Кликните, чтобы не дожидаться завершения операции
[ закрыть ]

Хаяо Миядзаки

Hayao Miyazaki
Хаяо Миядзаки
Профессии: Режиссёр, Сценарист, Актёр, Продюсер, Играл себя
Пол: Мужской
Брак: Akemi Ôta (00.00.1965) (детей: 2)
Рост: 164
Родился: 05 января 1941, Козерог (78 лет)
Последний фильм: 2013
Поделиться: Добавить в Facebook В Twitter МойМир@Mail.ru

Фильмы


Фото

Фото Хаяо Миядзаки Фото Хаяо Миядзаки Фото Хаяо Миядзаки

Новости

24.02.2019 17:37

Наркокурьер Иствуд и рождение Мадонны: смотрите на этой неделе

Главным кинособытием следующего уикенда станет возвращение на большие экраны «Навсикаи из долины ветров» Хаяо Миядзаки. Классическому мультфильму культового японского аниматора в этом году исполняется 35 лет, что для многих станет отличным поводом насладиться волшебством от студии Ghibli в полной мере. Но поскольку этот проект новинкой проката, строго говоря, не является, в нашем традиционном обзоре мы отметим другие картины. В частности, киноманы смогут увидеть новую драму Клинта Иствуда, снятую по мотивам реальной истории самого старого в мире наркокурьера, а поклонники хорроров — хорошо провести время на сеансе второй части франшизы «Счастливого дня смерти».

Также отечественные дистрибьюторы приготовили приятный сюрприз меломанам в виде биографической ленты о первых годах карьеры Мадонны, а ценителям европейского кинематографа будут представлены комедия об искусстве и драма о материнской любви с Шарлоттой Генсбур в главной роли.
Читать полностью
Поделиться:

23.12.2018 15:50

Елки прощальные и прочий зоопарк: смотрите на этой неделе

Если не считать ре-релиза одного из шедевров Хаяо Миядзаки, в последний уикенд уходящего года ничто не сможет отвлечь придирчивого киномана от приятной предпраздничной суеты. Из новинок на большие экраны выйдет всего четыре фильма, и все они рядом с «Унесенными призраками» выглядят тоскливо и совсем не интригуют. Впрочем, благодаря известности бренда и харизме исполнителей главных ролей собрать неплохую кассу в прокате вполне могут попытаться «Елки последние». Урвать свой кусок предновогоднего пирога попробует также очередная часть отечественной мультфраншизы «Три богатыря», а серьезную конкуренцию Киркорову, чья роскошная коллекция перьев уже проходит ежегодную инвентаризацию для «Голубого огонька», составит немецкий тенор Йонас Кауфман.

«Унесенные призраками». Возвращение Тихиро
Читать полностью
Поделиться:

05.08.2018 18:05

Стэйтем против акулы и шпионки поневоле: смотрите на этой неделе

Затянувшееся затишье в отечественном прокате продолжается, хотя среди премьер грядущей недели и есть на что обратить внимание. Самой зрелищной из новинок обещает стать противостояние Джейсона Стэйтема и огромной акулы, которое вполне может составить конкуренцию лидирующему сейчас в бокс-офисе Тому Крузу с его новой «Миссией».

Правда, если учесть, что, несмотря на высокие ожидания киноаналитиков, даже продолжение любимой зрителями франшизы не смогло привлечь в кинотеатры достаточное количество людей, то Стэйтему придется изрядно постараться. Компанию же ему в попытках заманить народ в залы составят американский мистический хоррор, шпионская комедия, трогательные мультфильмы производства Китая и Канады и документальная лента к 100-летию со дня рождения Ингмара Бергмана.
Читать полностью
Поделиться:

Средний рейтинг: 7.7

Все | Актёр | Режиссёр | Сценарист | Продюсер | Главные роли

Фильмография

Сортировка по: Году :: Рейтингу :: Количеству голосов
Режиссёр [ скрыть ]


Ветер крепчает
Ветер крепчает (2013)

Kaze tachinu (8.10)

Pan-dane to Tamago-hime
Pan-dane to Tamago-hime (2010)
(0.00)

Рыбка Поньо на утесе
Рыбка Поньо на утесе (2008)

Gake no ue no Ponyo (7.80)


В поисках дома
В поисках дома (2006)

Yadosagashi (7.10)

Водяной паук Мон-мон
Водяной паук Мон-мон (2006)

Mizugumo Monmon (7.60)

Ходячий замок
Ходячий замок (2004)

Hauru no ugoku shiro (8.10)

Мэй и Кот-автобус
Мэй и Кот-автобус (2002)

Mei to Koneko basu (8.30)

Великий день Коро
Великий день Коро (2002)

Koro no dai-sanpo (7.20)

Унесенные призраками
Унесенные призраками (2001)

Sen to Chihiro no kamikakushi (8.60)

Охота на кита
Охота на кита (2001)

Kujira tori (6.80)

Принцесса Мононоке
Принцесса Мононоке (1997)

Mononoke-hime (8.40)

On Your Mark
On Your Mark (1995)
(7.80)

Порко Россо
Порко Россо (1992)

Kurenai no buta (7.80)

Ведьмина служба доставки
Ведьмина служба доставки (1989)

Majo no takkyûbin (7.90)

