Джастин Тимберлейк
Justin Timberlake
Профессии: Актёр, Продюсер, Композитор, Играл себя
Пол: Мужской
Рост: 185
Родился: 00 1981 (38 лет)
Последний фильм: 2020
Пол: Мужской
Рост: 185
Родился: 00 1981 (38 лет)
Последний фильм: 2020
Поделиться:
Фильмы
[ скрыть ]
Фото
Все фото (385)
Новости
01.06.2019 21:56
Смотрите на этой неделе: возрожденный феникс и человек-ракета
Календарное лето вступает в свои права, и жарко станет не только на улице, но и в кинозалах. На этой неделе в прокате появится продолжение приключений мутантов из марвеловской франшизы «Люди Икс», история жизни одного английского сэра и певца, также будет достаточно фильмов, способных рассмешить, пощекотать нервы и напугать до чертиков. Другими словами, прокатчики приготовили целый букет разножанрового кино на любой вкус. Кроме однозначных фаворитов бокс-офиса, на экраны выйдет детектив, парочка ужастиков, психологический триллер и биографическая мелодрама об английской писательнице.Читать полностью
Рубрика: Анонс
Теги: новости проката, экранизация, байопик, франшиза, персона, 3D, музыкальный фильм, блокбастер, европейское кино, персонаж
Теги: новости проката, экранизация, байопик, франшиза, персона, 3D, музыкальный фильм, блокбастер, европейское кино, персонаж
Поделиться:
22.02.2019 16:34
Человек-оркестр. Трейлер «Рокетмена»
В прошлом году мир с удовольствием подпевал бессмертным хитам Фредди Меркьюри и группы Queen в картине «Богемская рапсодия», а теперь любителям кинематографа пора вспоминать тексты песен еще одной легенды мира музыки. Дублированный трейлер фильма «Рокетмен» дает понять, что этим летом зрители узнают несколько любопытных фактов биографии сэра Элтона Джона и вдоволь насладятся такими композициями экстравагантного британца, как "Your Song" и "Tiny Dancer".Картина получила свое название в честь одноименной песни Джона, выпущенной в 1972 году в альбоме «Honky Chateau». Композиция 25-летнего музыканта стала хитом по обе стороны океана: в Британии она заняла второе место в чартах, а в США — пятое. Создатели байопика неспроста остановились на этом варианте. Ключевую роль в сюжете «Рокетмена» сыграет начальный этап карьеры Элтона, когда тот учился в Королевской академии музыки и завел чрезвычайно важные знакомства с талантливым поэтом-пессенником Берни Топином и импресарио Джоном Ридом.
Читать полностью
Поделиться:
15.02.2018 21:00
Не с той ноги. Рецензия на «Колесо чудес» Вуди Аллена
Вуди Аллен — киностахановец, делает по фильму в год, что знает каждый, кто знаком с его творчеством. Снятые им картины сродни записям в дневнике в конце суматошного дня, зависят от настроения: с какой ноги встал мэтр, насколько питательным был его завтрак, шел ли в Нью-Йорке дождь или поджаривало люто нелюбимое им солнце, удался ли джазовый пассаж на кларнете, выиграла ли бейсбольная команда, за которую он болеет. От этих слагаемых зависит, обрушит режиссер на голову зрителя ад психоанализа или подарит, будучи в благостном расположении духа, легкие комические зарисовки из жизни городских неврастеников. Зарисовки случаются чаще, но в тот день, когда Вуди Аллен решился снимать «Колесо чудес», в городе явно нестерпимо палило, в бакалейной лавке ему отдавили ногу, а из-под носа увели такси. Как итог — новая картина получилась на редкость злобной. Драма четырех людей, в финале которой никого не жалко.Для съемок Вуди Аллен вновь вернулся в зону своего комфорта, совпадающую с границами Нью-Йорка. Однако в этот раз он отвел взгляд от воспетого им Манхэттена и рассказал историю из жизни шумного и простоватого Кони-Айленда, который в своей прошлой жизни служил морским курортом для жителей Восточного побережья. В новой картине Аллен почти буквально повторил свой же фильм пятилетней давности — «Жасмин». В центре сюжета и того, и другого — женщина, находящаяся на грани нервного срыва, а в основе обоих с легкостью угадывается пьеса Теннесси Ульямса «Трамвай "Желание"».
