Вуди Аллен
Woody Allen
Профессии: Режиссёр, Сценарист, Актёр, Продюсер, Композитор, Играл себя
Пол: Мужской
Брак: Harlene Susan Rosen (00.00.1956), Луиз Лэссер (00.00.1966), Сун-И Превин (00.00.1997) (детей: 2)
Рост: 165
Родился: 01 декабря 1935, Стрелец (81 лет)
Первый фильм: 1958
Последний фильм: 2017
Пол: Мужской
Брак: Harlene Susan Rosen (00.00.1956), Луиз Лэссер (00.00.1966), Сун-И Превин (00.00.1997) (детей: 2)
Рост: 165
Родился: 01 декабря 1935, Стрелец (81 лет)
Первый фильм: 1958
Последний фильм: 2017
Поделиться:
Вуди Аллен известен по фильмам
[ скрыть ]
Фото: Вуди Аллен
Все фото (247)
Новости: Вуди Аллен
05.03.2017 16:36
Возвращение Кинг Конга и Марка Рентона: смотрите на этой неделе
Международный женский день, в этом году удачно выпавший на среду, порадует не только неожиданной передышкой посреди рабочей недели. Предстоящий уикенд начнется именно в среду выходом двух картин — продолжением культового фильма «На игле», зачем-то превращенным отечественным прокатчиком в «Т2 Трейнспоттинг», и эксцентричной комедией Филлипа Лашо про мужчину, который помогает другим мужчинам скрывать свои измены, — «SuperАлиби».Надо сказать, что оба этих фильма — не лучший выбор для того, чтобы пригласить любимых женщин в кино. Конечно, если они не поклонницы оригинальной ленты Дэнни Бойла или не ценят грубоватые и по-хорошему злые шутки на скользкие темы. Но среди релизов следующего четверга будут и добропорядочные любовные истории, например, российская сентиментальная комедия «Любовь с ограничениями». Она представляется этаким гибридом типичного беззубого российского шлака с обожаемой в нашей слаботолерантной стране лентой «1+1» Оливье Накаша и Эрика Толедано.
Читать полностью
Рубрика: Анонс
Теги: ремейк, сиквел, новости проката, экранизация, блокбастер, европейское кино, Венецианский кинофестиваль
Теги: ремейк, сиквел, новости проката, экранизация, блокбастер, европейское кино, Венецианский кинофестиваль
Поделиться:
26.02.2017 13:29
Фотокадры: Йоханссон на байке и вездесущий Фассбендер
Жизненный путь Вуди Аллена служит ярчайшим примером творческого долголетия и беззаветной преданности искусству. Сложно поверить, но обладатель четырех премий «Оскар» начинал свою карьеру еще в середине 50-х в качестве автора скетчей комедийных сериалов и развлекательных ток-шоу. За следующее десятилетие Аллену покорились миры телевидения, стэндап-комедии и театра. Вполне естественно, что затем талантливый молодой человек решил попробовать свои силы в роли сценариста и режиссера уже в большом кино.За минувшие полвека мир кинематографа значительно изменился: балом нынче правят блокбастеры, а боссы целого ряда ведущих студий думают исключительно об извлечении финансовой выгоды. Удивительно, но Вуди Аллену удалось не просто адаптироваться к современным реалиям, а суметь сохранить свой фирменный стиль и звание последнего романтика Голливуда. В галерею LostFilm.INFO попал первый кадр из нового фильма 81-летней легенды мира кино — Wonder Wheel. Название ленты и костюмы ее главных героев дают понять, что действие истории развернется в середине прошлого века в нью-йоркском луна-парке.
