 2049 (2017)

Blade Runner 2049 (8.40)
'K'

Песня за песней
Песня за песней (2017)

Song to Song (6.70)
BV

Славные парни
Славные парни (2016)

The Nice Guys (0.00)
Holland March

Ла-Ла Ленд
Ла-Ла Ленд (2016)

La La Land (0.00)
Sebastian

Игра на понижение
Игра на понижение (2015)

The Big Short (7.80)
Jared Vennett

Охотники на гангстеров
Охотники на гангстеров (2013)

Gangster Squad (6.70)
Sgt. Jerry Wooters

Только Бог простит
Только Бог простит (2013)

Only God Forgives (5.90)
Julian

Место под соснами
Место под соснами (2012)

The Place Beyond the Pines (7.40)
Luke

Драйв
Драйв (2011)

Drive (7.90)
Driver

Quiet Ryan
Quiet Ryan (2011)
(0.00)
Ryan Gosling (хроника)

Мартовские иды
Мартовские иды (2011)

The Ides of March (7.20)
Stephen Meyers

Drunk History Christmas
Drunk History Christmas (2011)
(0.00)
Pa

Эта дурацкая любовь
Эта дурацкая любовь (2011)

Crazy, Stupid, Love. (7.50)
Jacob Palmer

Валентинка
Валентинка (2010)

Blue Valentine (7.40)
Dean

Все самое лучшее
Все самое лучшее (2010)

All Good Things (6.30)
David Marks

ReGeneration
ReGeneration (2010)
(0.00)
Narration (голос)

Перелом
Перелом (2007)

Fracture (7.10)
Willy Beachum

Ларс и настоящая девушка
Ларс и настоящая девушка (2007)

Lars and the Real Girl (7.50)
Lars Lindstrom

Полу-Нельсон
Полу-Нельсон (2006)

Half Nelson (7.20)
Dan Dunne

Я все еще здесь: Реальные дневники молодых людей, живших во время Холокоста
Я все еще здесь: Реальные дневники молодых людей, живших во время Холокоста (2005)

I'm Still Here: Real Diaries of Young People Who Lived During the Holocaust (6.80)
Ilya Gerber (голос)

Останься
Останься (2005)

Stay (6.80)
Henry Letham

Дневник памяти
Дневник памяти (2004)

The Notebook (7.90)
Noah

Соединенные штаты Лиланда
Соединенные штаты Лиланда (2003)

The United States of Leland (7.10)
Leland P. Fitzgerald

Отсчет убийств
Отсчет убийств (2002)

Murder by Numbers (5.90)
Richard Haywood

Закон бойни
Закон бойни (2002)

The Slaughter Rule (6.00)
Roy Chutney

Фанатик
Фанатик (2001)

The Believer (7.30)
Danny Balint

Вспоминая титанов
Вспоминая титанов (2000)

Remember the Titans (7.50)
Alan Bosley

The Unbelievables
The Unbelievables (1999)
(5.20)
Josh

Tommy

Hercules (49 episodes, 1998-1999)

Франкенштейн и я
Франкенштейн и я (1997)

Frankenstein and Me (5.20)
Kenny

Sean Hanlon

Scott Stuckey (2 episodes, 1996)



Удивительные странствия Геракла
Удивительные странствия Геракла (сериал) (1995)

"Hercules: The Legendary Journeys" (6.30)

Мурашки
Мурашки (сериал) (1995)

Goosebumps (7.80)
 Greg Banks (1 episode, 1996)


Дорога в Эйвонли
Дорога в Эйвонли (сериал) (1990)

Road to Avonlea (8.70)

Боишься ли ты темноты?
Боишься ли ты темноты? (сериал) (1990)

Are You Afraid of the Dark? (8.30)
 Jamie Leary 1 episode, 1995

Stephen Meyers (хроника)

Продюсер [ скрыть ]


Человек на Луне
Человек на Луне (2018)

First Man (0.00)

Как поймать монстра
Как поймать монстра (2014)

Lost River (5.80)

Белая тень
Белая тень (2013)

White Shadow (6.70)

Только Бог простит
Только Бог простит (2013)

Only God Forgives (5.90)

ReGeneration
ReGeneration (2010)
(0.00)

Валентинка
Валентинка (2010)

Blue Valentine (7.40)

Играл себя [ скрыть ]


 Себя - Guest (1 episode, 2016)

(2013)
(0.00)
Себя

(2013)
(0.00)
Себя - Guest

(2013)
(0.00)
Себя

Себя

Соблазненные и брошенные
Соблазненные и брошенные (2013)

Seduced and Abandoned (6.70)
Себя

2011 MTV Movie Awards
2011 MTV Movie Awards (2011)
(4.70)
Себя - Presenter

Себя - Nominee: Best Actor in a Motion Picture - Drama

Touch of Evil
Touch of Evil (2011)
(0.00)
Себя


Quiet Ryan
Quiet Ryan (2011)
(0.00)


ReGeneration
ReGeneration (2010)
(0.00)



Himself - Nominee: Best Male Actor in a Leading Role



Шоу с Кэрри Киган
Шоу с Кэрри Киган (сериал) (2007)

Up Close with Carrie Keagan (5.20)

79-я церемония вручения премии «Оскар»
79-я церемония вручения премии «Оскар» (2007)

The 79th Annual Academy Awards (7.00)
Себя - Nominee: Best Actor in a Leading Role