Читать полностью
Поделиться:
Все новости (49)
Средний рейтинг: 5.45
Фильмография
Сортировка по:
Году ::
Рейтингу ::
Количеству голосов
Премьеры
Топ 250
весь топ
01.06.2019
Смотрите на этой неделе: возрожденный феникс и человек-ракетаКалендарное лето вступает в свои права, и жарко станет не только на улице, но и в кинозалах. На этой неделе в прокате появится продолжение приключений мутантов из марвеловской франшизы «Люди Икс», история жизни одного английского сэра и певца, также будет достаточно фильмов, способных рассмешить, пощекотать нервы и напугать до чертиков. Другими словами, прокатчики приготовили целый букет разножанрового кино на любой вкус. Кроме однозначных фаворитов бокс-офиса, на экраны выйдет детектив, парочка ужастиков, психологический триллер и биографическая мелодрама об английской писательнице. «Люди Икс: Темный Феникс». Не помогай, если не просят Долгожданный фильм расскажет историю одного из основных членов команды «Людей Икс» — Джин Грей, известную как Феникс. Двенадцатый фильм из этой серии стал режиссерским дебютом для Саймона Кинберга, известного по работе над сценариями к «Мистеру и миссис Смит» и «Марсианину». В хронологическом порядке так называемой «второй линии» киновселенной сюжет будет развиваться после событий фильма «Люди Икс: Апокалипсис». Сначала картина называлась «Подростковый дух» (Teen spirit), ведь она поведает о юности главной героини. По словам режиссера, «Темный Феникс» может завершить эту франшизу, однако основная интрига все-таки кроется в слогане картины: «Феникс возродится. Люди Икс падут». «Рокетмен». Живи фантазией Новое слово в биографических фильмах — фэнтези-мюзикл. Именно так назвал свою новую работу режиссер Декстер Флетчер. Фильм расскажет о становлении гения поп-музыки, всемирно известного певца Элтона Джона. Зрителя ждут два часа веселья, любви, трагедий, слез и, конечно, музыки — прекрасной музыки талантливого композитора, музыканта и певца. В роли Элтона Джона — британский актер Тэрон Эджертон. Ранее на эту роль пробовались Джастин Тимберлейк и Том Харди. По данным некоторых источников, из российской версии фильма были удалены сцены секса Элтона Джона с его любовником, а также употребление наркотиков. Кроме того, были внесены изменения в финальный титр, сообщающий, что сэр Элтон Джон вступил в брак со своим партнером, и они воспитывают детей. Чтобы составить первое мнение о фильме, почитайте наш обзор с его премьеры на Каннском кинофестивале, где он был представлен вне конкурса. «Домино». Месть им к лицу Остросюжетный боевик от культового режиссера «Миссия: невыполнима» и «Лицо со шрамом» Брайана Де Пальмы. Детективный сюжет никогда не обходится без погони — здесь их будет предостаточно. Главный герой, распутывая дело об убийстве коллеги, попадает в цепь невероятных событий, происходящих на темных улицах Копенгагена. Брайан Де Пальма подошел к работе над детективом со знанием дела: фильм получился напряженным и динамичным. Ложь, предательство, грязь и смерть — вот изнанка современного общества, показанная мэтром кинематографа. Фильм попутно вскрывает многочисленные проблемы, связанные с терроризмом и незаконной миграцией в европейских странах. «Мы всегда жили в замке». Скелет в шкафу, шкаф в замке Психологический триллер по роману Ширли Джексон о двух сестрах и их дяде, живущих особняком от городского сообщества и тем самым вызывающих массу слухов о себе. Например, что они отравили членов своей семьи. Некоторые семейные тайны должны оставаться тайнами или кто-то (например, их двоюродный брат) очень сильно пожалеет, что