Кликните, чтобы не дожидаться завершения операции
[ закрыть ]

Джим Джармуш

Jim Jarmusch
Джим Джармуш
Профессии: Режиссёр, Сценарист, Актёр, Продюсер, Композитор, Оператор, Играл себя
Пол: Мужской
Рост: 188
Родился: 22 января 1953, Водолей (64 лет)
Первый фильм: 1980
Последний фильм: 2016
Поделиться: Добавить в Facebook В Twitter МойМир@Mail.ru

Джим Джармуш известен по фильмам


Фото: Джим Джармуш

Фото Джим Джармуш Фото Джим Джармуш Фото Джим Джармуш

Новости: Джим Джармуш

16.03.2017 19:47

Кастинг: Драйвер — к Караксу, Блант — к мужу

Как сообщает Variety, утверждены актеры на главные роли в музыкальной драме «Аннет», режиссером которой стал Леос Каракс, снявший такие ленты, как «Корпорация "Святые моторы"», «Любовники с нового моста», «Дурная кровь».

В новом фильме французского постановщика сыграют певица Рианна и Адам Драйвер, американский актер, которого недавно можно было видеть в ленте Джима Джармуша «Патерсон», а также в продолжении известной фантастической саги «Звездные войны» — «Звездные войны: Пробуждение силы».
Читать полностью
Поделиться:

01.03.2017 17:53

Счастье рядом. Рецензия на «Красную черепаху»

Пока киносообщество бурно обсуждает итоги прошедшей несколько дней назад церемонии вручения «Оскара», мы решили обратить внимание на проигравшего, но не менее достойного, чем «Зверополис», номинанта в категории «Лучший анимационный фильм».

По непонятным причинам молодой человек оказывается выброшен на берег необитаемого острова. Нового Робинзона довольно приветливо встречает местная фауна, но он, конечно, хочет поскорее избавиться от «заманчивой» возможности провести в одиночестве весь остаток жизни. Каждая попытка уплыть на самодельном плоту заканчивается неудачей, словно неведомые силы не дают юноше отдалиться от берега. Вскоре он узнает роковую причину своих провалов — крупная красная черепаха почему-то настойчиво не хочет отпускать странника...
Читать полностью
Поделиться:

19.02.2017 18:16

Человек рулит и улыбается. Рецензия на «Патерсона»

В одном из своих интервью друг режиссера Джима Джармуша, хриплоголосая муза прокуренных баров и легенда экспериментального рока Том Уэйтс, заявил, что любит останавливаться в дешевых мотелях, потому что они «как-то человечнее». Там помнят, как тебя зовут (даже если ты не Джармуш и не Уэйтс), а если тебе в три часа ночи захочется перекусить, то можно спуститься к портье, и он поделится с тобой сэндвичем. В каком-нибудь «Хилтоне» такое невозможно себе представить.

«Как-то человечнее» бывает не только в маленьких гостиницах, но и в маленьких городах вроде Патерсона, штат Нью-Джерси, где проживает скромный водитель автобуса, тоже Патерсон (Адам Драйвер), со своей очаровательной девушкой Лорой (Голшифте Фарахани) и ворчливым псом Марвином. Патерсон-город — одно из тех мест, где все друг друга знают, где можно прожить всю жизнь, работая на одной работе, посещая один и тот же бар и покупая продукты в одних и тех же магазинах. Патерсон-водитель — один из тех людей, что без всяких сомнений и задней мысли поделятся с вами своим сэндвичем. «Патерсон»-фильм — это «торжество поэзии мелочей, тонких взаимосвязей всего со всем в ткани повседневности».
Читать полностью
Рубрика: Рецензия
Поделиться:

Средний рейтинг: 7.06

Все | Актёр | Режиссёр | Сценарист | Продюсер | Главные роли

Фильмография: Джим Джармуш

Сортировка по: Году :: Рейтингу :: Количеству голосов
Режиссёр [ скрыть ]


Патерсон
Патерсон (2016)

Paterson (7.70)


Выживут только любовники
Выживут только любовники (2013)

Only Lovers Left Alive (7.80)

Предел контроля
Предел контроля (2009)

The Limits of Control (6.10)

Сломанные цветы
Сломанные цветы (2005)

Broken Flowers (7.20)

Кофе и сигареты
Кофе и сигареты (2003)

Coffee and Cigarettes (7.00)

На десять минут старше: Труба
На десять минут старше: Труба (2002)

Ten Minutes Older: The Trumpet (7.20)

Пес-призрак: Путь самурая
Пес-призрак: Путь самурая (1999)

Ghost Dog: The Way of the Samurai (7.60)

Год лошади
Год лошади (1997)

Year of the Horse (6.40)