Himself


2005 MTV Movie Awards
2005 MTV Movie Awards (2005)
(4.40)
Himself - Winner


Himself - Attendee

Эллен: Шоу Эллен ДеДженерес
Эллен: Шоу Эллен ДеДженерес (сериал) (2003)

Ellen: The Ellen DeGeneres Show (7.00)
Себя (2 episodes, 2007-2011)


Himself

Breakfast
Breakfast (сериал) (2000)
(5.30)


Ночное шоу с Джейем Лено
Ночное шоу с Джейем Лено (сериал) (1992)

The Tonight Show with Jay Leno (5.30)

Getaway
Getaway (сериал) (1992)
(5.70)

HBO: Первый взгляд
HBO: Первый взгляд (сериал) (1992)

HBO First Look (6.20)



MMC
MMC (сериал) (1989)
(6.70)
Himself

Биография
Биография (сериал) (1987)

Biography (8.00)


Himself


 Сегодня
Сегодня (сериал) (1952)

Today (5.30)
 Себя - Guest (1 episode, 2016)


Себя

Себя

Себя - Presenter: Audition (The Fools Who Dream) / City of Stars and Nominated: Best Actor in a Leading Role

(0)
(6.20)
Себя - Interviewee

Премьеры
31.01
Зубы, писать и в постель!
Les dents, pipi et au lit
31.01
Ангел
El ángel
31.01
Стажер
Il tuttofare
07.02
Лего. Фильм 2
The Lego Movie 2: The Second Part
все премьеры

Топ 250
107
В диких условиях
Into the Wild (8.20)
108
Убить Билла
Kill Bill: Vol. 1 (8.20)
109
Донни Дарко
Donnie Darko (8.20)
110
Казино
Casino (8.20)
111
Унесенные ветром
Gone with the Wind (8.20)
112
Нечто
The Thing (8.20)
113
На игле
Trainspotting (8.20)
114
13 причин почему
13 Reasons Why (8.20)
115
День сурка
Groundhog Day (8.20)
116
Охотник на оленей
The Deer Hunter (8.20)
весь топ
02.01.2019
Кассовые провалы 2018 года