Читать полностью
Рубрика: Новости кино
Теги: фотокадры, экранизация, франшиза, персона, анимационный фильм, блокбастер, кадры, азиатское кино, детское кино, комиксы
Теги: фотокадры, экранизация, франшиза, персона, анимационный фильм, блокбастер, кадры, азиатское кино, детское кино, комиксы
Поделиться:
20.01.2017 18:10
«Ла-Ла Ленд»: куда приводят мечты
Снимая мюзикл, можно либо создать шедевр на века, либо с треском провалиться. Эту простую кинематографическую аксиому проверил на собственной шкуре Роб Маршалл, сначала, как и полагается, «с шиком, блеском» поставивший криминальную комедию «Чикаго», а затем дважды попавший в молоко с лентами «Девять» и «Чем дальше в лес…». Его преемнику, взявшемуся за непопулярный нынче жанр, можно было бы посочувствовать, если бы им не оказался отчаянный парень Дэмьен Шазелл, у которого особые отношения с музыкой. Это режиссер доказал еще три года назад, доведя Майлза Теллера до эмоционального истощения и кровавых мозолей. Его новый фильм «Ла-Ла Ленд», выросший на еще более зыбкой, чем «Одержимость», почве интимно поведал о несостоявшемся ударнике куда больше — оказывается, он не просто влюбленный в искусство ностальгирующий романтик, но еще и неисправимый мечтатель.Кто еще, как не мечтатель, возьмет собственную дипломную работу за основу картины, которой полагается вывести его в высший голливудский эшелон. Как правило, пробы пера в лучшем случае попадают на самые последние строчки резюме, в худшем — пылятся в родительских тумбочках. Шазелл же поступил с точностью наоборот — «Ла-Ла Ленд» не только расправил плечи на фундаменте его первой картины «Гай и Мэдлин на скамейке в парке», но и оброс отсылками ко всем фильмам, песням, местам, идеям и образам, что дороги сердцу 32-летнего Дэмьена.
Читать полностью
Поделиться:
Все новости (151)
Средний рейтинг: 6.79
Фильмография: Вуди Аллен
Сортировка по:
Году ::
Рейтингу ::
Количеству голосов
Премьеры
все премьеры
Топ 250
весь топ
05.03.2017
Возвращение Кинг Конга и Марка Рентона: смотрите на этой неделеМеждународный женский день, в этом году удачно выпавший на среду, порадует не только неожиданной передышкой посреди рабочей недели. Предстоящий уикенд начнется именно в среду выходом двух картин — продолжением культового фильма «На игле», зачем-то превращенным отечественным прокатчиком в «Т2 Трейнспоттинг», и эксцентричной комедией Филлипа Лашо про мужчину, который помогает другим мужчинам скрывать свои измены, — «SuperАлиби». Надо сказать, что оба этих фильма — не лучший выбор для того, чтобы пригласить любимых женщин в кино. Конечно, если они не поклонницы оригинальной ленты Дэнни Бойла или не ценят грубоватые и по-хорошему злые шутки на скользкие темы. Но среди релизов следующего четверга будут и добропорядочные любовные истории, например, российская сентиментальная комедия «Любовь с ограничениями». Она представляется этаким гибридом типичного беззубого российского шлака с обожаемой в нашей слаботолерантной стране лентой «1+1» Оливье Накаша и Эрика Толедано. Главный герой Миша (Павел Прилучный) решает воспользоваться указом президента в корыстных целях: распоряжение главы государства создает квоты для инвалидов в крупных компаниях. Путем привычных взяточных махинаций Миша становится колясочником, чтобы наконец-то найти работу. Позже он познакомится с настоящими инвалидами, сыгранными Алексеем Воробьевым и Анной Старшенбаум. Из этой встречи вырисуется симпатичный любовный треугольник. Учитывая, что «Любовь с ограничениями» позиционируется именно как комедия, можно сделать вывод, что создатели пытались забить свой проект смыслами просто под завязку, и, как отмечают критики, именно это портит весь фильм. Сюжетных линий здесь слишком много, поэтому ни одна из них не выходит полноценной и пробирающей, однако в чем нельзя отказать этой картине, так это в ее доброте. Любовь в совершенно разных своих проявлениях станет центральной темой и двух зарубежных новинок. Американо-итальянская «Отцы и дочери» с Расселом Кроу, Амандой Сайфред, Дайан Крюгер и Аароном Полом поговорит со зрителем о взаимоотношения внутри семьи. Психологическая драма посвящена