Мертвец
Мертвец (1995)

Dead Man (7.70)

Кофе и сигареты 3
Кофе и сигареты 3 (1995)

Coffee and Cigarettes III (7.70)

Ночь на земле
Ночь на земле (1991)

Night on Earth (7.70)

Red Hot and Blue
Red Hot and Blue (1990)
(7.00)

Таинственный поезд
Таинственный поезд (1989)

Mystery Train (7.40)

Кофе и сигареты 2
Кофе и сигареты 2 (1989)

Coffee and Cigarettes II (7.10)

Вне закона
Вне закона (1986)

Down by Law (7.90)

Кофе и сигареты
Кофе и сигареты (1986)

Coffee and Cigarettes (7.20)

Страннее, чем рай
Страннее, чем рай (1984)

Stranger Than Paradise (7.50)

Более странно, чем в раю
Более странно, чем в раю (1983)

Stranger Than Paradise (7.40)

Вечные каникулы
Вечные каникулы (1980)

Permanent Vacation (6.10)

Сценарист [ скрыть ]


Патерсон
Патерсон (2016)

Paterson (7.70)


Выживут только любовники
Выживут только любовники (2013)

Only Lovers Left Alive (7.80)

Предел контроля
Предел контроля (2009)

The Limits of Control (6.10)

Сломанные цветы
Сломанные цветы (2005)

Broken Flowers (7.20)

Кофе и сигареты
Кофе и сигареты (2003)

Coffee and Cigarettes (7.00)

На десять минут старше: Труба
На десять минут старше: Труба (2002)

Ten Minutes Older: The Trumpet (7.20)

Пес-призрак: Путь самурая
Пес-призрак: Путь самурая (1999)

Ghost Dog: The Way of the Samurai (7.60)

Мертвец
Мертвец (1995)

Dead Man (7.70)

Ночь на земле
Ночь на земле (1991)

Night on Earth (7.70)

Кофе и сигареты 2
Кофе и сигареты 2 (1989)

Coffee and Cigarettes II (7.10)

Таинственный поезд
Таинственный поезд (1989)

Mystery Train (7.40)

Кофе и сигареты
Кофе и сигареты (1986)

Coffee and Cigarettes (7.20)

Вне закона
Вне закона (1986)

Down by Law (7.90)

Страннее, чем рай
Страннее, чем рай (1984)

Stranger Than Paradise (7.50)

Вы не я
Вы не я (1981)

You Are Not I (6.70)

Вечные каникулы
Вечные каникулы (1980)

Permanent Vacation (6.10)

Актёр [ скрыть ]


Blank City
Blank City (2010)
(7.30)

 Jim Jarmusch (1 episode, 2000)

Отточенное лезвие
Отточенное лезвие (1996)

Sling Blade (8.00)
Frostee Cream Boy

С уныньем на лице
С уныньем на лице (1995)

Blue in the Face (6.50)
Bob

Железные всадники
Железные всадники (1994)

Iron Horsemen (5.20)
Silver Rider

В супе
В супе (1992)

In the Soup (6.90)
Monty

Золотая лодка
Золотая лодка (1990)

The Golden Boat (6.30)
Stranger

Ленинградские ковбои едут в Америку
Ленинградские ковбои едут в Америку (1989)

Leningrad Cowboys Go America (6.70)
Car Dealer / New York

Леденцовая гора
Леденцовая гора (1988)

Candy Mountain (6.60)

Хельсинки - Неаполь всю ночь напролет
Хельсинки - Неаполь всю ночь напролет (1987)

Helsinki Napoli All Night Long (6.50)
Barkeeper #2

Прямо в ад
Прямо в ад (1987)

Straight to Hell (5.50)
Amos Dade

Американский автобан
Американский автобан (1984)

American Autobahn (6.50)
Movie Producer

Продюсер [ скрыть ]


Ночь в опере
Ночь в опере (2010)

Night at the Opera (0.00)

Explicit Ills
Explicit Ills (2008)
(0.00)

Пес-призрак: Путь самурая
Пес-призрак: Путь самурая (1999)

Ghost Dog: The Way of the Samurai (7.60)

Когда свиньи полетят
Когда свиньи полетят (1993)

When Pigs Fly (4.90)

Ночь на земле
Ночь на земле (1991)

Night on Earth (7.70)

Вы не я
Вы не я (1981)

You Are Not I (6.70)

Вечные каникулы
Вечные каникулы (1980)

Permanent Vacation (6.10)

Композитор [ скрыть ]


Патерсон
Патерсон (2016)

Paterson (7.70)

Положение вещей
Положение вещей (1982)

Der Stand der Dinge (7.10)

Вечные каникулы
Вечные каникулы (1980)