Ушедший год выдался для мирового бокс-офиса весьма удачным, и такие фильмы как «Мстители: Война бесконечности», «Мир Юрского периода 2», «Черная Пантера», «Миссия невыполнима: Последствия» собрали огромные суммы в прокате. Однако повезло не всем, и целый ряд проектов не нашел своего зрителя, а, следовательно, и его денег. Нередко виной тому становились разгромные отзывы критиков или же скептический настрой киноманов. LostFilm.INFO представляет подборку картин, которые не смогли выйти на уровень самоокупаемости согласно простому правилу — заработать вдвое больше производственного бюджета. «Хан Соло: Звездные войны. Истории» Производственный бюджет — $200 млн. Сборы — $392,9 млн. Когда второй спин-офф «Звездных войн» только готовился к выходу, аналитики прочили ему хороший старт, но в итоге «Хан Соло» сумел собрать всего $103 млн за первый уикенд. Причиной могла стать драма, сопровождавшая съемки ленты, когда Фила Лорда и Криса Миллера уволили за месяц до окончания работ, или слишком загруженный график премьер на май. Хотя, может, все куда прозаичнее, и зрители просто устали от «Звездных войн»?.. «Хан Соло», от которого ждали новых мировых рекордов, освоил в мировом прокате $392,9 млн. Это намного больше, чем у других фигурантов этого списка, но и бюджет блокбастера составил целых $275 млн. То есть Disney ждала от фильма впечатляющих результатов вроде $1 млрд, заработанного «Пробуждением силы», «Изгоем-один» и «Последними джедаями». А на деле «Хан Соло» оказался худшим в киносерии. Его провал, очевидно, повлияет на дальнейшую судьбу «Звездных войн»: от спин-оффа о Бобе Фетте Disney уже отказалась. Аналитики полагают, что мейджор потеряет из-за «Хана Соло» более $50 млн. «Излом времени» Производственный бюджет — $103 млн. Сборы — $132,7 млн. Во времена, когда Голливуд борется за представленность различных меньшинств и рас в киноиндустрии, «Излом времени» выглядел настоящей победой над стереотипами. Ава ДюВерней стала первой афроамериканкой, которой доверили фильм со $100-миллионным бюджетом, да и актерский состав на площадке собрался весьма разнообразный. Однако зрителей в кинотеатры лента завлечь не смогла. В постпоттеровскую эпоху многие фэнтезийные проекты, нацеленные на детей, страдают от недостатка внимания — стоит только вспомнить «Большого и доброго великана» и «Дом странных детей мисс Перегрин». И хотя «Излом времени» по качеству превзошел предыдущую экранизацию книги Мадлен Л'Энгл, этого оказалось недостаточно. «Щелкунчик и четыре королевства» Производственный бюджет — $120 млн. Сборы — $166 млн. По итогам года, около половины десятки самых кассовых фильмов 2018-го — это проекты Мышиного дома, что говорит о полном доминировании студии Disney в современном кинематографе. Однако не обошлось и без провалов: к уже упомянутым «Хану Соло» и «Излому времени» осенью добавилась новая версия сказки о Щелкунчике. На съемках картины, как и в случае со спин-оффом «Звездных войн», не обошлось без проблем, и в итоге в титрах значится сразу два режиссера: Лассе Халльстрем и Джо Джонстон. Казалось бы, бренд Disney и классическая история должны завлечь зрителей в кинотеатры, но не тут-то было. Потопили «Щелкунчика» и разгромные отзывы критиков. Фильм продемонстрировал слабый старт (худший для студии со времен «Большого и доброго великана») и заработал всего $166 млн в мировом прокате. С учетом того, что заявленный производственный бюджет составляет $120 млн, лента попала в число главных неудачников года. «Человек на Луне» Производственный бюджет — $59 млн. Сборы — $100,6 млн. Биографическая драма о Ниле Армстронге должна была стать хитом. «Человек на Луне» — вторая совместная работа лауреата премии «Оскар» Дэмьена Шазелла и Райана Гослинга после «Ла-Ла Ленда», что уже является знаком качества. Однако фильм не произвел должного впечатления и при бюджете в $59 млн собрал немногим больше $100 млн. В сравнении же с «Аполлоном 13» и «Гравитацией», заработавшими $355 млн и $723 млн соответственно, достижения «Человека на Луне» и вовсе кажутся ничтожными крохами. Картина получила много положительных отзывов и до недавних пор даже считалась одним из претендентов на «Оскар», но студия Universal явно не ожидала, что в октябре в прокате развернется настоящая бойня. В соперники ленте Шазелла достались «Звезда родилась», «Веном» и «Хэллоуин», а потому серьезный байопик не вошел в число зрительских фаворитов. «Робин Гуд: Начало» Производственный бюджет — $100 млн. Сборы — $73,2 млн. Трейлеры «Робин Гуда» обещали киноманам, во-первых, очередной экшен с Тэроном Эджертоном в главной роли, а во-вторых, новую версию истории о знаменитом разбойнике, сдобренную современными спецэффектами. Премьера блокбастера состоялась в загруженный уикенд Дня благодарения, и именно «Робин Гуд» среди них оказался неудачником. Критики разгромили фильм, утверждая, что зря дебютант в мире кино Отто Батхерст пошел по стопам Гая Ричи, попавшего впросак с легендой короля Артура, и итоги бокс-офиса — тому доказательство. При $100-миллионном бюджете «Робин Гуд» собрал всего $73,5 млн и стал одним из самых громких провалов года, который очень дорого обойдется студии Lionsgate. «Дикие предки» Производственный бюджет — $50 млн. Сборы — $54,6 млн. Мультик не заинтересовал зрителей, хотя у него имелись все задатки для того, чтобы опустошить карманы киноманов. Создателями «Диких предков» являются Ник Парк и Aardman Studios, когда-до подарившие нам «Уоллеса и Громита». Критики хвалили ленту, и в англоязычной версии ее героев озвучили такие популярные