Франц Шуберт
Franz Schubert
Профессии: Композитор
Рост: 156
Родился: 31 января 1797, Водолей (227 лет назад)
Умер:: 19 ноября 1828 (31 лет)
Рост: 156
Родился: 31 января 1797, Водолей (227 лет назад)
Умер:: 19 ноября 1828 (31 лет)
Поделиться:
Фильмы
[ скрыть ]
Новости
11.04.2014 19:04
Локи и Моль. Вампирология по Джармушу
Детройтская ночь с привкусом железа на языке... Конспирологический бред Кристофера Марло, скрипичный квинтет Шуберта, беспросветный эгоизм Байрона. Да уж, у неискушенного зрителя новый фильм ну очень независимого режиссера Джима Джармуша может вызвать зевоту или комплекс неполноценности. Но есть же такие синефилы, которых распирает жгучее любопытство: куда двигаться состоявшемуся 61-летнему художнику, всем и все давно доказавшему? Чем еще он может удивить и может ли вообще? Так вот, фильм «Выживут только любовники» — для них. А также для зрителей, которые не стесняются того, что не перечитали всю мировую литературу, и страстно желают разбавить бесконечный марафон просмотра голливудщины чем-нибудь изысканным и нежным.
Читать полностью
Поделиться:
22.02.2014 21:30
Сотворение самолета. Рецензия
Хаяо Миядзаки снял мультфильм о том, как Дедал подарил сыну крылья, а тот навесил на них пулеметы.В широкий прокат вышла мультипликационная картина великого Миядзаки «Ветер крепчает». С самой премьеры на Венецианском фестивале пресса и зрители спорят, действительно ли байопик об авиаконструкторе Дзиро Хорикоси станет последней из сказок «бога аниме». Если это финал, то выбор темы понятен: Миядзаки и раньше отзывался о Хорикоси как о кумире, а теперь нашел некие параллели между своей и его жизнью. Так детский мультфильм про мальчика, который мечтал строить самолеты, становится жизнеутверждающим творческим манифестом художника.
Читать полностью
Поделиться:
Все новости (2)
Фильмография
Сортировка по:
Году ::
Рейтингу ::
Количеству голосов
Топ 250
весь топ
11.04.2014
Локи и Моль. Вампирология по ДжармушуДетройтская ночь с привкусом железа на языке... Конспирологический бред Кристофера Марло, скрипичный квинтет Шуберта, беспросветный эгоизм Байрона. Да уж, у неискушенного зрителя новый фильм ну очень независимого режиссера Джима Джармуша может вызвать зевоту или комплекс неполноценности. Но есть же такие синефилы, которых распирает жгучее любопытство: куда двигаться состоявшемуся 61-летнему художнику, всем и все давно доказавшему? Чем еще он может удивить и может ли вообще? Так вот, фильм «Выживут только любовники» — для них. А также для зрителей, которые не стесняются того, что не перечитали всю мировую литературу, и страстно желают разбавить бесконечный марафон просмотра голливудщины чем-нибудь изысканным и нежным. Честно скажем, поклонницам Тома Хиддлстона в этом фильме поживиться особо нечем. Всенародно любимый Локи предоставил творцу в полное распоряжение лишь свою природную способность готично «торчать, избежав укола», и ничего экстраординарного играть ему не понадобилось. За него сыграл контраст, который они образовали с похожей на тысячелетнюю гигантскую моль Тильдой Суинтон. Здесь запротоколированная сексисткими журналами «некрасивость» актрисы выведена на такой запредельный уровень, что ее Ева притягивает взгляд как кровь на снегу или игуана в метро. Да и любителям модных киноисторий про вампиров тонкое обыгрывание Джармушем быта и образа жизни кровососущих покажется не смешным. Смешно — это когда homevideo Кэмерон Диаз распространяется через «облако», а для расшифровки культурного бэкграунда надо напрягаться. Или гуглить всех этих докторов Калигари и Стивенов Дедалов, что, в сущности, сегодня для многих и значит напрягаться. Как и в большинстве фильмов этого режиссера, главные герои картины просто живут своей немного странной жизнью. Предметы занимают свое место, музыканты играют свою музыку, а сюжет не обременен захватывающими поворотами. И описывать его бессмысленно, получится что-то вроде «жили-были два вампира, а потом к ним приехала родственница». Но, как всегда у Джима, на выходе мы почему-то получаем цельную картину, визуально безупречную и пронизанную смыслами. Взяв двух самых холодных в мире существ — бледных усталых вампиров — и сделав их в мире людей этакими добровольными изгнанниками, Джармуш снял, пожалуй, свой самый теплый, душевный, сентиментальный фильм. Ведь по сути не влюбленные, а именно те, кто любит друг друга годами (или как в случае с вампирами — веками), будто невидимым куполом отделены от всех остальных. От оптимистов, которые все еще ищут свою любовь, и бедолаг, что уже отчаялись ее найти. «Любовники» живут по своим правилам, говорят о том, что понятно только им, и очень болезненно переживают вторжение под их купол чужеродных элементов. Пусть даже и таких очаровательно капризных, как Миа Васиковска. И когда закончится еда, вода, солнечный свет и здравый смысл, «любовники» станут донорами и вампирами друг для друга, и так выживут. Совсем не то настроение было у «Сломанных цветов», не правда ли? «Выживут только любовники» очаровывает своим усталым смирением по отношению к, мягко говоря, несуразности человеческого бытия. Он говорит нам о принятии своего, каким бы оно ни было, места в мире людей-зомби. Это не вампиры — мертвецы, а те, кто гнобил величайших ученых и превращал театры в парковки. Так что всем и все доказавший творец остался верен своим идеалам: он по-прежнему снимает остроумные, философские, ностальгические, трогательные, немного старомодные фильмы. Однако и удивить он сумел: этой своей лентой Джармуш прямо-таки облагородил, придал поэтичности и символичности заезженной вампирской теме. А заодно и сам погрустил немного. Ведь кого, как не инди-режиссера, олицетворяет этот аналоговый вампир Адам, который не приемлет современные технологии и прячет в сейфе свое творчество? Именно эти аспекты, а вовсе не очередная инвентаризация музыкальных и литературных пристрастий Джима, заставляют картину пульсировать в своем ритме, делают ее живой и даже живительной. И привкус железа на языке уже не кажется таким неуместным... ... подробнее