Permanent Vacation (6.10)

Оператор [ скрыть ]


Год лошади
Год лошади (1997)

Year of the Horse (6.40)

Лунатик
Лунатик (1986)

Sleepwalk (5.30)

Вы не я
Вы не я (1981)

You Are Not I (6.70)

Играл себя [ скрыть ]


Don't Expect Too Much
Don't Expect Too Much (2011)
(0.00)
Себя

Blank City
Blank City (2010)
(7.30)

Zigag diario
Zigag diario (2010)
(0.00)


Индейвуд
Индейвуд (2009)

Reel Injun (7.60)
Себя



40 x 15
40 x 15 (2008)
(5.50)
Himself

Джо Страммер: Будущее – как чистый лист
Джо Страммер: Будущее – как чистый лист (2007)

Joe Strummer: The Future Is Unwritten (7.60)
Себя


Die Invasion der Ideen
Die Invasion der Ideen (2006)
(6.80)
Himself

Excavating Taylor Mead
Excavating Taylor Mead (2005)
(7.90)
Himself

Himself - Recipient

Себя

Himself

Роккетс Редглэр
Роккетс Редглэр (2003)

Rockets Redglare! (6.90)
Себя

Hollywood High
Hollywood High (2003)
(5.80)
Himself

Himself

Focus on Jim Jarmusch
Focus on Jim Jarmusch (2002)
(0.00)
Himself

Себя



Himself


Божественная мерзость
Божественная мерзость (1998)

Divine Trash (7.50)
Себя



V.I.P.
V.I.P. (сериал) (1998)
(3.80)

Год лошади
Год лошади (1997)

Year of the Horse (6.40)
Себя

We're Outta Here!
We're Outta Here! (1997)
(0.00)
Himself

R.I.P., Rest in Pieces
R.I.P., Rest in Pieces (1997)
(7.80)
Себя

Человек Канн
Человек Канн (1996)

Cannes Man (5.40)
Себя

Magacine
Magacine (сериал) (1996)
(5.20)

Пишущая машинка, винтовка и кинокамера
Пишущая машинка, винтовка и кинокамера (1996)

The Typewriter, the Rifle & the Movie Camera (7.30)
Себя

Himself

Космический призрак
Космический призрак (сериал) (1994)

Space Ghost Coast to Coast (8.10)

Himself

Рыбылка с Джоном
Рыбылка с Джоном (сериал) (1991)

Fishing with John (7.90)
Himself

Дни кино
Дни кино (сериал) (1991)

Días de cine (7.20)

Симпсоны
Симпсоны (сериал) (1989)

The Simpsons (8.70)


Фрейлин Берлин
Фрейлин Берлин (1984)

Fräulein Berlin (0.00)
Себя

Himself

Любопытно: Джим Джармуш

«Мы испортили нашу планету из жадности. В известном смысле что-то делать настолько поздно, что мне важнейшими кажутся самые простые вещи: беседа или прогулка с кем-нибудь, или манера определенного облака проплывать мимо». (Джим Джармуш)

Он и сам со своей копной белых волос как то облако, вот уже много лет подряд невозмутимо проплывающее мимо голливудских сирен, туда-сюда. «Врагу не сдается наш гордый "Варяг"» по одной простой причине — режиссер Джим Джармуш, как и многие его такие же независимые коллеги, не желает, чтобы на съемочной площадке кто-то был главнее. А ведь ни одна голливудская мошна не упустит возможности поучаствовать в творческом процессе. Тем более рядом с Джармушем, который будет бороться за каждую пепельницу в кадре — чтобы она была определенного оттенка и нужной конфигурации. Поэтому ждать новый фильм «от Джармуша» — мучительно и одновременно приятно, особенно когда этот эталон американского независимого кинематографа случайно или намеренно берется за модную тему.

С тех пор как режиссер Джим Джармуш принял решение влиться в общий тренд, замахнувшись на вампиров, именно его поклонники, а не фанаты сумеречных и дневничковых кровососов, нетерпеливо сучат ножками — что-то будет...

LostFilm.INFO решил немного подлить масла в священный огонь культа Джима Джармуша, лишний раз проведя сеанс сомнамбулической медитации над его картинами, в которых, как в жизни, «красота прячется в маленьких деталях, а не в больших событиях».

Режиссерский дебют Джармуша, фильм «Вечные каникулы», как это водится у начинающих культовых режиссеров, ввел в ступор всю прогрессивную общественность, зато поразил до глубины души одного-единственного эстета. Это эстет и привез картину на немецкий кинофестиваль, где 27-летний Джим с удивлением узнал две вещи: никто (в том числе он сам) не может определить жанр «Вечных каникул», и вторая — не зря он не слушал советов именитых авторитетов и гнул свою линию, не зря. С тех пор в кинематографе появился новый жанр — «кино Джима Джармуша».