актеры, как Том Хиддлстон, Эдди Редмэйн и Мэйси Уильямс. Однако этого оказалось недостаточно, и сборы мультфильма не намного превысили его бюджет. Не пошло картине на пользу и то, что открылась она в одно время с «Черной Пантерой». Это тревожный звонок для кукольной анимации, ведь «Дикие предки» и подобные им проекты вроде «Кубо. Легенда о самурае», к сожалению, уже не могут соперничать с анимацией компьютерной. «Аннигиляция» Производственный бюджет — $40 млн. Сборы — $32,7 млн. «Аннигиляция» — это научно-фантастическая история, затрагивающая экзистенциальные темы и разыгранная талантливыми актрисами во главе с Натали Портман. Снял картину Алекс Гарленд, режиссер «Из машины», но даже при таких задатках ленте не удалось окупить свой бюджет. Зрители, в отличие от критиков, не прониклись сюжетом триллера, и, похоже, фильм был обречен на провал с самого начала. У Гарленда не сложились отношения с Paramount, сюжет экранизации отличался от оригинального романа Джеффа Вандермеера, да и права на дистрибуцию за пределами США выкупил онлайн-сервис Netflix. Кто знает, может, когда-нибудь «Аннигиляция» приобретет культовый статус. «Темные отражения» Производственный бюджет — $34 млн. Сборы — $41,1 млн. Бум экранизаций подростковых романов начался с «Сумерек», позже этот тренд поддержали «Голодные игры» и «Дивергент», но, похоже, популярность подобного жанра сейчас стремится к нулю. Доказательство тому — провалившийся в прокате фильм «Темные отражения». История о подростках с суперспособностями не получила должной промокампании и, по всей видимости, останется без продолжения, поскольку ни поклонники книг Александры Бракен, ни остальные зрители не заинтересовались ею. «Темные отражения» должны были заложить фундамент для новой франшизы, но жанр умирает, и финансовые результаты ленты Дженифер Ю лишний раз это подтверждают. «Ограбление в ураган» Производственный бюджет — $35 млн. Сборы — $6,1 млн. Порой в прокат выходят фильмы, которые публике не нравятся из-за событий, происходящих в реальном мире. Именно это произошло с триллером «Ограбление в ураган» от режиссера «Форсажа» Роба Коэна. Лента о братьях, решивших украсть миллионы из казначейства США во время урагана пятой категории, пришлась не к месту во времена, когда стихийные бедствия разрушают целые города. Не помогли «Ограблению в ураган» и отзывы критиков, разгромивших творение Коэна в пух и прах. Фильм вышел пустым и вправе может считаться худшим проектом 2018 года. Смысла не имеют ни сюжет, ни диалоги, юмор отсутствует, а игра актеров настолько плоха, что сошла бы лишь для второсортного телефильма. Впрочем, если не ждать от «Ограбления в ураган» ничего, то скоротать полтора часа свободного времени за его просмотром можно даже без раздражения. «Жажда смерти» Производственный бюджет — $30 млн. Сборы — $34,9 млн. В 80-е и 90-е Брюс Уиллис считался эдаким Мидасом кинематографа — все, к чему он прикасался, превращалось в золото, чего нельзя сказать о последних работах актера. «Жажда смерти» — ремейк одноименного фильма с Чарльзом Бронсоном, уже ставшего классикой. Однако версия Элая Рота — не то, чего зрители (американцы в частности) хотят от современного кино. После стрельбы в Лас-Вегасе студия MGM перенесла премьеру экшена с ноября 2017-го на март 2018-го, и в итоге вышел он через три недели после стрельбы в школе в Паркленде. Зрители подобный финт не оценили, а критики и вовсе назвали героя Уиллиса фашистом. Возможно, в другое время «Жажда смерти» была бы более популярна, но уж точно не сегодня, когда мстители с оружием вызывают у поклонников кино лишь отторжение. «Игрушки для взрослых» Производственный бюджет — $40 млн. Сборы — $27,5 млн. В этом году Мелисса МакКарти смело может похвастаться, что отметилась главной ролью в драме «Сможете ли вы меня простить?», а вот «Игрушки для взрослых» в список достижений 2018-го добавлять точно не стоит. Компания STX решила снять криминальную пародию на «Маппетов», в которой знаменитые куклы нюхают кокаин и снимают проституток. Брайан Хенсон, сын Джима Хенсона, много лет разрабатывал проект мечты, но он получился полной противоположностью того, за что ратовал создатель маппетов. Сложно даже предположить, для какой аудитории был снят этот фильм. Критики ленту заругали, назвав ее пустой и банальной, а зрители не спешили тратиться на ее просмотр. Для поклонников творчества Хенсона «Игрушки для взрослых» оказались слишком пошлыми, а для любителей подобного жанра — неинтересными. В итоге даже имя Мелиссы МакКарти не спасло фильм от провала, и это худший по сборам проект в карьере актрисы. «Сама жизнь» Производственный бюджет — $10 млн. Сборы — $5,9 млн. Сериаломаны восхищаются драмой «Это мы», в активе которой имеется множество престижных наград. В качестве своего нового полнометражного проекта создатель шоу Дэн Фогельман выбрал, казалось бы, историю не менее жизненную. Несколько пар и поколений, звездный актерский состав — не это ли ингредиенты успеха? Но все пошло не по плану. Рецензентов картина не впечатлила совсем: уж слишком много событий Фогельман хотел уместить в хронометраж обычной киноленты. Возможно, сними он еще один сериал, результат был бы лучше. Если бы десятая часть зрителей, собирающихся для просмотра одного эпизода «Это мы», заглянула в кинотеатры, «Сама жизнь» в число кассовых провалов года однозначно не попала бы. «Шерлок Гномс» Производственный бюджет — $59 млн. Сборы — $90,3 млн. После феноменального успеха «Гномео и Джульетты» продюсеры приступили к работе над продолжением. Однако