Наш сосед Тоторо
Наш сосед Тоторо (1988)

Tonari no Totoro (8.20)

Небесный замок Лапута
Небесный замок Лапута (1986)

Tenkû no shiro Rapyuta (8.10)


Навсикая из долины ветров
Навсикая из долины ветров (1984)

Kaze no tani no Naushika (8.10)

Замок Калиостро
Замок Калиостро (1979)

Rupan sansei: Kariosutoro no shiro (7.70)



Люпен III
Люпен III (сериал) (1971)

Rupan sansei (8.30)

Как поживаете?
Как поживаете? (0)

Kimitachi wa Dou Ikiru ka? (0.00)

Сценарист [ скрыть ]


Ветер крепчает
Ветер крепчает (2013)

Kaze tachinu (8.10)

Со склонов Кокурико
Со склонов Кокурико (2011)

Kokuriko-zaka kara (7.30)

Kokuriko-zaka kara
Kokuriko-zaka kara (2011)
(0.00)

Ариэти из страны лилипутов
Ариэти из страны лилипутов (2010)

Kari-gurashi no Arietti (7.60)

Pan-dane to Tamago-hime
Pan-dane to Tamago-hime (2010)
(0.00)

Рыбка Поньо на утесе
Рыбка Поньо на утесе (2008)

Gake no ue no Ponyo (7.80)


Сказания Земноморья
Сказания Земноморья (2006)

Gedo senki (6.50)

В поисках дома
В поисках дома (2006)

Yadosagashi (7.10)

Водяной паук Мон-мон
Водяной паук Мон-мон (2006)

Mizugumo Monmon (7.60)

Ходячий замок
Ходячий замок (2004)

Hauru no ugoku shiro (8.10)

Великий день Коро
Великий день Коро (2002)

Koro no dai-sanpo (7.20)

Мэй и Кот-автобус
Мэй и Кот-автобус (2002)

Mei to Koneko basu (8.30)

Унесенные призраками
Унесенные призраками (2001)

Sen to Chihiro no kamikakushi (8.60)

Охота на кита
Охота на кита (2001)

Kujira tori (6.80)


Принцесса Мононоке
Принцесса Мононоке (1997)

Mononoke-hime (8.40)


Шёпот сердца
Шёпот сердца (1995)

Mimi wo sumaseba (8.00)

On Your Mark
On Your Mark (1995)
(7.80)

Пом Поко
Пом Поко (1994)

Heisei tanuki gassen ponpoko (7.40)

Порко Россо
Порко Россо (1992)

Kurenai no buta (7.80)


Ведьмина служба доставки
Ведьмина служба доставки (1989)

Majo no takkyûbin (7.90)

Наш сосед Тоторо
Наш сосед Тоторо (1988)

Tonari no Totoro (8.20)

Небесный замок Лапута
Небесный замок Лапута (1986)

Tenkû no shiro Rapyuta (8.10)

Навсикая из долины ветров
Навсикая из долины ветров (1984)

Kaze no tani no Naushika (8.10)

Замок Калиостро
Замок Калиостро (1979)

Rupan sansei: Kariosutoro no shiro (7.70)




Актёр [ скрыть ]


Giant robot

Kurosawa's Way
Kurosawa's Way (2011)
(0.00)

Мэй и Кот-автобус
Мэй и Кот-автобус (2002)

Mei to Koneko basu (8.30)
Neko Bâchan

Продюсер [ скрыть ]


Сказка о бамбуковом резчике
Сказка о бамбуковом резчике (2012)

Taketori monogatari (0.00)

Ариэти из страны лилипутов
Ариэти из страны лилипутов (2010)

Kari-gurashi no Arietti (7.60)

Рыбка Поньо на утесе
Рыбка Поньо на утесе (2008)

Gake no ue no Ponyo (7.80)

В поисках дома
В поисках дома (2006)

Yadosagashi (7.10)

Водяной паук Мон-мон
Водяной паук Мон-мон (2006)

Mizugumo Monmon (7.60)

Ходячий замок
Ходячий замок (2004)

Hauru no ugoku shiro (8.10)

Возвращение кота
Возвращение кота (2002)

Neko no ongaeshi (7.20)

Шёпот сердца
Шёпот сердца (1995)

Mimi wo sumaseba (8.00)

Пом Поко
Пом Поко (1994)

Heisei tanuki gassen ponpoko (7.40)

Еще вчера
Еще вчера (1991)

Omohide poro poro (7.70)

Ведьмина служба доставки
Ведьмина служба доставки (1989)

Majo no takkyûbin (7.90)


Играл себя [ скрыть ]


(2016)
(0.00)
Себя (по слухам)

Futari
Futari (2011)
(0.00)
Себя


Kurosawa, la voie
Kurosawa, la voie (2011)
(0.00)
Себя



Himself

News Zero
News Zero (сериал) (2006)
(0.00)

Himself / Interviewee






Manga!
Manga! (1994)
(0.00)




(0)
(7.90)
Себя - Nominee: Best Animated Film (credit only)

Любопытно

18-го октября на российские экраны выходит долгожданный мультфильм «Со склонов Кокурико» режиссера Горо Миядзаки, и это прекрасный повод поговорить о его отце, сценаристе премьеры, который в особых представлениях и не нуждается.