Вот его отличительные черты:
— почти полная бессюжетность: герои либо куда-то идут (едут, плывут), сидят в кафешках, придорожных мотелях, либо действуют по формуле «встретились, поговорили, разошлись»;
— тяга к маргинальным персонажам, одиночкам, «бродягам дхармы» и т.д.
— паузы и концентрация внимания зрителя на незначительных бытовых действиях, этакое дзен-повествование в духе Одзу;
— редкая, оригинальная музыка и большое количество музыкантов, задействованных в качестве актеров (например, Том Уэйтс или RZA);
— статичная камера, пренебрежение спецэффектами и отсутствие пиетета к монтажу как сознательный выбор;
— ненавязчивый культурный бэкграунд;
— уникальный для независимого режиссера актерский пул — у Джармуша не гнушаются снимаются высокооплачиваемые звезды, далеко не новички (Билл Мюррей, Роберто Бениньи, Тильда Суинтон).


«Зрители должны понимать, что к ним относятся пренебрежительно, кормят говном на лопате. Сколько молодежных фильмов о потере девственности надо посмотреть, пока до вас не дойдет: "Черт! Кажется, здесь есть какая-то формула"». (Джим Джармуш)

Таким образом, описывать фильмы Джима Джармуша с точки зрения сюжета — все равно что пересказывать «Евгения Онегина» или напевать соседу Баха. Что такое «Вечные каникулы»? Аполитичное и асоциальное эссе, набор случайных совпадений, звуки саксофона и пейзажи заброшенного Ист-Сайда. «Страннее, чем рай»? Америка, которую бог устал любить, как и ее раздолбаев-сиротинушек в фетровых шляпах. Сюжет, как кисель чурчхелы на ниточку орешков, наращивается режиссером поверх скрупулезно собранных тех самых маленьких деталек. Независимое кино — лишь набор ингридиентов, каждый зритель приготовит из них сам, что сумеет. У кого-то получится форшмак, у кого-то — тирамису.

Многие узнали Джима Джармуша только благодаря Джонни Деппу, который с младых ногтей выбирал себе режиссеров с какой-то даже нагловатой придирчивостью. Вот, решил у Джима сыграть... остановимся на версии — «поэта, который давно умер». В общем, тех, кто рассчитывал на какой-нибудь эрос в исполнении Джонни, встретил полный танатос. Да еще такое нагромождение смыслов, что «Мертвеца» сразу окрестили притчей.

Для среднего потребителя «говна на лопате» жанр «притча» слишком скучен и попахивает ладаном. Для поклонников режиссера «Мертвец» — один из лучших его фильмов. Почему? Отчасти потому что своим ритмичным спокойным повествованием, в котором все дышит смертью, этот фильм на самом деле парадоксальным образом устраняет страх смерти. Пусть и на время. Путешествие никогда не закончится, ты вернешься туда, откуда прибыл — в Кливленд — под убаюкивающий плеск воды и музыку Нила Янга. Среднему потребителю о смерти думать не хочется, а понять ее посредством фильма — не представляется интересным.

Вдруг однажды Джармушу вздумалось сделать кино под Фореста Уитакера, и получился «Пес-призрак: Путь самурая». Его, если Вы впервые решили познакомиться с творчеством этого режиссера, следует смотреть в самую последнюю очередь. Законченный и прекрасный сам по себе, «Пес-призрак» — это криминальный боевик со всеми вытекающими. Просто очень красивый. Но в любом случае, для режиссера он скорее удачный эксперимент, нежели визитная карточка. И, кстати, у главного героя есть предыстория, которой мы никогда не узнаем:

«Мы с Форестом сочинили его биографию целиком, но она не предназначена для зрителей. Мне кажется, есть что-то унизительное в том, чтобы объяснять, почему кто-то стал таким, какой он есть».

Так бывает в независимом кино: предыстория есть, а приквела нет и не будет. «Пес-призрак» — остроумная и трогательная мужская история о дружбе, чести и Пути, рассказанная под музыкальное сопровождение от известного рэпера RZA (недавно сыграл почти самого себя в сериале «Californication»). Кроме того, в этом фильме потрясающий «птичий» визуальный ряд.

Да, всякие приквелы-сиквелы инди-режиссеры не жалуют. Зато, например, могут сложить из серии короткометражек цельное и даже стильное произведение кинематографического искусства. Речь, конечно, о черно-белом фильме «Кофе и сигареты», квинтэссенции позднего Джармуша. Все та же бессюжетность, беспристрастность, уютные беседы, любимые актеры.