сиквел в отличие от своего предшественника удивить публику не смог и доказал, что одних говорящих гномов недостаточно. Вторая часть существенно уступила первой по сборам, и не помогли ей даже знаменитые герои Артура Конан Дойла. Мир гномов для них оказался чужим, да и в целом «Шерлок Гномс» — мультик, снятый без фантазии и скорее напоминающий сборник песен Элтона Джона. «Хищник» Производственный бюджет — $88 млн. Сборы — $160,5 млн. Казалось бы, у «Хищника» имелись все задатки для успеха: узнаваемая франшиза, экшен и даже непривычный юмор. Тем не менее фильм Шейна Блэка провалился. Чтобы выйти в ноль, он при $88-миллионном бюджете должен был собрать, согласно простому правилу, $176 млн, однако эта отметка осталась для блокбастера недостижимой. Студия 20th Century Fox надеялась, что Блэк и его команда вдохнут новую жизнь в киносерию, но единственное, что удалось режиссеру, — это постановка экшен-сцен. Во всем остальном «Хищник» оказался ничем непримечательным боевиком, и теперь судьба франшизы также туманна, как в случае с «Чужим». «Отель "Артемида"» Производственный бюджет — $15 млн. Сборы — $12,8 млн. Зрители часто жалуются на отсутствие оригинальных идей в современном кино, но порой такие фильмы попросту проходят мимо них. Именно это произошло с «Отелем "Артемида"». Для своего режиссерского дебюта Дрю Пирс, сценарист третьего «Железного человека», заполучил актерский состав во главе с Джоди Фостер, которому другие фильммейкеры могли бы позавидовать. Футуристический триллер все же не завоевал внимание киноманов, и виной тому стали невнятная промокампания и тот факт, что Пирс отдал предпочтение форме, а не содержанию. Это не упустили из внимания критики, чьи негативные отзывы не пошли ленте на пользу. «Девушка, которая застряла в паутине» Производственный бюджет — $43 млн. Сборы — $34,2 млн. Первая голливудская попытка экранизировать роман о Лисбет Саландер вышла успешной, и сомнений в том, что Sony снимет сиквел, не оставалось. Однако без Дэвида Финчера и Руни Мары зрители не попались на крючок. Картина, по сути, является полной перезагрузкой франшизы с другими актерами, что в какой-то степени оттолкнуло киноманов. Зачем смотреть «Девушку, которая застряла в паутине», если есть прекрасная шведская трилогия и фильм Финчера. Более того, в ленте Федерико Альвареса Лисбет Саландер превратилась в некое подобие супергероини, что наверняка оттолкнуло поклонников творчества Стига Ларссона. Видимо, в ближайшие годы девушка с татуировкой дракона на больших экранах не появится. «Хроники хищных городов» Производственный бюджет — $100 млн. Сборы — $62,6 млн. Как бы продюсеры и студии не старались, но не всем блокбастерам суждено стать победителями. Всегда будут проигравшие, и именно в эту категорию попал фильм «Хроники хищных городов». Дебютировав в середине декабря, лента, спродюсированная самим Питером Джексоном, уже заслужила звание провала года. На ее съемки студия Universal потратила $100 млн и еще десятки миллионов долларов — на рекламу. Первый уикенд завершился для «Хроник» плачевно: картина собрала в США лишь $7,5 млн, не справившись с конкуренцией в лице анимационного «Человека-паука» и «Наркокурьера» Клинта Иствуда. Аналитики полагают, что Universal потеряет около $100 млн. Видимо, фэнтезийный эпик о гигантских городах на колесах, сметающих все на своем пути, интересен лишь на страницах книги Филипа Рива. Провал «Хроник хищных городов» в очередной раз породил дискуссию о том, почему же последние адаптации подростковых романов не пользуются популярностью. Основную причину их краха многие видят в огромной пропасти между желаниями голливудских студий и тем, чего на самом деле хотят современные зрители. «Удивительный мир Марвена» Производственный бюджет — $39 млн. Сборы — $5,5 млн. В праздничные дни студия Universal может надеяться только на «Гринча», поскольку после плохого старта «Хроник хищных городов» не порадовала мейджора и драма «Удивительный мир Марвена». Картина с $39-миллионным бюджетом откровенно провалилась уже в первый уикенд, заработав в США скромные $2,4 млн. Это худший старт в карьере как актера Стива Карелла, так и режиссера Роберта Земекиса. Рецензенты раскритиковали «Удивительный мир Марвена», назвав его скучным и бессмысленным. Если посмотрев документальную ленту о Марке Хоганкэмпе, нашедшем в мире кукол лекарство от психологической травмы, зритель начинал ему сопереживать, то фильм Земекиса, наоборот, отталкивает. Потери Universal и их финансовых партнеров составят около $50 млн, и, похоже, звездное время Роберта Земекиса осталось в прошлом, ведь несколько его последних работ показали себя в прокате крайне неудачно. Конечно, этот список не является исчерпывающим — в основном в него попали те фильмы, от которых многого ждали. Например, в нем отсутствуют драмы «Кодекс Готти» и «Лондонские поля» несмотря на то, что они с треском провалились в прокате, но от них никто и не ждал феерических результатов. Похожая ситуация и с некоторыми блокбастерами, вроде новой «Лары Крофт» и «Небоскреба»: они точно так же могли бы считаться провальными по итогам бокс-офиса США, но зрители из других стран были милостивы и тем самым спасли их от финансового позора. Надеемся, такая же участь ждет по крайней мере одного фигуранта нашего провального списка, а именно — работу легендарного Роберта Земекиса — «Удивительный мир Марвена», прокат которой в большинстве стран стартует в январе, а в российских кинотеатрах — только в апреле.... подробнее
30.11.2018
Тайная жизнь Сэлинджера от мира кино