Хаяо Миядзаки настолько хорошо известен российскому зрителю, что подробно рассказывать о том, где он родился и как рос, о первых шагах будущего классика мультипликации, о его наградах, званиях, регалиях, поклонниках и т. д. (всего этого так много, что можно просто написать отдельную историю), значило бы пересказывать известные многим факты.

Важна в его биографии не столько личная судьба, которая выглядит на фоне громокипящего XX века на удивление обычной, сколько логика роста и становления целого поколения, которое открывает послевоенную Японию миру — не только как кузницу и фабрику, но и как эстетический и культурный феномен.

Миядзаки родился 5 января 1941 года, за полгода до налета японской авиации на Перл-Харбор, и вместе со своими старшими современниками, нобелевским лауреатом по литературе Кэндзабуро Оэ и авангардистом Кобо Абэ вынужден был, не воевав, разделить всю горечь поражения и не слишком приятной, хотя и проведенной в мягкой форме, оккупации страны чужими войсками.

В отличие от европейского и американского послевоенных поколений, японцы переживали не столько ужас войны (хотя тема бомбежек Хиросимы и Нагасаки, а также нового оружия массового уничтожения будет для культуры этой страны очень важной), сколько собственное отчуждение от мира. Если до начала века Япония сама не слишком спешила с вестернизацией, то после войны сомнительный статус союзницы нацистской Германии довольно долгое время просто не позволял входить в мировую культуру на равных. Поражение Юкио Мисимы, главного классика японской литературы, который в 1970-м совершил последнюю, в прямом и переносном смысле самоубийственную попытку государственного переворота, стало отчаянным вызовом, который бросила Западу в лицо та, старая Япония, которая, как тогда казалась, была утеряна уже безвозвратно.

Это впечатление было ошибочным.

Не идеологические воззрения Мисимы, а его литературный талант позволил японской культуре найти ту точку отсчета, оттолкнувшись от которой, можно было бы рассказать миру о себе на понятном этому миру языке (Россия XIX века рассказала о себе с помощью Толстого и Достоевского, в XX веке для этого понадобились Андрей Тарковский, Бродский и Набоков, а в XXI, как мы видим, пока просто некому). Дело здесь в том, что именно разграничивает милый сердцу этнофолк (балалаечка, водочка, пулемет) и культуру в высоком ее смысле. Этнический заповедник милого туземства можно сделать из любого продукта культуры, в том числе из манги и аниме, классических японских жанров, но не всякий продукт культуры может проецироваться во времени и пространстве: то есть послушал балалаечку, умилился — и забыл.

Ирландские народные песни — такой же артефакт, как и испанские народные песни, а роман ирландца Джеймса Джойса «Улисс» (в кино, кстати, прекрасно адаптированный — лента «Улисс» 1967-го) — вершина мировой литературы XX века, и все только потому, что Джойс работает со всем историческим опытом человечества, вкладывая его в один день своего ирландца Блума, нового Одиссея.

Так случилось и с аниме, над которым в 1963-м начинает работать Миядзаки, вдохновленный советским мультипликационным шедевром «Снежная королева», определившим весь эстетический, а во многом и человеческий выбор режиссера. Миядзаки, за короткое время вырастая с должности простого фазовщика до уже вполне самостоятельного режиссера, идет на рискованный шаг и отказывается от некоторых принципов и штампов аниме. Таких, например, как огромные глаза и преувеличенные эмоции, которыми грешат персонажи, возвращая нас в логику греческой (и отчасти японской) драмы, где актеры в масках играют не самих себя, а типы и сюжеты.

Первый опыт выходит у него формально комом, сериал «Конан — мальчик из будущего» (1978) грешит всеми родовыми травмами жанра, но содержательно выводит режиссера на крайне продуктивный путь: «Конан» — удивительный стимпанк с крайне запутанным и сложным сюжетом — открывает анимации прикладную футурологию, сдобренную любовью, юмором, смелостью и борьбой против корпоративного постгосударства. Все это мы еще увидим, в сериале LOSTОстаться в живых»), например.

Режиссер тем временем пробует просто и безыскусно адаптировать классические западные сюжеты для японского зрителя (фильм и сериал «Великий детектив Холмс» (1984) повествуют натурально о собаках Холмсе и Ватсоне), что получается очень мило, но еще не достаточно убедительно. Вершины этой адаптации Миядзаки достигнет лишь через двадцать лет, в «Рыбке Поньо на утесе», но нам важны те истории, где, помимо адаптации, есть и что-то еще.



Пока же, после этих, скорее, просветительских опытов, он создает ставший по-настоящему знаменитым мультфильм «Навсикая из долины ветров» (1984), который, с одной стороны, наследник греческой легенды о царице Навсикае (к ней приплывает все тот же Одиссей), а с другой — старинной японской истории. Вместе с тем, мир этого аниме — снова, как и в «Конане», тщательно продуманный и выверенный постапокалипсис, только на этот раз конфликтуют здесь Лес и машины, одинаково неприятные и одинаково разумные. С Навсикаи начинается знаменитая Studio Ghibli, выпускающая почти все шедевры Миядзаки.