Одиннадцать короткометражек и ни одной более-менее стоящей драмы, сплошная бытовуха. Чем мы взрослее, тем наши встречи и беседы напряжнее и неудобнее. Кофе и сигареты — два локомотива, которые могут вытянуть любой провальный разговор. Те, кому это чувство знакомо, влюбились в этот фильм с первого кадра. Да и как не влюбиться, когда Джармуш сажает за один стол Игги и Тома, и эти двое начинают с нескрываемым удовольствием мериться х... харизами. Впрочем, у каждого поклонника «Кофе и сигарет» наверняка есть своя любимая короткометражка, и в этом прелесть подобных альманахов.

В 2005 году Джим Джармуш покоряет Канны «Сломанными цветами», в которых престарелый дамский угодник в исполнении Билла Мюррея снова ездит и беседует. Актер, которого уже начали было списывать со счетов, вдруг снова оживился, предъявив всему честному народу богатую вариативность своего амплуа. Быть ироничным, но не смешным. Способным на приключения, но циничным. Кажется, Мюррей в этой точке своей карьеры вдруг оказался в идеально скроенном под него фильме. А сам режиссер, в свою очередь, стал особенно хорошо рифмоваться с Мюрреем именно тогда, когда Билл вырос из старых ролей.

— Никотин используют как инсектицид, убивать жуков.
— Хорошо, что это убивает жуков.
— А ты разве жук?

Кофе и сигареты»)

Последний фильм Джармуша, «Предел контроля» вышел четыре года назад, и в очередной раз стал испытанием для среднего зрителя. Ну ничего, зато кто-то погуглил «дзен», кто-то, возможно впервые, прочувствовал значение пауз, услышал, как благодаря тишине «лучше отдается в голове значенье вышесказанного слова».

А совсем скоро мы узнаем, о чем молчат влюбленные вампиры, которых Джим Джармуш намерен поместить в декорации одного из самых «джармушевских» городов США, на одну половину разрушенного, на другую промышленного — Детройта. Лязг металла, шорох мусора, музычка под стать, аристократичный Том Хиддлстон, асексуальная Тильда Суинтон. «Выживут только влюбленные»...
Премьеры
20.04
Наваждение
Unforgettable
27.04
Затерянный город Z
The Lost City of Z
27.04
Перестрелка
Free Fire
все премьеры
Топ 250
109
Казино
Casino (8.20)
110
Унесенные ветром
Gone with the Wind (8.20)
111
Нечто
The Thing (8.20)
112
На игле
Trainspotting (8.20)
113
День сурка
Groundhog Day (8.20)
114
Охотник на оленей
The Deer Hunter (8.20)
115
Останься со мной
Stand by Me (8.20)
117
В поисках Немо
Finding Nemo (8.10)
118
Ультиматум Борна
The Bourne Ultimatum (8.10)
весь топ
16.03.2017
Кастинг: Драйвер — к Караксу, Блант — к мужу

Как сообщает Variety, утверждены актеры на главные роли в музыкальной драме «Аннет», режиссером которой стал Леос Каракс, снявший такие ленты, как «Корпорация "Святые моторы"», «Любовники с нового моста», «Дурная кровь». В новом фильме французского постановщика сыграют певица Рианна и Адам Драйвер, американский актер, которого недавно можно было видеть в ленте Джима Джармуша «Патерсон», а также в продолжении известной фантастической саги «Звездные войны» — «Звездные войны: Пробуждение силы». Сюжет новой картины Каракса сосредоточен на жизни стендап-комика, который после смерти жены остался один с двухлетней дочерью, обладающей удивительным даром. Сценарий написали Рон и Расселл Маэлы, являющиеся к тому же основателями музыкальной группы Sparks, песни которой прозвучат в «Аннет». Съемки начнутся этой весной и будут проходить в нескольких странах. Эмили Блант и Джон Красински, голливудская парочка, трудятся не покладая рук — Блант исполнила главную роль в остросюжетном боевике «Убийца» Дени Вильнева, детективной драме «Девушка в поезде», снялась в фэнтези «Белоснежка и Охотник 2», а ее супруг, Красински, известный по роли Джима Халперта в сериале «Офис», помимо актерской карьеры пробует себя еще и в режиссуре. Теперь же, как сообщает Hollywood Reporter, супруги впервые снимутся вместе в триллере A Quiet Place, режиссером которого выступит сам Красински. Над сценарием драмы с элементами сверхъестественного работают Брайан Вудс, Скотт Бек и Джон Красински. Детали сюжета пока что остаются неизвестными. Поступили сведения, что к съемкам в научно-фантастическом триллере Extinction под руководством Бена Янга присоединится Израэль Бруссар, исполнивший одну из главных ролей в основанной на реальных событиях криминальной драмеди «Элитное общество». Помимо Бруссара в актерский состав вошли Майкл Пенья и Лиззи Каплан. Сюжет фильма разворачивается вокруг отца семейства, роль которого исполнит Пенья. Преследующий его кошмар о гибели семьи грозит стать реальностью из-за вторжения на Землю инопланетных существ.... подробнее
01.03.2017
Счастье рядом. Рецензия на «Красную черепаху»