решил раскрыть их — ведь зачастую правда бывает гораздо страшнее самых жутких городских легенд. Сняла фильм режиссер Стэйси Пассон, известная по работе над сериалами «Американские боги», «Карточный домик» и «Каратель». Роль рокового кузена исполнил голливудский красавчик родом из Румынии Себастьян Стэн («Мстители: Война бесконечности», «Первый мститель: Противостояние»). Сестер сыграли Александра Даддарио и Таисса Фармига, а продюсировал фильм оскаровский лауреат Майкл Дуглас. «Вита и Вирджиния». Чтобы писать, нужны деньги и комната Полная драматизма биографическая лента о судьбе двух англичанок: писательницы Вирджинии Вулф и ее подруге, любовнице и музе Вите Секвилл-Уэст . Их отношения, которые были обречены на осуждение со стороны пуританского общества Англии 20-х годов прошлого века, послужили почвой для написания прекрасного романа. В фильме очень точно отображена атмосфера того времени, когда в обществе безраздельно властвовали мужчины. Образ Вирджинии Вульф часто используют феминистки в борьбе за права женщин. Планировалось, что ее роль в фильме исполнит Ева Грин («Трещины»), однако из-за плотного графика она была вынуждена отказаться от роли. В результате та досталась австралийской актрисе французского происхождения Элизабет Дебики («Вдовы»). «Дитя тьмы». Потеряешься в лесу — не возвращайся Канадский фильм ужасов поведает очередную историю о пропавшем в лесу ребенке — маленькой девочке Оливии. Сюжет фильма основан на историях канадского фольклора о злых лесных духах, похищающих детей. После нескольких дней бесплодных поисков она вдруг появляется на пороге дома как ни в чем не бывало. Казалось бы, беда миновала, но старшая сестра Оливии начинает понимать, что вместо сестренки из темной чащи пришло нечто ужасное. Подобные истории являются надежными основами ужастиков, ибо что может быть страшнее для ребенка, чем потеряться в темном лесу? Авторы раз за разом старательно воплощают на экранах жуткие сюжеты с участием потусторонних сил, которые по непонятным причинам охотятся именно за маленькими девочками, а не за, скажем, бородатыми канадскими лесорубами. «Обитель страха». Кто скребется в дверь мою? Классический фильм ужасов об очень злых привидениях, снятый в декорациях Дикого Запада образца конца XIX века. Это дебютная полнометражная режиссерская работа Эммы Тамми, в которой ей удалось соединить два противоречивых жанра — вестерн и фильм ужасов. Демоническая атака на пришлых «новых американцев» вполне может сойти за завуалированную попытку мести духов индейских предков. Иначе стоит думать, что все эти враги рода человеческого пришли туда вместе с покорителями Америки — от одних их имен идет мороз по коже: Мара-пожиратель душ, Аваддон-разрушитель. Атмосфера неотвратимого ужаса держит зрителя в напряжении весь фильм, ведь неизвестно, что окажется более действенным оружием против демонов — святое Распятие или «Винчестер» 44-го калибра.... подробнее
22.02.2019
Человек-оркестр. Трейлер «Рокетмена»В прошлом году мир с удовольствием подпевал бессмертным хитам Фредди Меркьюри и группы Queen в картине «Богемская рапсодия», а теперь любителям кинематографа пора вспоминать тексты песен еще одной легенды мира музыки. Дублированный трейлер фильма «Рокетмен» дает понять, что этим летом зрители узнают несколько любопытных фактов биографии сэра Элтона Джона и вдоволь насладятся такими композициями экстравагантного британца, как "Your Song" и "Tiny Dancer". Картина получила свое название в честь одноименной песни Джона, выпущенной в 1972 году в альбоме «Honky Chateau». Композиция 