писателю Джейку Дэвису (Рассел Кроу), потерявшему жену в автокатастрофе и в одиночку воспитывающему дочь. Действие фильма тонко выстроено из эпизодов прошлого и настоящего, зрителю показывают то маленькую Кейти, то уже повзрослевшую Кейт с целым набором психологических проблем. Режиссер Габриэле Муччино не торопится давать нам ответы, предлагая постепенно разобраться во всем самостоятельно. Французская комедийная мелодрама «Ночь в Париже» рассказывает о любви романтической, легкой и страстной. Режиссер фильма Эдуард Баэр сам сыграл главного героя — директора театра Луиджи. Луиджи очень не хочет потерять свое рабочее место, но театр сейчас пребывает в самом плачевном состоянии. Герою Баэра придется пользоваться искусством обольщениями и интригами, чтобы обеспечить грядущую громкую премьеру. Рекламируемый как проект продюсеров фильма Вуди Аллена «Магия лунного света», «Ночь в Париже» обещает быть нежной и чудаковатой французской мелодрамой, где любовь — настоящая, интриги — безобидные, а юмор — не злой. Хотя, естественно, с фильмами Аллена она вряд ли сможет сравниться. Само собой, главной премьерой выходных станет новая адаптация истории, плотно ассоциирующейся с самим словом «кино», хотя и стоящей в ассоциативном ряду позади Чарли Чаплина и «Броненосца Потемкина». «Конг: Остров Черепа» разумно сравнивать только с проектом Питера Джексона, вышедшем на экраны в 2005 году. На этот раз действие фильма будет разворачиваться в 70-х годах прошлого века, что сразу дает нам колорит эпохи: хиппи, антивоенные марши, Вьетнамская война, рок-н-ролл и психоделика. А летящие на фоне заката вертолеты из трейлера отсылают напрямую к «Апокалипсису сегодня». Главный герой Джеймс Конрад (Том Хиддлстон) организует исследовательскую экспедицию на таинственный Остров Черепа. Вторжение в затерянный и скрытый от цивилизации мир пробудит ярость в ужасных монстрах, его населяющих. Пускай, скорее всего, в картину будет вписано множество социально-политических контекстов, главное ее достоинство в том, что она станет долгожданным настоящим приключенческим боевиков. А учитывая всю колониальную романтику основной фабулы и наличие, кроме громадной обезьяны, других монстров делает «Конга» прекрасным и востребованным заменителем «фильма про динозавров». «Миру Юрского периода» 2015 года, несмотря на неожиданные сборы в $1,7 млрд, все-таки не хватало оригинальности, чем наверняка сможет похвастаться переложение на новый лад истории, которая впервые появилась на экранах более восьмидесяти лет назад. Видимо, «Конг» и станет лидером проката на этой неделе. И, наконец, прежде чем поговорить о «На игле 2», обратим внимание еще на одну новинку предстоящих выходных — фильм «Война» с Шайей ЛаБафом в главной роли. Номинированная в 2015 году в программе «Венецианские горизонты» (проекты, отражающие свежие веяния кинематографа) лента обладателя двух призов Венецианского кинофестиваля Дито Монтиеля собрала почти рекордно низкие оценки западных критиков, однако все равно представляет интерес. В «Войне» чудно переплетаются тематики антивоенного кино про Ирак и постапокалиптики. Ну а исполнение главной роли популярным и в последнее время чрезвычайно социально активным ЛаБафом вызывает желание плюнуть на оценки рецензентов и скорее направиться в кинотеатр. Если оценивать фильмы не как хорошие или плохие, интересные и не интересные, приятные и неприятные, а как важные и не очень, то «Т2 Трейнспоттинг» окажется далеко впереди всех своих соседей по прокату. Возвращение знакомых героев, талантливо снятое тем же режиссером, — прекрасный пример всему современному кинематографу, погрязшему в унылых ремейках и натужных сиквелах. За прошедшие после событий первой части двадцать лет герои повзрослели, почти все из них слезли с иглы, но все-таки не смогли стать конформистами и полноправными членами социума. Именно в этом и заключена главная мысль проблемного кино: не обязательно употреблять запрещенные вещества, чтобы быть маргиналом в современном западном обществе. В этом плане «Т2 Трейнспоттинг» исключительно грамотно дополняет оригинальную картину, как и роман-продолжение «Порно» дополнял оригинальную книгу.... подробнее