Пока киносообщество бурно обсуждает итоги прошедшей несколько дней назад церемонии вручения «Оскара», мы решили обратить внимание на проигравшего, но не менее достойного, чем «Зверополис», номинанта в категории «Лучший анимационный фильм». По непонятным причинам молодой человек оказывается выброшен на берег необитаемого острова. Нового Робинзона довольно приветливо встречает местная фауна, но он, конечно, хочет поскорее избавиться от «заманчивой» возможности провести в одиночестве весь остаток жизни. Каждая попытка уплыть на самодельном плоту заканчивается неудачей, словно неведомые силы не дают юноше отдалиться от берега. Вскоре он узнает роковую причину своих провалов — крупная красная черепаха почему-то настойчиво не хочет отпускать странника... Так начинается проникновенный и очень камерный мультфильм «Красная черепаха», который создавался при поддержке известной японской студии Ghibli. Несмотря на то, что ключевая фигура компании, легендарный Хаяо Миядзаки, не вмешивался в процесс создания картины, а ее главными художниками были французы и бельгийцы, «Красная черепаха» несет на себе очень симпатичный «отпечаток» лучших работ мастера и в то же время обладает неповторимыми атмосферой и настроением. Режиссер и один из сценаристов ленты, голландец Майкл Дадок де Уит, ранее работал только в коротком метре, в свое время даже получив премию «Оскар» за «Лучший короткометражный анимационный фильм». Так что расхваленная в Каннах «Красная черепаха» — его не лишенный некоторой затянутости полнометражный дебют. К концу просмотра может возникнуть ощущение, что представленная история родилась из 10-минутного ролика. Тем не менее за ушедшие на созерцание картины почти полтора часа перед зрителем предстает красота такой силы эмоционального воздействия, что, кажется, наслаждаться этим можно было бы еще и еще. Сюжет мультфильма предельно прост и далеко не оригинален: с первых же минут вспоминаются и «Изгой» Роберта Земекиса, и «Жизнь Пи» Энга Ли. Но простота здесь только на поверхности. Если же занырнуть с немногочисленными героями этой анимации на глубину, откроется целый простор метафор, образов и смыслов, которые лежат за пределами всем знакомого сюжета о Робинзоне Крузо. Ощущения еще больше обостряет полное отсутствие диалогов и монологов — визуальный язык здесь заслуженно занимает почетное первое место. «Красная черепаха», как совсем не многие современные анимационные работы, заставляет проживать историю вместе с главным героем и сопереживать ему буквально при каждом вздохе. Отдельную роль в усилении эмоциональности играет поистине волшебная и полная драматизма музыка Лорена Переза. «Красная черепаха» — первый проект Ghibli за пределами Японии, и оттого в нем гармонично сосуществуют западное и восточное мировоззрения. Европейский сюжет об одиноком скитальце разбавляется восточным колоритом, вылившимся в общую созерцательность, медитативность и погружение в жизнь дикой природы. Для работы над мультфильмом Дадок де Уит вдохновлялся умиротворенными пейзажами Сейшельских островов, специально подготовив более тысячи снимков. Его пляжный отдых не прошел даром — сцены жизни необитаемого тропического острова, простые в контурах и глубокие в цветах, притягивают взгляд, а у жителей северных регионов, возможно, даже вызовут слезы зависти. У Майкла получилась красочная метафоричная притча, способная перекликаться и с повестью «Старик и море» Эрнеста Хемингуэя, и с ее прекрасной оскароносной мультипликационной версией от Александра Петрова. Здесь все на ладони и запрятано далеко на глубине одновременно. Наряду с недавно вышедшим «Патерсоном» Джима Джармуша «Красная черепаха» показывает прелесть жизни в ее простоте, мелочах, гармонии с собой и миром, поэзии мгновения. Столь проникновенный рассказ о месте человека в природе и их взаимоотношениях — от непонимания до полного согласия — встречается отнюдь не часто как на анимационном, так и на игровом кинонебосклонах. От этого совместный проект европейских и японских мультипликаторов становится только ценнее. Конечно, «Красная черепаха» не совсем «чистый» продукт студии Ghibli, но вполне удачная ее попытка реализоваться на зарубежных просторах. Сможет ли знаменитая японская компания конкурировать в мировом прокате с такими гигантами ниши, как Disney и DreamWorks, сохраняя при этом свой индивидуальный почерк, покажет время. Однако у этой любопытной тенденции уже сейчас имеется успех — на «Оскаре» японско-европейский проект выглядел очень убедительно в компании более динамичных и понятных «Моаны» и «Зверополиса». Хотя признание «Черепахи» Киноакадемией и не завершилось для нее наградой. К слову, со всем мультфильмом очень хорошо сочетаются известные строки английского поэта Джона Донна, выбранные Хемингуэем в качестве эпиграфа к роману «По ком звонит колокол»: «Нет человека, который был бы как Остров, сам по себе, каждый человек есть часть Материка, часть Суши; И если Волной снесет в море береговой Утес, меньше станет Европа, и так же, если смоет край мыса и разрушит Замок твой или друга твоего; Смерть каждого Человека умаляет и меня, ибо я един со всем Человечеством, а потому не спрашивай никогда, по ком звонит колокол: он звонит по Тебе».... подробнее
19.02.2017
Человек рулит и улыбается. Рецензия на «Патерсона»