В 1976 году в мировую печать выходит роман Аркадия и Бориса Стругацких «Улитка на склоне», опубликованный в СССР по неведомому стечению обстоятельств как раз в 1984-м. И Миядзаки, и Стругацкие разными средствами изображают почти одно и то же: мир биологического детерминизма, царство не только людей, но и чего-то, что явно не персонализировано, но так же, как и мы, обладает разумной (и отчасти злой) волей. Миядзаки, с одной стороны, придает этому сюжету неповторимый японский антураж, и, вместе с тем, делает собственно то, к чему и был призван: говорит о ключевой проблеме современности уже не только как японец, но как человек.



Через два года после «Навсикаи» Миядхаки выпускает мультфильм «Небесный замок Лапута», речь в котором идет о загадочном летающем замке, к которому по воле судеб стремятся главные герои, преследуемые разнообразными злодеями. За лихим сюжетом прячутся, конечно, очередные рассуждения о том, могут ли технологии быть панацеей, или, кроме них, человечеству нужно что-то еще: эту мысль западная цивилизация переживала тогда едва ли не острее, чем во времена Джонатана Свифта, чей Гулливер попал на остров Лапута, чтобы убедиться в неизбежном крахе науки ради самой науки. Стоит отметить, что после Лапуты Гулливер отправляется в японский порт Нагасаки, так что иронию Миядзаки трудно переоценить.

Еще через два года на экраны выходит «Наш сосед Тоторо» (в оригинале — «Мой сосед Тоторо»), блестящее переосмысление романа Льюиса Кэролла. В «Тоторо» две сестры бросаются, сломя голову, не за белым кроликом, а за странным котообразным (будет еще и Котобус) существом, приводящим девочек в находящуюся на расстоянии вытянутой руки волшебную страну. В отличие от предыдущих лент, мультфильм получился намеренно незатейливым, очень трогательным и совершенно волшебным: добрый, ленивый и громкий дух леса Тоторо, стоящий с ужасно серьезным видом под зонтом на остановке, становится первым японским экспортным анимационным героем (в СССР таким был Чебурашка, полюбившийся японцам во многом именно потому, что был таким же незатейливым и совершенно ненастоящим, но таким живым и правильным).



Следующие две картины режиссера, «Ведьмина служба доставки» (1989) и «Порко Россо» (1992), станут наработкой метода и небольшой передышкой перед шедевром 1997 года «Принцесса Мононоке» и, уже совсем мастерским мультфильмом «Ходячий замок»: в последнем намешано столько всего, что потребуется написать диссертацию, чтобы объяснить, как именно Миядзаки играет не только с текстом британской писательницы Дианы Джонс, но и со старинными японскими легендами, сказкой об избушке на курьих ножках (а значит, и вообще идеей инициации — см. работы Владимира Проппа), романом «Оливер Твист» и сказками братьев Гримм, густо замешивая все это на ставшем уже традиционном стимпанке. «Ходячий замок», впрочем, можно уже выводить и из личной традиции режиссера: снова ведьма и скромная, немного наивная барышня, снова духи и таинственный хозяин — полный набор, выбирай не хочу.

Ко времени создания Принцессы Мононоке, эпической повести о Японии XIV-XV веков, Запад, не без Миядзаки окончательно и бесповоротно открывает для себя Страну Восходящего Солнца: в 1995-м выходит знаменитый «Призрак в доспехах», а через год после Мононоке — сага «Эксперименты Лэйн». Итогом этого победного шествия аниме становятся сначала «Покемоны» (для младшего школьного возраста) и, конечно, «Тетрадь смерти» (для старшего допенсионного возраста).



Собственно, миссия Миядзаки состояла именно в том, чтобы максимально адаптировать древнюю, сложную и оригинальную японскую культуру к нуждам самого широкого зрителя и, наоборот, преподнести разнообразную западную культуру японцам, которые веками были оторваны от всего, на чем десятилетиями вырастали поклонники Уолта Диснея. При этом режиссер презрел стандартную логику творческого развития, и шел от простого к сложному, чтобы затем снова упасть, как в ересь, в неслыханную простоту, — и вновь удивить всех тяжестью. Япония, которая настаивала на собственном пути, стала удивительно органичной частью мира, не утратив своих коренных черт и не превратившись в заповедник аборигенов, куда белые люди приезжают нести свое бремя.

У них — свое бремя, об этом вот уже почти сорок лет и повествует на разный лад прекрасный рассказчик, ироничный интеллектуал Миядзаки.

Премьеры
25.04
Злой дух
Pyewacket
25.04
Синонимы
Synonymes
25.04
По воле божьей
Grâce à Dieu
25.04
Пираньи Неаполя
La paranza dei bambini
25.04
Варавва
Varavva
все премьеры

Топ 250
235
Лучше не бывает
As Good as It Gets (7.80)
236
Страна садов
Garden State (7.80)
237
Общество мертвых поэтов
Dead Poets Society (7.80)
238
Другие
The Others (7.80)
239
Святые из Бундока
The Boondock Saints (7.80)
240
Бесподобный мистер Фокс
Fantastic Mr. Fox (7.80)
242
Матч Поинт
Match Point (7.80)
244
Искупление
Atonement (7.80)
весь топ
24.02.2019
Наркокурьер Иствуд и рождение Мадонны: смотрите на этой неделе