Терренс Малик так же известен своей тщательно скрываемой личной жизнью, как и творчеством. Он не давал интервью почти четыре десятилетия. С 1978 года, когда Paramount выпустила второй полнометражный фильм режиссера «Дни жатвы» до премьеры его эпоса о Второй мировой войне «Тонкая красная линия» в 1998 году, постановщик исчез из публичного пространства. В Голливуде ходили слухи, что он живет в гараже, преподает философию или работает парикмахером. Даже когда он вернулся в киноиндустрию, получил номинацию на премию «Оскар», стал лауреатом «Золотой пальмовой ветви» на Каннском кинофестивале и развил свой экспериментальный стиль, Малик продолжал хранить молчание. Сегодня, 30 ноября, когда признанному мэтру кинематографа исполняется 75 лет, мы решили вспомнить его загадочную историю жизни. Гений с детства Старший из трех братьев, Терренс родился в Иллинойсе в 1943 году и провел детство в Уэйко, штат Техас. Его мать Ирен была домохозяйкой, выросшей на ферме недалеко от Чикаго, а его отец Эмиль — руководителем компании, занимался геологией, профессионально играл на церковном органе и подрабатывал режиссером хора. Именно отец подтолкнул будущего постановщика к успеху с раннего возраста. Но Эмиль иногда становился слишком суров и ссорился с сыном. Отчасти поэтому Терренс отправился в религиозную школу-интернат в Остине. Там он воспитывался в культуре, которая подчеркивала духовность, интеллектуальность и индивидуализм. «Когда я впервые попал туда, я узнал, что он был местным гением, — рассказал Джим Линч, близкий друг Малика со школьной скамьи. — Он лучше всех учился и в младших, и в старших классах, занимал руководящий пост в совете общежития, играл в баскетбол и футбол как на позиции защитника, так и нападающего, чем по-прежнему гордится». Юный постановщик с детства был погружен в искусство. Он активно участвовал в деятельности кружка актерского мастерства, слушал классическую музыку и смотрел фильмы зарубежных режиссеров, в том числе Ингмара Бергмана и Франсуа Трюффо. Но если отбросить достижения Терренса в учебе и погружение в высокие материи, он был обыкновенным школьником. После обеда парень играл в бридж со старшеклассниками, устраивал пранки и шутил над своей собственной славой «местного гения». Путь Малика от школы до одного из самых обсуждаемых режиссеров 1970-х в Голливуда — быстрое, но извилистое приключение. После учебы Терренс решил потратить лето на сбор пшеницы в Северном Техасе, где юные мальчики работали вместе с закаленными сезонными рабочими, которые, его по словам, «жили на грани преступности, питаясь едва уловимыми надеждами». Следующим летом Малик, уже студент факультета философии в Гарварде, жил с Линчем и его семьей в Мидленде, где устроился на работу на стройке небоскреба в центре города и управлял отбойным молотком. После Гарварда Терренс начал экспериментировать с карьерой белого воротничка. В течение короткого времени он работал журналистом, беседовал с гаитянским диктатором Франсуа Дювалье и провел четыре месяца в Боливии, посылая в New Yorker новости о судебном процессе над французским философом Режисом Дебре. Затем год преподавал философию в Массачусетском технологическом институте, где пришел к выводу, что у него нет учительского таланта. Наконец, Малик переехал в Голливуд и поступил в Американский институт киноискусства, после чего быстро стал известным сценаристом, успев поработать над ранней версией «Грязного Гарри» и написать сценарий для забытого вестерна «Карманные деньги» с Полом Ньюманом и Ли Марвином. Моментальная слава и странное исчезновение Но Малик мечтал снять собственный фильм. И нашел историю, которую захотел рассказать: его вдохновило дело серийного убийцы Чарльза Старквезера. Режиссер-дебютант настаивал на полной свободе и постоянно срывал производственный график, поскольку хотел снимать то одну, то другую сцену, раздражая съемочную команду. Но когда лента «Пустоши» c Мартином Шином и Сисси Спейсек открыла Нью-Йоркский кинофестиваль в 1973 году, Терренс мгновенно стал сенсацией. Вскоре началось производство его следующей картины под названием «Дни жатвы», трагической любовной истории с участием Ричарда Гира и Брук Эдамс, действие которой развернулась на пшеничных техасских полях, где Малик работал после окончания средней школы. Съемки «Пустошей» и без того не были легкими, но неортодоксальный подход режиссера к постановке «Дней жатвы» чуть не свел с ума всю съемочную группу. Фильм в основном снимали во время «золотого часа» (первого часа после восхода солнца и последнего часа перед заходом солнца), что заставило часть команды покинуть площадку. Критики встретили эту ленту уже не так тепло, как «Пустоши». «Дни жатвы» получили «Оскар» за лучшую операторскую работу и по сей день считаются шедевром кинематографа. По словам американского кинокритика Роджера Эберта, это «самый красивый фильм в истории кино». Но процесс создания картины был настолько изнурительным для Малика, что, по словам продюсера «Пустошей», «он больше никогда не хотел снимать». Год спустя после «Дней жатвы» постановщик отказался от производства следующего проекта, невероятно амбициозного фильма под названием Qasida, который, как он надеялся, расскажет историю эволюции Земли и космоса, и сказал друзьям и коллегам, что переезжает в Париж. Нелюдимость или паранойя? Даже своим близким Терренс не рассказывал о личной жизни. Линч узнал о его разводе с первой женой Джилл Джейкс, когда позвонил другу после небольшого периода молчания. Джилл взяла трубку и, когда Линч попросил Терренса к телефону, она сказала: «Наш брак не удался». В письмах из Парижа Малик часто упоминал Мишель, но Линч так и не понял, кого он имеет в виду, — женщину, с которой встречался, или приятеля-мужчину. Ею оказалась Мишель Моретт, которая стала второй женой режиссера на последующие 13 лет. Мишель рассказала, что, пока они были вместе, ей запрещалось находится в его кабинете. Малик предпочитал покупать ей второй экземпляр книги вместо того, чтобы дать почитать свой. Он любил оставлять свои романы и кассеты обложкой вниз, чтобы люди не могли узнать, что он читал или слушал. Терренс запрещал хранить копии его рукописных заметок. Однажды он пропал и, спустя некоторое время, позвонил продюсеру, сказав, что прогулялся от Техаса до Оклахомы, наблюдая за птицами. Согласно другой истории, в его семье царит мрачное и навязчивое стремление к искусству. Однажды его младший брат Ларри отправился в Испанию, чтобы взять уроки у гитариста Андреса Сеговии, но так сильно расстроился из-за отсутствия прогресса, что сначала сломал себе руки, а позже покончил жизнь самоубийством. Примерно на середине «Пустошей» режиссер появляется в единственном за свою карьеру камео, вступив в короткий диалог с персонажем Мартина Шина. Это была единственная видеозапись с Маликом до начала 2010-х годов. Длительный период отсутствия возвел постановщика в богоподобный статус. Когда в 1995 году пошел слух, что он занимается новым фильмом, все голливудские актеры пытались попасть на пробы, терроризируя специалистов по кастингу. Брэд Питт, Аль Пачино, Гэри Олдман и Джордж Клуни предложили поработать за копейки, а некоторые были согласны сняться даже бесплатно. Наконец в 1998 году военная драма «Тонкая красная линия», над которой Малик работал с 1989 года, увидела свет. Внезапная публичность Скрытность постановщика привела к тому, что режиссера называли Дж.Д. Сэлинджером от мира кино, и это только сыграло на руку его очарованию. Но все изменилось в сентябре 2011 года. Казалось, что Малик был повсюду в родном Остине во время работы над новым фильмом, который носил секретное название «Проект V». На крупных фестивалях можно было увидеть, как он ходит сквозь толпу вместе с командой операторов и Кристианом Бэйлом. Его съемочная группа появилась на футбольном матче, тайно снимая событие, пока на гигантском табло не оказалось лицо Натали Портман. Его самого заметили на балконе местного кинотеатра, смеющегося в компании с Райаном Гослингом и Кейт Бланшетт. В баре он пил текилу и ел тако. Вооруженные смартфонами фанаты не позволили этим событиям остаться незадокументированными. Режиссер, настолько неуловимый, что портал TMZ прозвал его «голливудским снежным человеком», начал работать последовательно, почти предсказуемо и публично. Только в 2017 году на экраны вышел тот самый «Проект V» — «Песня за песней». В этой истории любви на фоне техасской музыкальной сцены оказалось еще больше спонтанных моментов, чем раньше, будь то раскованный смех актера, вторжение бабочки в кадр или ветер, шелестящий листьями дуба. Почему Малик решил снять фильм в родном городе? Почему он снял музыкальные фестивали Остина? Почему он поставил рок-н-ролльный фильм, учитывая, что сам предпочитает классическую музыку периода романтизма? На эти вопросы режиссер вряд ли нам ответит. Сейчас постановщик активен и занимается производством драмы о Второй мировой войне «Радегунд», которая находится на стадии постпродашкена. Нам же, зрителям, остается только ждать новых картин и пожелать Терренсу Малику вдохновения, крепкого здоровья и долгих лет!... подробнее
06.11.2018
Вечная неудачница с большим сердцем