В одном из своих интервью друг режиссера Джима Джармуша, хриплоголосая муза прокуренных баров и легенда экспериментального рока Том Уэйтс, заявил, что любит останавливаться в дешевых мотелях, потому что они «как-то человечнее». Там помнят, как тебя зовут (даже если ты не Джармуш и не Уэйтс), а если тебе в три часа ночи захочется перекусить, то можно спуститься к портье, и он поделится с тобой сэндвичем. В каком-нибудь «Хилтоне» такое невозможно себе представить. «Как-то человечнее» бывает не только в маленьких гостиницах, но и в маленьких городах вроде Патерсона, штат Нью-Джерси, где проживает скромный водитель автобуса, тоже Патерсон (Адам Драйвер), со своей очаровательной девушкой Лорой (Голшифте Фарахани) и ворчливым псом Марвином. Патерсон-город — одно из тех мест, где все друг друга знают, где можно прожить всю жизнь, работая на одной работе, посещая один и тот же бар и покупая продукты в одних и тех же магазинах. Патерсон-водитель — один из тех людей, что без всяких сомнений и задней мысли поделятся с вами своим сэндвичем. «Патерсон»-фильм — это «торжество поэзии мелочей, тонких взаимосвязей всего со всем в ткани повседневности». Главный герой новой картины Джима Джармуша похож на абсолютно счастливого человека. Он живет в полной гармонии с самим собой и окружающим миром, и мир отвечает ему взаимностью: будучи водителем автобуса Патерсон сочиняет трогательные стихи в духе своего обожаемого Уильяма Карлоса Уильямса. Обычные предметы вроде спичек превращаются в его блокнотике в метафору той упоительной секунды, когда ты «зажег» любимую девушку, и теперь уже ничего не будет как раньше. Обычные разговоры пассажиров в автобусе радуют его, как ребенка конфетка, а опасные (на самом деле не очень) инциденты в баре побуждают проявлять внезапный героизм, от которого потом водителю-поэту становится как-то неловко. Некоторым современным зрителям Джармуш знаком как тот самый инди-режиссер, в фильмах которого все просто ходят и разговаривают, и больше ничего не случается. В «Патерсоне» на первый взгляд все по канону — день за днем герой Драйвера водит автобус, старательно записывает стихи в секретный блокнотик, гуляет с собакой и нисколько не переживает, что жизнь его скучна и однообразна. У него все по определению хорошо, хорошо как данность, и вывести его из этого состояния вдохновенной умиротворенности не могут ни уличные хулиганы, ни вечно ноющий коллега, ни вопросы знакомого о том, что будет, если возлюбленная когда-нибудь бросит его, ни сумасбродства и капризы самой возлюбленной. Глядя на это, даже отдельные фестивальные критики сочли, что «Патерсон» — кино без драматизма и внятных сюжетных поворотов. Это не совсем так. В череде жизненных неурядиц и неприятностей, которые режиссер подкидывает своему безмятежно счастливому герою, и кроется главный конфликт ленты — для тех зрителей, кому он, этот конфликт, так уж необходим. С каждым новым столкновением просветленного поэта с суровым миром мы думаем: «Что-то же должно его сломать! Что-то должно лишить его равновесия и заставить вести себя как все нормальные люди — злиться, обижаться, негодовать, купить смартфон в конце концов». Но и на вопрос о возможном уходе возлюбленной Патерсон отвечает «неправильно», причем даже не тому, кто его задал, а себе — в очередном стихотворении. И это был ответ поэта: если ты покинешь меня, я просто вырву себе сердце и буду так ходить. Не злиться, обижаться, негодовать, а ходить без сердца. Такие люди, как Патерсон, обладают особой душевной конституцией, позволяющей им воспринимать окружающий тлен как прекрасное место, полное открытий, приятных сюрпризов и вдохновения, которое может скрываться в чем угодно. К настоящему испытанию наш восторженный чудак приходит, разумеется, в финале. И то, как он его переживает, с какой иронией, спокойствием и смиренным принятием Патерсон преодолевает этот удар судьбы, есть большая заслуга режиссера. На протяжении всей своей карьеры Джармуш кропотливо исследовал души разного рода