Главным кинособытием следующего уикенда станет возвращение на большие экраны «Навсикаи из долины ветров» Хаяо Миядзаки. Классическому мультфильму культового японского аниматора в этом году исполняется 35 лет, что для многих станет отличным поводом насладиться волшебством от студии Ghibli в полной мере. Но поскольку этот проект новинкой проката, строго говоря, не является, в нашем традиционном обзоре мы отметим другие картины. В частности, киноманы смогут увидеть новую драму Клинта Иствуда, снятую по мотивам реальной истории самого старого в мире наркокурьера, а поклонники хорроров — хорошо провести время на сеансе второй части франшизы «Счастливого дня смерти». Также отечественные дистрибьюторы приготовили приятный сюрприз меломанам в виде биографической ленты о первых годах карьеры Мадонны, а ценителям европейского кинематографа будут представлены комедия об искусстве и драма о материнской любви с Шарлоттой Генсбур в главной роли. «Наркокурьер». Так себе планы на пенсию Что делать, если ты одинокий пенсионер, которому едва хватает денег на пропитание, а попытки посмотреть на прошедшую жизнь вгоняют тебя в жестокую депрессию? Как определенно не стоит поступать, рассказывает режиссер Клинт Иствуд. Многократный оскаровский лауреат снял криминальную драму по сценарию Ника ШенкаБарыги») и сам исполнил в ней главную роль — пожилого Эрла Стоуна, который посвятил себя работе, позабыв про семью, и теперь пожинает плоды такого прагматичного подхода. Дети отказываются к нему приезжать, а жена стала чужим человеком, да и некогда успешный бизнес оказался на грани разорения. Чтобы поправить свои финансовые дела, Эрл устраивается на подработку водителем, но вскоре понимает, что его босс имеет непосредственное отношение к наркотрафику, а сам он по должности скорее курьер. Компанию в кадре 88-летнему актеру составил Брэдли Купер. В основу сюжета положена статья, опубликованная в New York Times в 2014-м и повествующая о ветеране Второй мировой войны Лео Шарпе, который за несколько лет благополучно развез по разным городам Америки тонны кокаина. Адвокаты доказали, что Шарпа втянули в наркотрафик из-за его прогрессирующей старческой деменции, и в итоге старейший в мире наркокурьер получил всего три года тюрьмы. Критики в большинстве своем признают, что как многолетний исследователь специфических нравов жителей Америки Клинт Иствуд в очередной раз доказал свою состоятельность, представив публике по-настоящему сильную и неоднозначную историю. «Счастливого нового дня смерти». Хуже только растолстеть Когда слэшер «Счастливого дня смерти» заработал $122 млн при бюджете в $4,8 млн, стало очевидно, что продолжение не за горами. По сюжету сиквела, Триш Гелбман (Джессика Рот) вновь угодит во временную петлю, но на сей раз выбраться из нее будет гораздо сложнее. В опасности окажутся все друзья главной героини, и ради их спасения девушке придется убить себя. «Хуже только растолстеть», — честно прокомментировала ситуацию подруга Триш. Создатели проекта обещают, что продолжение напомнит зрителям не «День сурка», а «Назад в будущее», а также что все вопросы, оставшиеся открытыми после оригинала, получат свои ответы. В первых рецензиях на ленту можно найти много лестных слов о черном юморе, изобретательности сценаристов в изображении способов самоубиться и не дающем заскучать сюжете. В целом можно сказать, что вторая часть вышла ничуть не хуже первой. «Мадонна: Рождение легенды». Она шла к цели Сегодня у Мадонны миллионы фанатов по всему миру, толпы последователей и бесконечная слава. А в 1979 году бойкая, жаждущая оглушительного успеха брюнетка была никому не известной барабанщицей в музыкальном коллективе под названием The Breakfast Club. И пока про главную поп-диву на планете не сняли хитовый художественный байопик, у всех киноманов есть шанс оценить ее захватывающее восхождение на Олимп в более-менее правдивом формате — формате полудокументальной ленты. Фильм расскажет о невероятном упорстве будущей звезды и ее зашкаливающей работоспособности, о том, как на пути к цели «она палила из всех орудий» и в итоге стала тем, кем всегда себя считала — Мадонной. Главную роль в байопике исполнила поразительно похожая на своего реального прототипа актриса Джэми Олд. Вместе с создателями проекта она попыталась разгадать главный секрет успеха Мадонны, понять, откуда она брала свою неисчерпаемую энергию, чем так стремительно покоряла всех, кто встречался на ее пути, и почему у нее было столько масок, стилей и образов. «Обещание на рассвете». Да я тебе всю жизнь посвятила! Четырехкратный номинант на французскую национальную кинопремию «Сезар», драма «Обещание на рассвете» Эрика Барбье является экранизацией автобиографического романа Ромена Гари, обладателя двух Гонкуровских премий. Главный герой родился в Российской империи, некоторое время время жил с матерью, актрисой-еврейкой, в Варшаве, но затем они бежали во Францию, спасаясь от нацистов. С самого рождения мать верила, что ее сына ждет великое будущее военного, дипломата и писателя, а потому заставляла его все свободное время тратить на занятия. Ему часто бывало неловко за поведение матери, но благодарность за все, что она сделала, чтобы он стал успешным человеком и вышел из нищеты, оказалась сильнее. Главные роли исполнили Шарлотта ГенсбурНимфоманка») и Пьер НинэИв Сен-Лоран»). Фильм, посыл которого не понравится ни одному нормальному семейному психологу, заработал на родине, во Франции, солидную кассу и удостоился множества хвалебных отзывов. Причем одним из главных достоинств «Обещания на рассвете» критики называют именно это парадоксальное сочетание нездоровых семейных отношений и настоящей, преодолевающей все преграды материнской любви. «Шедевр». Друг в беде не бросит Комедия режиссера Гастона Дюпра, известного по «Почетному гражданину», рассказывает о том, что иногда вдохновение приходит не от музы, а от безденежья. В центре сюжета — двое бывших великовозрастных друзей, ушлый арт-дилер Артуро и нелюдимый, утративший былую славу художник Ренцо. Они долго не могли простить друг другу старые обиды, пока Артуро не предложил Ренцо провернуть гениальную аферу, которая должна была не только вернуть его другу известность, но и здорово обоих обогатить. Главные роли в картине исполнили Гильермо ФранселлаТайна в его глазах») и Луис БрандониКаин и Авель»). Фильм принял участие в Венецианском кинофестивале и вернулся оттуда без наград, зато с хорошими рецензиями, авторы которых тепло отзывались о главных героях и о том, как чутко режиссеру удалось показать их взаимоотношения, ставшие сюжетным и комическим ядром всей истории.... подробнее
23.12.2018
Елки прощальные и прочий зоопарк: смотрите на этой неделе