25-летнего музыканта стала хитом по обе стороны океана: в Британии она заняла второе место в чартах, а в США — пятое. Создатели байопика неспроста остановились на этом варианте. Ключевую роль в сюжете «Рокетмена» сыграет начальный этап карьеры Элтона, когда тот учился в Королевской академии музыки и завел чрезвычайно важные знакомства с талантливым поэтом-пессенником Берни Топином и импресарио Джоном Ридом. Официальный анонс «Рокетмена» состоялся в начале 2012 года. Фаворитом Элтона Джона в борьбе за главную роль считался Джастин Тимберлейк, однако в итоге американского певца и актера опередил Том Харди. Выпускнику лондонского Центра драмы так и не удалось поразить публику своим голосом. Работа над картиной постоянно откладывалась, из-за чего Тому пришлось отказаться от роли знаменитого соотечественника. Его сменщиком стал юный талант Тэрон Эджертон, с которым Элтон сдружился на съемках кинокомикса «Kingsman: Золотое кольцо». В актерский состав музыкальной драмы также вошли Джейми Белл, Ричард Мэдден и Брайс Даллас Ховард, а ее режиссерское кресло занял постановщик «Богемской рапсодии» Декстер Флетчер. Элтон Джон начнет тур по российским кинотеатрам 6 июня.... подробнее
15.02.2018
Не с той ноги. Рецензия на «Колесо чудес» Вуди АлленаВуди Аллен — киностахановец, делает по фильму в год, что знает каждый, кто знаком с его творчеством. Снятые им картины сродни записям в дневнике в конце суматошного дня, зависят от настроения: с какой ноги встал мэтр, насколько питательным был его завтрак, шел ли в Нью-Йорке дождь или поджаривало люто нелюбимое им солнце, удался ли джазовый пассаж на кларнете, выиграла ли бейсбольная команда, за которую он болеет. От этих слагаемых зависит, обрушит режиссер на голову зрителя ад психоанализа или подарит, будучи в благостном расположении духа, легкие комические зарисовки из жизни городских неврастеников. Зарисовки случаются чаще, но в тот день, когда Вуди Аллен решился снимать «Колесо чудес», в городе явно нестерпимо палило, в бакалейной лавке ему отдавили ногу, а из-под носа увели такси. Как итог — новая картина получилась на редкость злобной. Драма четырех людей, в финале которой никого не жалко. Для съемок Вуди Аллен вновь вернулся в зону своего комфорта, совпадающую с границами Нью-Йорка. Однако в этот раз он отвел взгляд от воспетого им Манхэттена и рассказал историю из жизни шумного и простоватого Кони-Айленда, который в своей прошлой жизни служил морским курортом для жителей Восточного побережья. В новой картине Аллен почти буквально повторил свой же фильм пятилетней давности — «Жасмин». В центре сюжета и того, и другого — женщина, находящаяся на грани нервного срыва, а в основе обоих с легкостью угадывается пьеса Теннесси Ульямса «Трамвай "Желание"». Так уж повелось, что с возрастом все становятся немножко брюзгами и любителями поучать молодых: обличать пороки, плевать в вечность, писать собственный жизненный манифест. И Вуди эта напасть не обошла стороной. Он, конечно, и ранее снимал фильмы, отдавая дань Ингмару Бергману и Чехову, — и они получались тонкие, грустные. Но на этот раз режиссер промахнулся, не выдав в «Колесе чудес» ни тонкости, ни остроумия. Упомянутая «Жасмин» вышла на порядок лучше. Может быть от того, что пьеса Теннесси проступала в ней отчетливее, и герои будто прорастали в своих экранных предшественников из ленты Элиа Казана — Бланш Дюбуа (Вивьен Ли) и Стэнли Ковальски (Марлон Брандо). Оттого они казались правдивыми и глубоко трагичными. В «Колесе чудес» бэкграунд ощущается меньше, а оригинальный сценарий — отчетливей, что этому фильму явно вредит. Каждый персонаж здесь нарочито отталкивающий. Мужчины инфантильны и эгоистичны, а главная героиня Джинни, жена владельца карусели, кровожадна, как самка богомола. На нее даже сам Аллен смотрит почти с таким же отвращением, как она — на свежепойманную рыбу, которую каждый вечер приносит муж. Джинни содрогается от мысли, что ей предстоит прикасаться к этим липким бокам, потрошить, снимать чешую со своих щек и потом тонуть в рыбном чаде. Выбор актрисы на роль Джинни — еще один промах картины. Если Кейт Бланшетт сорвала своей игрой джекпот из наград, то ее тезка Уинслет в типаж не попала. Прекрасная англичанка старается не меньше прекрасной австралийки, но еще со времен «Титаника» ее амплуа — это осанистая, статная, кровь с молоком женщина, в каждом движении которой читается торжество жизни. Неврозы, отчаяния, маниакально-депрессивные синдромы — это не про нее. Даже в трагическом «Чтеце» она стоит крепко, будто вековой дуб распирает корнями землю, — не срубить одним махом. И показанные в «Колесе чудес» ужимки и нервное перебирание пальцами выглядят наигранно. Джинни — пустоцвет, духовно полая, занятая разве что тряпьем да амбициями. В лице же самой актрисы слишком явно угадывается ее противоположность — упорная, цельная и талантливая женщина. Юношу-драматурга в исполнении Джастина Тимберлейка, который освоился в киноиндустрии не хуже, чем в музыкальном бизнесе, тоже нельзя назвать актерской находкой. В уста этого персонажа режиссер вложил нелепые, вторичные и пошловатые фразы, от которых морщишься и недоумеваешь: как женщина, даже такая падкая на лесть, как Джинни, может в это уверовать? Весь его образ вышел каким-то восторженно-выпученным, как глаза у того же Тимберлейка, которыми он пугает на протяжении всего действия. Порадует разве что щедро улыбающийся Джеймс Белуши в растянутой майке-алкоголичке. И то не игрой (потому как играть толком не пришлось), а одним своим появлением. Впрочем, фильм все-таки достоин просмотра. Но не как творческий акт Вуди Аллена, а как безукоризненная работа итальянца Витторио Стораро, прославленного оператора, за плечами которого «Апокалипсис сегодня», «Последнее танго в Париже» и предыдущая работа Аллена — «Светская жизнь». Стораро снимает Кони-Айленд 50-х будто через калейдоскоп, преломляет блеклую реальность и затапливает все вокруг головокружительной палитрой. Он должен показать невыносимые условия жизни, от которых разыгрывается мигрень: витрины вместо стен, скрежет и лязганье аттракционов, грязь прибрежных закусочных. На деле же у него выходит реинкарнация детских впечатлений, своих или Аллена (или обоих сразу), когда все кажется ярче и теплее, чем является. Операторская работа Стораро да мальчишка-поджигатель, который священным огнем пытается выжечь грехи взрослых, — вот и все прелести нового фильма Вуди Аллена. Режиссер прославился тем, что может мастерски создавать умные и выдержанные, порой сумасбродные и наивные, но очаровательные в своей непосредственности картины. «Колесо чудес» дребезжит от старческого ворчания. Фильм тяжеловесен и сделан не из плоти и крови, а из театральных декораций, в которые помещены такие же картонные герои. Они занимаются любовью, но не любят, склочничают, но не ссорятся от души, не убивают, а позволяют убить. В этой картине трудно рассмотреть культовый статус режиссера, она не привлечет нового зрителя из разряда тех, кто пришел-увидел-оценил. Но самое грустное, что и преданным почитателям маленького нью-йоркца с большим чувством юмора она вряд ли запомнится.... подробнее