26.02.2017
Фотокадры: Йоханссон на байке и вездесущий ФассбендерЖизненный путь Вуди Аллена служит ярчайшим примером творческого долголетия и беззаветной преданности искусству. Сложно поверить, но обладатель четырех премий «Оскар» начинал свою карьеру еще в середине 50-х в качестве автора скетчей комедийных сериалов и развлекательных ток-шоу. За следующее десятилетие Аллену покорились миры телевидения, стэндап-комедии и театра. Вполне естественно, что затем талантливый молодой человек решил попробовать свои силы в роли сценариста и режиссера уже в большом кино. За минувшие полвека мир кинематографа значительно изменился: балом нынче правят блокбастеры, а боссы целого ряда ведущих студий думают исключительно об извлечении финансовой выгоды. Удивительно, но Вуди Аллену удалось не просто адаптироваться к современным реалиям, а суметь сохранить свой фирменный стиль и звание последнего романтика Голливуда. В галерею LostFilm.INFO попал первый кадр из нового фильма 81-летней легенды мира кино — Wonder Wheel. Название ленты и костюмы ее главных героев дают понять, что действие истории развернется в середине прошлого века в нью-йоркском луна-парке. Немалый интерес вызывают и кадры из исторической драмы «Обещание» с Оскаром Айзеком, Шарлоттой Ле Бон и Кристианом Бэйлом в главных ролях. Хотя фильм Терри Джорджа выйдет в широкий прокат только в апреле, он уже успел оказаться в центре громкого скандала. К настоящему моменту ленту показали всего на двух кинофестивалях, однако на киносайте IMDb ее оценили уже почти 94 тысячи человек. При этом почти 36% оценок «Обещания» составляют десятки, а 63% — единицы. Судя по всему, столь серьезные накрутки голосов связаны с тем, что создатели фильма о последних днях Османской империи решили затронуть весьма болезненную тему геноцида армян. Благодаря нашей сегодняшней подборке кадров вы также сможете взглянуть на звездный актерский состав драмы Терренса Малика «Песня за песней», оценить внешний вид Альфонса Элрика из японской киноадаптации манги «Стальной алхимик», стать свидетелями гонки героев мультфильма «Тачки 3», посмотреть на пример грамотного продакт-плейсмента в блокбастере «Призрак в доспехах», отправиться в мрачные коридоры космического корабля «Завет» и сравнить цветовые гаммы промо-материалов шпионского триллера «Самый холодный город» и кинокомикса «Логан». Wonder Wheel 2017 г. «Обещание» 2017 г. «Стальной алхимик» 2017 г. «Песня за песней» 2017 г. «Призрак в доспехах» 30 марта 2017 г. «Тачки 3» 15 июня 2017 г. «Чужой: Завет» 18 мая 2017 г. «Самый холодный город» 2017 г. «Логан» 2 марта 2017 г. ... подробнее
20.01.2017
«Ла-Ла Ленд»: куда приводят мечтыСнимая мюзикл, можно либо создать шедевр на века, либо с треском провалиться. Эту простую кинематографическую аксиому проверил на собственной шкуре Роб Маршалл, сначала, как и полагается, «с шиком, блеском» поставивший криминальную комедию «Чикаго», а затем дважды попавший в молоко с лентами «Девять» и «Чем дальше в лес…». Его преемнику, взявшемуся за непопулярный нынче жанр, можно было бы посочувствовать, если бы им не оказался отчаянный парень Дэмьен Шазелл, у которого особые отношения с музыкой. Это режиссер доказал еще три года назад, доведя Майлза Теллера до эмоционального истощения и кровавых мозолей. Его новый фильм «Ла-Ла Ленд», выросший на еще более зыбкой, чем «Одержимость», почве интимно поведал о несостоявшемся ударнике куда больше — оказывается, он не просто влюбленный в искусство ностальгирующий романтик, но еще и неисправимый мечтатель. Кто еще, как не мечтатель, возьмет собственную дипломную работу за основу картины, которой полагается вывести его в высший голливудский эшелон. Как правило, пробы пера в лучшем случае попадают на самые последние строчки резюме, в худшем — пылятся в родительских тумбочках. Шазелл же поступил с точностью наоборот — «Ла-Ла Ленд» не только расправил плечи на фундаменте его первой картины «Гай и Мэдлин на скамейке в парке», но и оброс отсылками ко всем фильмам, песням, местам, идеям и образам, что дороги сердцу 32-летнего Дэмьена. Все оказалось так