чудаков, неудачников и маргиналов. В глазах какого-нибудь Майкла Бэя и сам Джим является не особо-то успешным фильммейкером (ни одного взрыва в картинах, куда это годится?), но, как мы видим, ни у Джармуша, ни у Патерсона внешняя успешность не является определяющим фактором наличия гармонии в душе. Джим все еще снимает кино сам по себе и совсем не о том, что принято считать важным, а о красоте в глазах смотрящего, о вездесущности и доступности прекрасного, будь то спичка с синей головкой, местный водопад или кремовый узор на кексике. Если бы «Патерсон» не получился таким проникновенным, тонким и местами уморительным гимном чистому невинному счастью, режиссера можно было бы обвинить в самолюбовании. Если бы сам Патерсон не выглядел таким одухотворенным и удовлетворенным, можно было бы сказать, что поэзия помогает ему справиться с убогостью бытия. Но человек, который каждое утро нежно целует возлюбленную (то в ушко, то в лопаточку — у него богатый выбор), любуется ее красотой, подчеркнутой солнечными бликами, каждый день читает ей стихи и каждый вечер улыбается ей за ужином — такой человек находится с окружающей убогостью ни в каком не в противостоянии. Он вне ее. В живописании восторженных чудаков Джармуш, главный романтик американского инди-кино, успешен как никто, поскольку он в теме. Он и его друг Том Уэйтс и сами, невзирая на свой почтенный возраст, остались людьми со светлой душой, для которых половинка сэндвича есть поэтический образ уютного чувства дома, чувства того, что все замечательно. Для истории американского независимого кино «Патерсон» не станет лучшим фильмом Джармуша, но на данный момент это его самый нежный, самый чувственный и по-хорошему наивный проект. Он способен пробуждать в зрителе острую жажду красоты, в том числе душевной. Посмотрите «Патерсона» и оглянитесь вокруг — людей, которые смотрят на мир глазами поэта, гораздо больше, чем можно представить, с ними невероятно интересно общаться и очень приятно находиться рядом. Возможно, вы даже вспомните, что и сами когда-то были таким человеком... Драйвер в роли «драйвера» смотрится так, будто нашумевшие сериалы про жизнь современных девочек, фильмы мэтров Голливуда про монахов и сама далекая-далекая галактика были для него лишь скрупулезными поисками дороги в Патерсон. И понятно, что Джим пригласил Адама в свою ленту не потому, что тот звезда «Пробуждения силы» (этот режиссер вообще не смотрел «Звездные войны» и не собирается). Помимо очевидных актерских заслуг, у Драйвера для воплощения данного образа имеется идеальная фактура — он немного косолап, лопоух, у него огромные ступни (что, наверно, на самом деле помогает лучше водить автобус), а также удивительно живая мимика. Самое главное его оружие в этом фильме — лучезарная улыбка до ушей. Патерсон рулит и безмятежно улыбается разговорам пассажиров (знаменитым джармушевским разговорам ни о чем), болтает с Лорой и весь светится, как начищенный самовар, ведь рядом с ним живет и дышит такая осязаемая красота, и, конечно, до ушей расплывается его рот, когда эта красота ласково щебечет ему о его героизме и поэтическом даре. В фильме почти нет музыки, по крайней мере как важной составляющей сюжета, но музыка слов, всплывающих на экране и одновременно звучащих за кадром, завораживает. Стихи Патерсона (на самом деле 74-летнего оклахомского поэта Рона Паджетта) лаконичны, не очень просты для восприятия поклонниками классической поэзии, но, если прислушаться и поймать волну, на которую настроен герой Драйвера, в них невозможно не влюбиться. В связи с этим интересно отметить, что большие, успешные во всех смыслах режиссеры пытаются высказываться в своих многомиллионных блокбастерах максимально громко, многословно и пафсоно, а Джармушу, чтобы донести до нас тот или иной образ или мысль, порой хватает лишь междометий вроде «Хммм» или «Ага!». Так и самой жизни, чтобы быть прекрасной, вовсе не обязательно быть наполненной событиями, успехом или какой бы то ни было значительностью.... подробнее