Если не считать ре-релиза одного из шедевров Хаяо Миядзаки, в последний уикенд уходящего года ничто не сможет отвлечь придирчивого киномана от приятной предпраздничной суеты. Из новинок на большие экраны выйдет всего четыре фильма, и все они рядом с «Унесенными призраками» выглядят тоскливо и совсем не интригуют. Впрочем, благодаря известности бренда и харизме исполнителей главных ролей собрать неплохую кассу в прокате вполне могут попытаться «Елки последние». Урвать свой кусок предновогоднего пирога попробует также очередная часть отечественной мультфраншизы «Три богатыря», а серьезную конкуренцию Киркорову, чья роскошная коллекция перьев уже проходит ежегодную инвентаризацию для «Голубого огонька», составит немецкий тенор Йонас Кауфман. «Унесенные призраками». Возвращение Тихиро Многие поклонники творчества Миядзаки отдали бы полцарства за то, чтобы вернуться в прошлое и посмотреть этот анимационный фильм в первый раз на большом экране. К сожалению, такая возможность представится только жителям Москвы, Санкт-Петербурга и Екатеринбурга. История девочки Тихиро, попавшей в плен к злой колдунье Юбабе, выиграла «Оскар», четыре премии «Энни» и еще пять десятков наград по всему миру. Именитый японский режиссер творит на экране настоящую магию, под чары которой попадают зрители всех возрастов. В его персонажей влюбляешься раз и навсегда, в его волшебных мирах хочется прописаться или как минимум провести отпуск, а затейливые сюжеты Хаяо всегда скрывают за собой множество глубоких смыслов. В общем, пропустить такое поистине грандиозное событие, как премьера отреставрированного аниме главного японского сказочника и величайшего художника, будет обидней, чем проспать бой курантов. Видимо, понимая это, компания-прокатчик решила выпустить на большой экран еще 17 фильмов студии Ghibli, но они, также отреставрированные под руководством самого Миядзаки, выйдут уже в следующем году. «Елки последние». «Снег растаявший — он вода...» ...А «Елки последние» — они комедия. С амбициозным слоганом «Где мы, там и праздник!». Впрочем, создатели проекта утверждают, что он окажется самой пронзительной и трогательной частью франшизы (и честно-честно — заключительной). В пяти новеллах знакомые герои вновь будут влюбляться и расставаться, дружить и соперничать, мечтать о чем-то большем и осуществлять мечты своих близких. И несмотря на чрезвычайную занятость и напряженные графики, к своим ролям, на радость зрителям, вернулись Иван Ургант и Сергей Светлаков. Стоит отметить, что сборы от проката фильма за 31 декабря будут направлены на благотворительность: такое желание выразили многие актеры, включая Константина Хабенского, чей закадровый персонаж в финальной части киносерии наконец будет материализован. Таким образом, попрощаться с любимыми героями можно будет не только со слезами на глазах, но и с чувством, что делаешь нечто важное. По словам режиссера Владимира Меньшова, у идейного вдохновителя, продюсера и постановщика «Елок» Тимура Бекмамбетова уже наверняка есть идея, чем заменить эту долгоиграющую новогоднюю франшизу. «Три богатыря и Наследница престола». «Я гляжу на это дело в древнерусской тоске...» По сюжету девятой части анимационной серии студии «Мельница», князь Киевский занемог и задумался о наследнике престола. Его выбор пал на племянницу Забаву, которая вместе с мужем Елисеем живет за тридевять земель. Доставить девушку к месту царствования поручается трем богатырям в компании коня Юлия. Режиссер мультфильма, Константин Бронзит, был дважды номинирован на премию «Оскар» (в категории анимационных короткометражек), а его предыдущий опыт работы с этой франшизой, положивший ей начало «Алеша Попович и Тугарин Змей» 2004 года, удостоился множества положительных рецензий, хотя и не стал хитом проката, заработав всего $1,7 млн при бюджете $4 млн. В одном из интервью Константин сказал, что если вас развеселил трейлер, обязательно стоит сходить и на сам фильм. По его словам, это не тот случай, когда в проморолик запихали все самое смешное, а остальной хронометраж ничем не блещет. «У нас получилось по-настоящему отвязное, абсолютно в духе первой части, кино, которым я горжусь и которое понравится и взрослым, и детям», — заявил он. «Любовь и прочий зоопарк». Родственников не выбирают Франко-бельгийская драма повествует о молодом человеке по имени Гаспар, который долгое время не поддерживал связи со своей эксцентричной семьей, но теперь вынужден ее посетить ради свадьбы отца. Чтобы не справляться с творящимся вокруг безумием в одиночку, он берет с собой девушку. В итоге веселая карусель из странных семейных обычаев и настоящих диких животных подхватывает обоих. Фильм участвовал в основном конкурсе 40-го Московского Международного кинофестиваля, где удостоился номинации на «Святого Георгия». Оценить старания режиссера Антони Кордье могут любители пикантного французского юмора и те зрители, которым по душе кино с гуманистическим посылом. Критики отмечают, что в картине также хорошо раскрыта тема нежелания взрослеть и неизбежной конфронтации детской непосредственности с реальным миром. Гостья со стороны становится тем катализатором, который заставляет семейные нарывы вскрываться один за другим, а сам Гаспар сталкивается с необходимостью разобраться в отношениях с отцом и обрести наконец себя. «Йонас Кауфман: Под звездами». Лейся, песня Летом этого года один из самых востребованных теноров мировой оперы дал концерт под открытым небом — в Берлине, в знаменитом театре Вальдбюне. Зрелище настолько поразило публику, что одна из компаний-прокатчиков решила поделиться этим восхитительным событием и с киноманами. Услышать любимые арии в отличном качестве и насладиться уникальным голосом настоящей суперзвезды прямо под Новый год — почему бы и нет? По крайней мере, билеты на поющего под звездами Йонаса Кауфмана могут стать необычным романтическим подарком и способом отлично провести время за созерцанием чего-то недосягаемо прекрасного.... подробнее
05.08.2018
Стэйтем против акулы и шпионки поневоле: смотрите на этой неделе