просто и сложно одновременно: дай Голливуду самую сладкую, нежную и яркую фантазию, и все мировое киносообщество будет завороженно наблюдать за ней. Однако если уж решил прилюдно говорить о собственных пристрастиях, а свой возраст и недостаток опыта превращать в главный козырь, будь готов ко всему. Начинающая актриса Мия (Эмма Стоун) работает баристой в кафе на территории одной из крупных киностудий, мечтает о славе Ингрид Бергман и бегает по кастингам, с трудом сохраняя веру в себя и остатки самоуважения после многочисленных отказов. Молодой джазовый пианист Себастьян (Райан Гослинг) пишет сказочно красивую музыку, преклоняется перед Чарли Паркером и планирует когда-нибудь открыть собственный клуб. Они встречаются и, вопреки законам жанра, остаются не в восторге друг от друга. Затем встречаются снова, танцуют, гуляют, идут в кино, наконец, влюбляются и грезят о счастливом, успешном будущем вместе. Помогая мечтам друг друга сбываться, молодые люди встают перед дилеммой — остаться верным себе или близкому. Казалось бы, в сюжете мюзикла нет ничего особенного, и это чувство может вспыхивать и угасать во время просмотра неоднократно. Подобные love story — вотчина Вуди Аллена, которому, среди прочих, отдает должное Дэмьен Шазелл. Однако снимает ли постановщик романтическую мелодраму с музыкальными вставками? Если бы это было так, мы бы стали очевидцами второго «Через Вселенную», обладающего той же хулиганской энергетикой и толикой подросткового самолюбования, но ведущего речь совсем о другом. «Ла-Ла Ленд» вовсе не история любви, это рассказ о таком идеальном месте, в которое каждого из нас хотя бы раз приводили мечты. Реальность здесь диктуют эмоции: вместо тысячи слов — пой и пляши. Стоит начать отстукивать ритм, как случайно повстречавшаяся девушка в очаровательном желтом платье без всяких предварительных репетиций подхватит твою мелодию и исполнит любую хореографическую партию. Здесь первый поцелуй случится под звездами, а чувства преодолеют даже силу гравитации и поднимут в небеса. Здесь музыка приведет туда, где тебе суждено быть. Подружки поддержат в трудную минуту, работа не заставит бежать, не замечая мира вокруг, застрявшие в пробке люди затеют лучший в мире флэшмоб, а время остановится, дав насладиться моментом. Тут даже погода позабыла о том, что в ее арсенале существует что-то, кроме ласкового солнца, дабы Эмма Стоун могла игриво сверкать стройными лодыжками на зависть жительницам северных регионов. Эфемерность и простодушность истории вырывают ее из контекста, делают по-настоящему вневременной. Иногда чудится, что сюжет действительно порхает из века в век, и лишь ролик на Youtube, изредка мелькающие гаджеты да интерьеры зданий намекают на привязку к современности. Но если время — величина, которой Шазелл по-юношески легкомысленно пренебрег, то место для него играет ключевую роль. По сути, Дэмьен никогда не оставляет Мию и Себа наедине: в отношения «он + она» всегда вмешивается третий — Лос-Анджелес. Этот удивительно кинематографичный город еще никогда не обретал такого громкого голоса, какой дал ему Шазелл. Для него Город Ангелов не просто знаменитые буквы на холме. Это еще и места вроде Обсерватории Гриффита и легендарного однозального кинотеатра «Риалто», где магия рождалась задолго до появления Шазелла-режиссера. Взяв на себя роль экскурсовода, он сделал для Лос-Анджелеса то же, что Вуди Аллен для Нью-Йорка или Жан-Пьер Жене для Парижа, и если после «Ла-Ла Ленда» среди путешественников не возникнет популярного маршрута по местам его съемок, налицо будет гнусный заговор туроператоров. Гуляя вместе с Мией и Себастьяном по улицам ночного мегаполиса, внимательные синефилы начнут догадываться о том, какие именно ленты в домашней фильмотеке Шазелла стоят на почетной полке. Сделать это нетрудно: иногда автор совсем безыскусно цитирует классику — окно из «Касабланки» в съемочных павильонах студии Warner Bros., фонарь в парке, на который Дэмьен загоняет Райана Гослинга, не удержавшись от соблазна послать воздушный поцелуй «Поющим под дождем», фреска на пересечении Голливудского бульвара и Уилкокс-авеню с изображением