Эмма Стоун не раз говорила, что ее образцом для подражания является Дайан Китон, что имеет смысл: теперь, когда вы задумались об этом, сложно развидеть связь, правда? Как и ее кумир, Стоун тоже очень приятная и невероятно смешная. Можно даже сказать, что она в первую очередь комик, а во вторую — кинозвезда, располагающая к себе, но никогда не теряющая голливудского лоска. Всего лишь 11 лет назад она снялась в своем актерском дебюте для больших экранов — картине «SuperПерцы», а сегодня Стоун — одна из самых популярных актрис в мире. Нетрудно представить, как в будущем она еще сильнее раскроет творческий потенциал, не жертвуя при этом своей приветливостью и оптимизмом. Сегодня, 6 ноября, Эмме Стоун исполняется 30 лет, и мы предлагаем взглянуть на десятку ее лучших ролей. 10. «Призраки бывших подружек»: ретро-Эмма В этой незамысловатой картине Стоун играет бывшую подружку персонажа Мэттью МакКонахи, которая открывает ему глаза на то, как плохо он обращается с женщинами. Ее героиня носит брекеты и безумную кудрявую шевелюру прямиком из 80-х. При этом она забавна и весела, в отличие от своего коллеги, который в то время, как раз перед карьерным взлетом, снимался во второсортных фильмах. Хотя у актрисы здесь и небольшая роль, она отлично с ней справляется. И в самом конце ради финальной шутки лента вновь обращается к Стоун, которая на протяжении всего фильма была катализатором юмора. 9. «Мальчикам это нравится»: зарождение образа ботаника Одна из самых недооцененных комедий последнего десятилетия настолько глуповатая и смешная, что сложно перед ней устоять. В особенности удачен образ Натали (в исполнении Эммы) — социально неадаптированной девочки из университетского клуба аутсайдеров. Неудачницам на помощь приходит красотка Шелли (Анна Фэрис), которая расскажет им, как стать популярными. Эта комедия о превращении гадкого утенка в прекрасного лебедя должна была стать большим прорывом для Фэрис, но Стоун умудрилась перехватить внимание у своей коллеги. У актрис вышла потрясающая химия. Именно здесь Эмма во всей красе показала свою фирменную чудаковатую персону, и ей приоткрылась дверь в большие проекты. 8. «Эта дурацкая любовь»: зануда теряет голову Если бы этот тошнотворно милый ромком больше сосредоточился на сюжетной линии Эммы Стоун и Райана Гослинга, то получилось бы куда лучше. Она великолепна в образе выпускницы юрфака Ханны, решившая уйти от унылого бойфренда и дать шанс соблазнительному бабнику Джейкобу, которому повезло выглядеть в точности как Гослинг. Стоун вновь начинает с образа несколько занудной примерной девочки, прежде чем показывает свою более дикую сторону. Она, естественно, все еще немного ботаник, но уже невероятно привлекательный. Ханна слегка скованная, но чертовски смешная, и это заметно, когда ее героиня убеждает парня снять рубашку и буквально сходит с ума от пресса Гослинга. Изюминка фильма появляется позже — в сцене, когда пара воссоздает самый известный момент из «Грязных танцев». 7. «SuperПерцы» и «Зомбилэнд»: вторые планы Одна из причин, почему персонаж Джоны Хилла в «SuperПерцах» внушает симпатию, несмотря на то, что он мерзкий, говорит кошмарные вещи про женщин и даже не может нормально украсть кегу с пивом, — влюбленность в героиню Стоун. Джулс намного умнее и добрее всех остальных. У нее всегда все в порядке, но в то же время она достаточно легкомысленна, чтобы заинтересоваться Сэтом. И это первая роль Эммы Стоун в полнометражном фильме! В «Зомбилэнде» же актриса выводит свой нахальный, но очень забавный типаж на новый уровень в образе одной из выживших после зомби-апокалипсиса. Она вновь делает свою небольшую роль очень выразительной. Так и рождаются звезды. 6. «Битва полов»: взросление Стоун не могла знать в то время — съемки «Битвы полов» завершились еще до того, как «Ла-Ла Ленд» начал собирать награды — но эта потрясающая биографическая картина стала идеальным карьерным ходом после выигрыша в лотерее под названием «Оскар». Здесь она перевоплотилась в Билли Джин Кинг, лучшего игрока в женском теннисе начала 1970-х годов. Ее героиня решает, что зарплаты теннисисток должны быть равны заработку их коллег-мужчин. Стоун предстает в образе женщины, борющейся за равенство, но которая также вынуждена сражаться за свою сексуальность. Ее героиня влюбляется в парикмахершу (Андреа Райзборо), но сохраняет отношения в секрете, опасаясь гнева поклонников и промоутеров. В последующие годы байопик может стать определяющим карьеру актрисы фильмом, в котором Стоун переходит от своих милых и очаровательных ролей к более взрослым и потрепанным жизнью персонажам. Ее Кинг — умная и острая на язык, но она, кажется, ищет нечто недосягаемое, что придает актерской игре Эммы реальную горечь. Осторожный роман персонажей, чувственный и расслабленный, становится эмоциональным ядром фильма. И когда Кинг наконец встречается с выпендрежником Бобби Риггзом (Стив Карелл) в финале, Стоун отыгрывает более эмоциональную концовку, чем от нее можно было ожидать. 