Затянувшееся затишье в отечественном прокате продолжается, хотя среди премьер грядущей недели и есть на что обратить внимание. Самой зрелищной из новинок обещает стать противостояние Джейсона Стэйтема и огромной акулы, которое вполне может составить конкуренцию лидирующему сейчас в бокс-офисе Тому Крузу с его новой «Миссией». Правда, если учесть, что, несмотря на высокие ожидания киноаналитиков, даже продолжение любимой зрителями франшизы не смогло привлечь в кинотеатры достаточное количество людей, то Стэйтему придется изрядно постараться. Компанию же ему в попытках заманить народ в залы составят американский мистический хоррор, шпионская комедия, трогательные мультфильмы производства Китая и Канады и документальная лента к 100-летию со дня рождения Ингмара Бергмана. «Мег: Монстр глубины». Ловись рыбка большая Давным-давно, пока по земле бродили динозавры всех мастей, под водой также бурлила жизнь. Безоговорочной королевой бала там была 23-метровая акула мегалодон, и кто бы мог подумать, что она до сих пор жива и не прочь полакомиться непрошеными гостями. Когда огромное существо атакует глубоководный исследовательский батискаф, члены экипажа оказываются запертыми в ловушке на дне Марианской впадины. На помощь ученым зовут спасателя-подводника Джонаса Тейлора, которому уже приходилось сталкиваться с гигантским чудовищем несколько лет назад и даже повезло остаться в живых. История о доисторической акуле-убийце, основанная на книге Стива Альтена «Мегалодон: Ужас из глубины», пыталась добраться до экранов больше 20 лет. В 1997 году права на экранизацию приобрела студия Disney, которая после выхода в прокат в 1999 году ленты с похожим сюжетом, «Глубокое синее море», к своему проекту быстро охладела. Потом идею подхватила компания New Line, планировавшая выпустить картину в 2006-м, но не потянувшая ее бюджет. В конце концов права перешли к студии Warner Bros. На пост режиссера был назначен Джон Тертелтауб, на счету которого фильмы «Пока ты спал», дилогия «Сокровище нации», «Ученик чародея» и «Starперцы». А вот спасать всех и вся от смертельно острых акульих зубов предстоит Джейсону Стэйтему, который не раз уже доказывал, насколько он бесстрашен и крут. Так что, хоть без жертв тут и не обойтись, но подавляющее большинство героев несгибаемый и несъедаемый Стэйтем уж точно сумеет спасти. «Шпион, который меня кинул». Увидеть Европу и умереть Лучшие подруги Одри (Мила Кунис) и Морган (Кейт МакКиннон) неожиданно оказываются в самом центре международного заговора после того, как к Одри заявляется ее бывший бойфренд, агент ЦРУ, за которым охотится целая толпа наемных убийц. Отчаянные девушки бросаются спасать мир, попутно, конечно же, встречая очень подозрительного, но безумно обаятельного (а разве водятся на туманном Альбионе другие?) британского агента. Режиссер проекта Сузанна Фогель объездила со съемочной командой всю Европу, однако сбить с толку критиков и зрителей ей это не помогло. В США фильм вышел 3 августа, и пока на сайте Rotten Tomatoes у него весьма удручающий рейтинг — 38%. «Фильм не настолько захватывающий, как безупречно выверенные приключения Джеймса Бонда 1977 года в ленте "Шпион, который меня любил", и не настолько смешной, как пародия Майка Майерса 1999-го "Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил"», — заключает журналист National Public Radio. И несмотря на то, что Кейт МакКиннон способна спасти самый слабый сценарий и унылого персонажа, сделав его хоть чуточку приятным и запоминающимся, по словам рецензентов, им с Милой Кунис не хватает пресловутой «химии», чтобы вытянуть историю. Как итог, фильм, увы, представляет собой утомительный набор клише и никак не может определиться с жанром. «Зло». Дети — цветы ада Тех зрителей, которых не пугают доисторические акулы, на будущей неделе в кинотеатрах ждет хоррор «Зло». Сюжет картины незамысловат: молодой преподаватель Адам и его жена Лиза ждут ребенка, но счастливая жизнь пары рушится, когда они вдруг сталкиваются с неведомым злом. Пытаясь избавиться от преследующего их ужаса, они умоляют о