22.02.2014
Сотворение самолета. РецензияХаяо Миядзаки снял мультфильм о том, как Дедал подарил сыну крылья, а тот навесил на них пулеметы. В широкий прокат вышла мультипликационная картина великого Миядзаки «Ветер крепчает». С самой премьеры на Венецианском фестивале пресса и зрители спорят, действительно ли байопик об авиаконструкторе Дзиро Хорикоси станет последней из сказок «бога аниме». Если это финал, то выбор темы понятен: Миядзаки и раньше отзывался о Хорикоси как о кумире, а теперь нашел некие параллели между своей и его жизнью. Так детский мультфильм про мальчика, который мечтал строить самолеты, становится жизнеутверждающим творческим манифестом художника. Что мастер всегда умел, так это удивлять. Великий сказочник и в «Ветре» заставит поклонников округлить глаза от того, что ничего чудесного здесь не происходит: нет магии, призраков, драконов. Вместо волшебства — сплав ребяческой романтики и холодного разума инженера. Заклинания превратились в цифры и графики, сказочных существ заменили крылатые машины. Сюрреалистические сцены встречаются только во сне главного героя, но ничего волшебного и там нет, лишь наивные мечты о самолетах и беседы с графом Капрони. Он, кстати, тоже реальный персонаж: Джованни Капрони — пионер итальянской авиации. Вечная для Миядзаки тема борьбы естественного и искусственного — плавных линий и прямых углов, взмахов крыла и тяжелой поступи военного ботинка — испытывает самый настоящий коллапс. Должен ли человек летать? Имеет ли он право идти против природы, пусть и учась у нее? Какую цену нужно заплатить, чтобы достичь доселе невозможного? Оправдывают ли цели свои средства? Аниматор, как всегда, не дает четких ответов, не уходит в нравоучения. Вместо этого он последовательно показывает ключевые этапы становления личности: смотри, анализируй, думай. Эта проблематика сплелась с очень личной для режиссера дилеммой достижения идеала, сотворения красоты. Причем в чистых детских мечтах героя Красота, оскаруайльдовская, с большой буквы, — всегда созидающая, светлая сила. «Не оружие войны, не орудие коммерции. Это — прекрасная мечта», — говорит авиатор из сна. Опытный образец Mitsubishi полетит идеально, если не ставить на него пулеметы. Нищая Япония встанет с колен, когда начнется строительство машин. Самая прекрасная девушка будет с тобой всегда, как только вы объяснитесь друг другу в чувствах. Только в реалиях тех времен Красота с большой буквы оборачивается красотой Достоевского — не спасает мир, а убивает и умирает сама. Но творец должен работать над своим замыслом, несмотря на нищету, войну, боль и отчаяние. В этом его крест, трагедия и слава. Интересно, что в ленте нет ни одного чисто комического персонажа. Все «чудики со смешной внешностью» обязательно раскроются если не как личности, то как хорошо прописанные характеры, влияющие на развитие сюжета и становление героя. Аморфной гавкающей массой показаны только военные чины да недовольные инвесторы. С технической стороны мультфильм, как и все ленты студии Ghibli, старается изо всех сил поддерживать заданный тон повествования. Современных зрителей, привыкших за последние годы к компьютерной графике, IMAX, 48 кадрам в секунду и прочим наворотам, «теплая ламповая» рисованная картинка заставит удовлетворенно заурчать. И забыть о характерных для аниме подергиваниях, когда показывают, скажем, землетрясение. Музыкальная тема композитора Джо Хисаиси задает нужное настроение с самого начала. Сердце меломана ненадолго согреет музыка Шуберта, играющая из одинокого окна в мрачном нацистском городе. А начитанного зрителя будут периодически радовать отсылки к произведениям Поля Валери и Томаса Манна. Среди общей гармонии странно воспринимается на слух речь главного героя. Дзиро говорит, в основном, скупыми малоэмоциональными фразами. Посчитайте ради любопытства, сколько раз на развернутые реплики других персонажей он отвечает лаконичным «Хай» (яп. «Да»). С другой стороны, как еще должен разговаривать застенчивый ботан в очках, начинающий свидание с девушкой словами: «Ну, я пойду»? У Миядзаки получился, пожалуй, самый взрослый мультфильм за всю его карьеру. Творческий путь человека занимает десять лет, как утверждает герой «Ветра». Путь Миядзаки, конечно, длиннее, но в этой работе автор недвусмысленно намекает, что подошел к некой черте. «И что дальше?», — спрашивают герои картины друг у друга, зрители — у автора, да и сам он, наверняка, — у себя. «Дальше — жить». В этом посыле заключен и антивоенный пафос, и творческий манифест, и детская радость воплощенной мечты.... подробнее