5. «Прислуга»: уметь уступить Здесь Эмма укрепилась в уверенности, что может играть не только неловких неудачниц, но и более сильных персонажей. Впечатляет, что она знает, когда нужно отойти в сторону и уступить сцену своим коллегам. Стоун отдает экранное время Октавии Спенсер, Виоле Дэвис и Джессике Честейн, но в финале забирает его обратно, чтобы сохранить цельность повествования. Эта тихая, но впечатляющая актерская игра — признак восхождения истинной звезды. 4. «Отличница легкого поведения»: проснуться знаменитой Роль Олив стала первой главной для Стоун, а позже актриса призналась, что из-за стресса во время съемок ей почти не удавалось поспать. Но вы никогда этого не заметите за просмотром легкой комедии, в которой Эмма показывает идеальный образец своей очаровательной, но дерзкой персоны. Она исполняет роль развитой не по годам 17-летней неудачницы, которая врет о потере девственности, что неожиданно делает ее популярной. Даже когда магия фильма начинает угасать, Олив настолько умна, но чувствительна, забавна, но уязвима, что похожа на магнит, который притягивает нас обратно к экранам. 3. «Бердмэн»: суровая Эмма Стоун получила первую номинацию на «Оскар» за роль дочери персонажа Майкла Китона, вспыльчивой бывшей наркоманки. «Бердмэн» стал серьезным испытанием для актрисы: хотя она уже снималась в других драмах, но никогда не выглядела настолько опасной. Отбросив в сторону свой вечный образ милашки, Эмма уверенно ругается со своим оторванном от реальности отцом и буквально ворует главную роль у Эдварда Нортона во время сцены на крыше. В фильме, который является празднованием яркой виртуозности, Стоун, словно хитроумная бомба, взрывает каждую сцену, в которой присутствует. 2. «Маньяк»: другие грани таланта Воссоединение с Джоной Хиллом произошло на съемочной площадке футуристического сериала Кэри Фукунаги, где давным коллегам пришлось сыграть очень разных персонажей. Тут Стоун проявила максимальный контроль над своей героиней: мы видим немного Энни во всех ее альтернативных персонах. Она не просто не тщеславна, а, наоборот, изобретательна и любопытна в своей актерской игре. Ей удалось преодолеть самые трудные проблемы сериала: поскольку Хилл воплощает образ менее сложного героя, Эмме пришлось управлять каждым моментом путешествия Энни, чтобы зацепить зрителей. И лауреатке «Оскара» с блеском это удалось. Независимо от того, говорит ли она с южным акцентом или расхаживает по магическому лесу в обличьи эльфийки, Стоун чувствует шоу и, что более важно, может искусно лавировать между трогательными моментами и забавными гэгами. Она не просто следует за героем Хилла, она встает во главе собственной драмы. 1. «Ла-Ла Ленд»: вершина успеха Многие актеры получают «Оскар» за роли, даже не близкие к их лучшим работам. К счастью, к Эмме Стоун это не относится. Она никогда не играла лучше, чем у Дэмьена Шазелла. Юная актриса Мия пытается найти себя и влюбляется в лощеного джазового пианиста, снова в персонажа Гослинга. «Ла-Ла Ленд» можно ненавидеть или презирать, но ни один критик не пожаловался на актерскую игру Стоун. А все потому, что она идеальна: Голливуд полон звезд, но никто не может похвастаться таким сочетанием наивного оптимизма, колкого остроумия и умиления соседской девчонки, которыми Стоун наделила свою героиню. В какой момент ностальгического мюзикла она выиграла «Оскар»? Когда танцевала с Гослингом на Голливудских холмах или когда пела среди звезд в Обсерватории Гриффита? Когда Мия признается, что, возможно, она недостаточно талантлива, чтобы стать звездой? Но, скорее всего, сцена, в которой Мия на кастинге выдает четырехминутную песню о своих надеждах и страхах, стала той самой, растопившей сердца членов Академии киноискусстве. Здесь мы видим, как актриса наконец осознает свое величие, которое всегда было у нее внутри. К 30 годам Эмма достигла невероятных высот. От всей души желаем ей не сбавлять оборотов и продолжать радовать зрителей своей многогранной актерской игрой!... подробнее