Хамфри Богарта, Джеймса Дина и Чарли Чаплина. Все это лакмусовые бумажки для выявления своих, приятные, но в целом программные пасхалки. Однако не все зрители смогут с легкостью разглядеть в неудачах Себастьяна мотивы «Бунтаря без причины» или провести аналогии здешнего любовного конфликта с коллизиями «Шербурских зонтиков». В этой очень личной интонации «Ла-Ла Ленда» был риск, и вся затея грозила пойти прахом. В конце концов, ты не можешь бесстыдно подворовывать у своих предшественников, если только ты не гениален, как Квентин Тарантино, не мастеровит, как Ксавье Долан, или попросту не влюблен в кино, как Дэмьен Шазелл. Именно эта влюбленность позволила режиссеру и его зрителю найти общий язык и связь, какая возникает у единомышленников. Поэтому проект, на разных стадиях вызывавший сомнения даже у собственного создателя, обернулся праздником, который теперь навсегда с нами, несмотря на то, что он не основан ни на бродвейском хите, ни на литературном фолианте. К тому же в его активе семь «Золотых глобусов» из семи возможных, и то ли еще будет. Вообще, весь «Ла-Ла Ленд» построен на подобных противоречиях. Он со своими поклонами в адрес фильмов 50-60-х ужасно старомоден, однако от виртуозного и трудоемкого массового танцевального номера в пробке на хайвее захватывает дыхание и учащается пульс. Фильм изобилует прекрасными песнями, и все же Стоун и Гослинг временами трогательно фальшивят, а порой и вовсе смеются прямо посередине записи. То, что для Тома Хупера с его горланящими во все связки даже во время диалогов «Отверженными» считалось недопустимым, здесь вполне уместно. Более того, Эмма и Райан, конечно, пластичны и изящны, но, например, до техничного Фреда Астера им далековато. Да и не надо. Безусловно, это не значит, что актеры не испытали на себе все прелести театрального закулисья в виде сведенных мышц, дрожащих пальцев и преодоления себя в физическом и моральном плане. Именно Стоун с невозмутимостью на лице отплясывает чечетку и джаз, именно руки Гослинга мы видим на клавишах в длинных планах. Просто таков уж «Ла-Ла Ленд»: гибрид несовершенства и идиллии, современности и олдскульности, энергичности и меланхолии — его мощнейшее оружие и его очарование. На стыке здесь находится даже музыка постоянного коллеги и друга Шазелла, Джастина Гурвица, которого в данном случае не лишним будет назвать соавтором. Его творчество не только определяет настроение, но порой и двигает повествование картины. Да и в каком еще саундтреке так дерзко и эффектно соединились джаз, танцевальный ритм-н-блюз и классика, которая российскому зрителю в эпизоде в планетарии приятно напомнит партитуры Петра Ильича Чайковского из «Щелкунчика». И все же «Ла-Ла Ленд» не был бы так хорош без своего сладко-горького финала. В нем Шазелл нарушает правила игры, совершенно хладнокровно добавляя в эту мечту эскаписта долю прагматизма. Впрочем, поклонники «Одержимости» остались бы разочарованы, если бы этого не произошло. Остальные же, несмотря на тревожное ощущение подвоха, наступившего за десять минут до конца, все равно будут смотреть на происходящее, боясь шелохнуться или моргнуть, дабы не спугнуть волшебство момента — кино в чистейшем своем виде. С одной стороны, последняя сцена, будто созданная вовсе без участия такого приземленного существа, как человек, является отличным индикатором для зрителя. Для каждого финал окажется своим и, возможно, поделившись впечатлениями с соседом по креслу, вы усомнитесь, смотрели ли одну и ту же ленту. С другой, кроме смелого в контексте романтической истории авторского высказывания о неумолимости успеха, эпизод ценен и по другим причинам. В конце концов, Шазелл вовсе не первый, кто покусился на свойственную мюзиклам безоблачность — в этом он наследует традиции Боба Фосси. Но, вероятно, Дэмьен первый или хотя бы редкий из современников, кто, честно дав понять, что мечты совсем не обязательно приведут в Ла-Ла Ленд, сделал это место абсолютно реальным. Торжество искусства, молодости, любви, самой жизни… Такой жизнеутверждающий итог, пожалуй, сильнее любой модной страшилки о скорой кончине человечества.... подробнее