Итак, просмотрена большая часть общей программы Каннского кинофестиваля. Для зрителей Канны-2012 — это, как и всегда, торжество качественного кинематографа, а вот для жюри, и в текущем году особенно, — это сложная и чрезвычайно ответственная работа.
Многие режиссеры уже получали главную награду французского киносмотра раньше, что говорит о высоком статусе претендентов. Так что в этом году все фильмы кинофестиваля как на подбор, и в списке номинантов на сей раз нет ни одного, по крайней мере, явного фаворита.
Но в списке «лучших из лучших» нет да найдется место картине особенной, по тем или иным признакам данное качество заслужившее. К таковым, вне всякого сомнения, относится новая работа австрийского «мастера бескровного триллера», 70-летнего Михаэля Ханеке«Любовь». Гений холодящего жилы жанра был абсолютно искренен, признаваясь журналистам в том, что он очень рад, что в конце концов снял простой фильм. При этом, с присущим только мэтру изяществом, в фильме будет показана переходящая за грань нравственности эмоциональная и физическая беспомощность обреченного на гибель из-за тяжелой болезни, а также продолжительная агония одного из супругов на глазах другого.
Но сегодня речь пойдет не об этом фильме. Его премьера благополучно завершилась 20 мая в Каннах, правда неподготовленные зрители все-таки в слезах выбегали из зала. Сегодня вместе с бразильским режиссером Уолтером Саллесом мы пройдем по следам поколения битников и поговорим о картине, приоткрывшей завесу тайны над жизнью и творчеством «разбитого поколения». Режиссер представляет в основном конкурсе картину «В дороге»: роуд-муви по мотивам одного из самых известных романов Джека Керуака, из творчества которого, собственно, и берет начало субкультура битников.
Работа над фильмом затянулась на 8 лет, так как режиссер сначала снял документальную ленту о Керуаке и его романе "Looking for On the Road".
«Экранизация романа оказалось такой сложной, что я решил сначала сделать документальный фильм о дорогах, пройденных Керуаком и его компанией. Я хотел таким образом лучше понять одиссею, описанную в романе, и увидеть собственными глазами, что представляет собой постиндустриальная Америка», - говорит Саллес.
Причем фильм был не столько о самом поколении битников, сколько о том, что ему предшествовало, а это подъем социальной и политической активности молодежи.
«Всех моих актеров я считаю соавторами этого фильма. В экранизации мы зашли дальше, чем сам роман, но тем не менее верно передали его суть. Мы стремились работать в духе постоянной импровизации», - продолжает Саллес.
Он также встретился с некоторыми персонажами книги, которые по сегодняшний день были живы. По мнению режиссера, для экранизации романа требовалась спонтанность, присущая данной субкультуре.
«Чтобы верно передать дух книги, во время съемок я поощрял импровизацию у моих актеров. Это как в музыке: если вы хорошо знаете мелодию, вы можете позволить себе отойти от нее», - заключает режиссер.
Роман Керуака - это ода большим пространствам, путешествию на запад, открытию новых миров... Творчество Керуака и фильмографию Вальтера Саллеса объединяют общие темы: это дорога и поиск самого себя, скитание, поиск идеала, встречи с другими... Из романа Керуака ««В дороге»», часто называемого мистическим, вышло поколение битников - литературное и культурное движение в Америке 1950-1960-х годов.
Один из поэтов-битников, 79-летний Майкл МакКлюр, так высказался по этому поводу: «Однажды один молодой парень спросил меня, что стало с поколением битников. Он одевался и причесывался, как хотел, выступал против войны в Ираке, интересовался экологией и буддизмом. Я задал ему этот же вопрос: "Где это поколение?" Оно было в нем... Иногда непросто объяснить это людям, да и не надо».