помощи парапсихолога Кларка, который делает страшное открытие, касающееся происхождения этого кошмара. Режиссерское кресло картины досталось не слишком известному широкой публике Майклу УинникуПушки, телки и азарт», «Кодекс чести»), а среди исполнителей главных ролей значатся Бояна НоваковичСкайлайн 2», «Тоня против всех»), Джош СтюартКаратель», «Стрелок») и Делрой ЛиндоУгнать за 60 секунд», «Правила виноделов»). Возможно, хоррор «Зло» и не предложит зрителям ничего нового — подобных сюжетов мы видели немало — но пощекотать нервы любителям историй об одержимости и различных демонических сущностях он наверняка сможет. «В поисках йети». Недостающее звено с лапами гориллы Маленькие зрители, уже успевшие посмотреть третью часть «Монстров на каникулах» и изголодавшиеся по новинкам, могут отправиться в кино на творение канадских мультипликаторов — «В поисках йети». В центре повествования частный детектив Нелли и ботаник-ученый Саймон, которые искренне верят в существование снежного человека и отправляются на его поиски в Гималаи. Премьера мультфильма состоялась еще в 2017 году. Судя по отзывам зрителей, у создателей получилась очень семейная и добрая история. Подкупает и внимательный подход мультипликаторов к деталям. Так, например, группа художников специально посещала Непал, чтобы передать реальную красоту Гималаев, а также с доскональной точностью воссоздала район Старый Квебек 1956 года, где происходит завязка истории. «По ту сторону океана». Там, где живут красные дельфины Еще один мультфильм, который долгое время не мог добраться до наших киноэкранов, — китайский «По ту сторону океана». У себя на родине дебютная лента режиссеров Ляна Сюаня и Чжана Чуня вышла два года назад. Анимационное фэнтези рассказывает о волшебном мире, что скрыт в сердце океана и населен магическими существами. Согласно традиции, те, кому исполнилось 16 лет, должны на семь дней отправиться в облике красного дельфина наблюдать за людьми. Девушка Юна во время этого обряда по трагической случайности становится причиной смерти местного парня, поэтому теперь она пытается спасти его душу и вернуть ее в мир живых. За прошедшее с момента премьеры время лента успела не только поучаствовать во всевозможных фестивальных смотрах, получить 90% «свежести» на Rotten Tomatoes, но и заслужить сравнение с мультфильмами волшебника Хаяо Миядзаки как душевная картина о любви и самопожертвовании, с красочными пейзажами, продуманными персонажами и философией, а также никого не оставляющей равнодушным музыкой. «Бергман». Один год из жизни гения В минувшем июле исполнилось 100 лет со дня рождения Ингмара Бергмана — шведского режиссера театра и кино, сценариста, писателя, признанного одним из величайших деятелей мирового авторского кинематографа. По этому поводу на экраны выходит множество документальных фильмов, одним из которых стала лента Яне Магнуссон «Бергман». Картина носит подзаголовок «Год жизни» и на основе фрагментов фильмов режиссера, его высказываний, уникальной хроники, интервью с родными, коллегами, друзьями и возлюбленными пытается максимально полно рассказать о жизни Ингмара в 1957 году. Именно на 1957 год выпал пик творчества мастера, когда за короткий период времени состоялось сразу шесть грандиозных премьер его работ. По словам самого режиссера, события его жизни всегда находили отражение в его фильмах и спектаклях. Он никогда не принадлежал к какому-либо конкретному течению в искусстве, но при этом повлиял на огромное количество самых известных кинотворцов современности, таких как Квентин Тарантино, Вуди Аллен, Михаэль Ханеке, Ларс фон Триер и Андрей Тарковский. Самобытный и не боявшийся нарушать правила, верующий и богохульник одновременно, бесконечно любящий женщин и умудрявшийся как никто другой издеваться над ними в своих фильмах, умеющий напугать и рассмешить зрителя... Бергман и его произведения не теряют актуальности и по сей день. Тем любопытнее и заманчивее выглядит возможность чуть подробнее узнать о том, что вдохновляло на творчество этого признанного гения мирового кино.... подробнее